人體攝影技法講座
二十幾年前，人體攝影是欲說還休的話題;十幾年前，人體攝影是“展覽會上的圖畫”;幾年前，人體攝影是自己掏錢和一群人搶拍一個美女;而現在，人體攝影是美女們出錢讓你幫她拍……當人體攝影已經成為影樓業務裡一個不容忽視的經營種類時，其攝影技法的學習更顯得迫在眉睫。
商業人體攝影這塊蛋糕香甜誘人，大家千萬不要錯過。
***一***
窗前的Angel 用途：個人委託相機：富士S2鏡頭：60mm 曝光：f 3.5 1/90秒 照明：窗外自然光 兩盞鎢絲燈 場地：影棚
數碼相機中多種色溫模式的選擇，大大方便了攝影師對畫面的基調控制。鎢絲燈源可以使膚色細膩柔和，略微偏暖，更增添幾分性感。由於使用燈光模式，使得窗外的光線變得偏藍，整個畫面更具戲劇效果。
貼心提示：
1.鎢絲燈的照度需略低於窗外的自然光，多少有些逆光效果，使整個軀體邊緣有高光出現，表現出肌膚的 光潔感。
2.左側的燈光略強於右側的燈光，避免用光太平，才能體現人物的立體感。
二、藍色浪漫
用途：個人委託 相機：富士S2 鏡頭：60mm 曝光：f 3.5 1/60秒
照明：環形燈管 日光燈 場地：攝影棚 道具：白布
用日光燈和環形燈作光源，可有三種色溫選擇：正常色溫***相機調至日光燈模式***、膚色偏綠***用日光模式***和整體偏藍***用鎢絲燈模式*** 選擇最後一種是因為這樣的色調有一種冰清玉潔的冷豔感覺。上下左右都有光源，使得光線十分均勻平整，減少了層次，卻突出了畫面的潔淨感。
***二*** —— 巧用自然光
一、陰霾中的暖玉
用途：spa溫泉度假村廣告 相機：6x4.5 鏡頭：50mm
膠片：柯達E100vs 曝光：f22 1/2秒 照明：自然光
陰陰的天氣提供了非常好的漫散射光源，使人體的明暗部都有很好的質感表現。沒有特別去打燈或補光，既為了表現漂亮的質感，也為了不破壞這種自然的氣氛。天氣雖不能控制，但卻可以選擇。
為了體現小瀑布瀉下的感覺，惟有放慢快門速度。我用數碼相機預拍，發現即便是光圈收到最小***f22***也沒法得到理想的慢速度，最後只好將偏振鏡當作灰度鏡用，才使得速度降到了1/2秒。
二、暖暖的陽光
用途：攝影師自己收藏 相機：135數碼相機***600萬畫素*** 光圈：f2.8速度：1/250秒
光源：自然光 反光板二、暖暖的陽光
用途：攝影師自己收藏 相機：135數碼相機***600萬畫素***
光圈：f2.8速度：1/250秒 光源：自然光 反光板
拍攝這幅作品時，並不需要刻畫太多的細節，所以不需要把暗部全部打亮。而完全不補光則反差太大，也不是我想要的。以天光為主光，用一塊亞光的白色反光板來補光，看起來就剛剛好。個人比較喜歡簡約的用光，說白了就是能省則省。可以不補光就直接拍，能用反光板就不用燈光，可用一盞燈就不必用兩盞燈……有的朋友也許會問：那麼到底是用燈多好還是用燈少好呢?其實用光不在於多寡，達到想要的畫面效果才是最終的目的。比如，曾有一位日本攝影師在外景光線非常好的情況下還用了八盞閃光燈補光，因為他追求整個畫面中各個細節的高度清晰，所以要為畫面中每個細節補償到近乎相等照度。這複雜布光的結果是為了畫面色調均勻，物像清晰直白。
***三*** —— 側逆光的運用
A.舞姿用途：書籍插圖
委託人：海容天天 模特：海容天天 相機：賓得6 x 7 鏡頭：90mm
光源： 閃光燈 曝光： f11 1/60秒 背景：中灰背景紙
將燈具放在一側偏後的位置，燈頭略向前轉， 使所拍攝物件處於側逆光之中。 側逆光會使人物正面大部分隱沒在暗影中，而這種隱沒可以恰到好處地讓人體作品產生一種含蓄的韻味。舒展的動勢有利於側逆光的表現。相反，比較收緊的動作一般不太適宜使用側逆光。 在這幅作品中，揚起的手臂很好地平衡了整體的構圖關係，並使光影更加生動。
B.金色的麥穗
用途： 雜誌封面 委託人：雜誌社 模特： 海容天天 相機： 賓得6 x 7
鏡頭： 90mm 光源： 閃光燈 曝光： f11 1/60秒 背景： 中灰背景紙
光從左後側照過來，照亮了麥穗和一小部分肢體，而左側幾乎只剩下單純的剪影，剪影與麥穗形成了簡與繁，暗與明，曲與直，糙與潤等等對比關係。就道具而言，除了對畫面起到裝飾作用外，也有益於模特調整動勢。大多數人站在鏡頭前會顯得手足無措，而手中的道具可以幫助她們變化出更多的更協調的動作。攝影師感言：人體有著極為豐富多變的線條，人的不同角度會表現出完全不同的線條，尤其逆光和側逆光的用光方式更強調線條，不同的線條，對畫面的整體感覺會有不同的影響。“惜光如金”也是側逆光拍攝的主要特點，謹慎地調整受光部分與暗影部分的關係才能拍攝出優美的畫面。
***四*** —— 單燈技法
A.優美的曲線：
用途：書籍插圖 模特：海容天天 相機：賓得6 x 7 鏡頭：90mm 光源： 閃光燈
曝光： f11、1/60秒 背景：中灰背景紙 背景光源: 閃光燈 道具: 花卉
作品：飄 動
用途： 個人創作 模特： 海容天天 相機： 賓得6 x 7
鏡頭： 105mm 曝光： f11、1/30秒 道具: 紗
飄 動
拍攝之初就設定了飄逸靈動的主題。為了表現動感，我們使用了風扇，但風扇只能將紗和發稍吹起，卻不能讓紗按照我們期望的方向飛揚，達到我想要的線條弧度。最後還是要人拉起紗的末端才拍出了飄動的感覺。紗是很多攝影師拍攝人體經常使用的飾物，如果在使用上不花心思就會顯得濫俗。一般來說，紗的使用方法無非裹來裹去或遮遮掩掩，但在拍攝這組照片時，我希望通過飄起的紗傳遞整個畫面的靈動意境。可以想象，如果僅僅是將紗披在或是裹在模特身上，這將會是一張平庸之作。選用飾物時，重要的是它的造型、色澤或質感，而不是它原本的功用。所以日常生活中幾乎所有物品都可以用來裝飾模特——只要你用得合理。
作品：面 具
用途：書籍插圖 模特：海容天天 相機：賓得6 x 7
鏡頭：90mm 曝光： f8、1/30秒 道具: 工藝品面具
面 具
在這張照片中道具有兩大基本功用，一是平衡和點綴畫面;二是暗喻。模特飛揚的頭髮和迷醉的神態，雖然已是很到位，但若沒有這個隨意擺放的面具，畫面就會平淡空洞很多。面具有較強的裝飾性，拿在手裡，放在頭上都會拍出不錯的片子。這次我選擇把它擺在模特的髮梢，方向基本和人物相顛倒。首先，因為人物的頭部在畫面的右側偏下，放在左上方的面具恰好起到了與之呼應的作用;再者，顛倒並略有傾斜的擺放角度強化了頭髮的走勢，增加了整體畫面的韻律感。至於面具加人體所象徵的假象與真理、虛榮與本質、麻木與衝動、冷豔與溫情……很難用文字來界定。照片有多耐看，往往取決於它留給觀者的想象空間有多大，畫面的內容是有限的，而好的作品可以拓展觀者的無限想象。有時候道具的合理運用就像是為這個想象空間開啟的一扇窗。這幅作品主要突出模特身體的形體美，所以並沒有把她的頭部構入畫面， 這樣畫面更簡潔完整。用光單純，只用一支主光燈，一支背景燈。一般來說， 用燈越多， 畫面會越平， 而簡簡單單的一支燈卻能達到十分複雜深邃的光影效果。道理很簡單，光與影是相互比較出來的，沒有了暗影，也就難以表現光感。試想這幅作品如果右側再用一支燈打亮，那麼軀幹的形體感將被大大削弱，畫面一定會變得蒼白無趣。人像攝影更著重於人物形象的刻畫，用光時往往要注意五官的細節表現，比如五官和神態，而人體攝影的用光則可以忽略這些細節，更著重於整體的光影關係。
B.持花肖像
用途： 書籍插圖 模特： 海容天天 相機： 賓得6 x 7 鏡頭： 90mm 光源： 閃光燈
曝光： f11、1/60秒 背景： 中灰背景紙背景 光源: 閃光燈 道具: 花卉
攝影作品並不需要面面俱到的記錄，有取捨，有主次，才有好看的畫面。這幅作品並不想著意刻畫模特的五官，把臉龐概括成一個剪影，五官完全曝光不足也無妨。中灰色背景紙在背景燈的照射下產生有序的明暗漸變，可以恰到好處地襯托出人物的外輪廓線。單燈拍攝最關鍵之處在於燈位，燈位決定光影，光影決定畫面。常常看到一些攝影教材制定出“規範”的燈位及角度，我並不提倡這種做法，因為攝影創作是很靈活主觀的事， 如果按圖索驥必然會犯教條的錯誤。這裡圖示所畫出的燈位，只是相對於這幅作品的燈位，模特的角度動勢不同，燈位自然也要變化，而變化的最終目的就是要用光影塑造出最完美的畫面。
***六*** —— 道具的運用2
作品：嚴肅與性感之間
用途： 個人宣傳 模特： 茜茜 相機： 尼康D100
鏡頭： 60mm 曝光組合： f2.8、1/60秒 飾品: 眼鏡、職員證
那天茜茜一下班就直接來到影棚，戴著眼鏡，穿著職業裝，掛著職員證，一副典型的職業女性形象。我所瞭解的茜茜是個性感並且思想前衛的姑娘，但眼前身著職業裝的她，同時又有著職業女性特有的嚴肅幹練，這種迷人的混合氣質深深吸引了我。有評論家說：“人體藝術的本質在於消除了人在社會中的身份特徵”。但我卻反其道而行之，刻意運用眼鏡、職員證作為道具暗示被攝者的身份特徵，將這種充滿戲劇性的對比表現出來。
作品：日常生活一瞥
用途：個人宣傳 模特：Mary 相機：尼康FM2 鏡頭：90mm
光源：閃光燈 曝光組合： f8、1/60秒 飾品: 健身背心
一件普通背心中規中矩的穿在一個女孩身上，普通的簡直沒必要按下快門;這件背心若是完全脫掉，也不過是很老套的拍法，而這種“猶抱琵琶半遮面”的感覺才最有藝術魅力。在決定了最佳機位之後，選擇按下快門的最佳時間成了關鍵中的關鍵。大師布勒鬆所謂“決定性瞬間”，我在這兒將其簡單地理解為“恰到好處”。健身背心的作用其實就是為這大膽的“瞬間”找一個理由。
***七*** —— 飾物的運用
作品：熱情與冷靜之間
用途： 個人宣傳 模特： 茜茜 相機： 尼康D100 鏡頭： 60mm
光源： 自制冷光源 曝光組合： f2.8 1/60s 飾品: 玫紅色圍巾
在這幅作品中主要飾物是玫紅色的圍巾。選擇使用它關鍵是因為它隨意的圍法對重點部位的自然遮擋。 對很多拍人體的顧客來說，“循序漸進”是個比較容易接受的拍攝方法。如果一開始就從完全暴露的開始拍攝，顧客很容易因為緊張而表現得不自然。所以，開始的時候攝影師通常會選擇一些飾物來對重點部位進行遮擋。如果飾物選擇不當，使顧客過於留意飾物的遮擋作用，這樣拍出來的照片仍難免僵硬呆板。解決這個問題的方法就是讓飾物出現得合理，這樣它的位置和動勢就會很自然，顧客也會放鬆下來。
作品：戴金屬項鍊的Mary
用途：個人宣傳 模特：Mary 相機：尼康FM2 鏡頭：85mm
光源：閃光燈 曝光組合： f8 1/60s 飾品: 金屬鏈及金屬手鐲
模特佩戴的金屬鏈及金屬手鐲，在這幅作品中主要起到對比和象徵的作用。項鍊和手鐲泛著金屬獨有的堅硬、銳利、冰冷的光澤，和模特柔軟、細膩、溫暖的肌膚形成鮮明的對比。當冰冷的金屬貼著女孩青春的肌膚，攝影師沒有當作“朽木枯石”來拍攝，那麼觀者又怎會當作“朽木枯石”來看呢?人體攝影中的道具飾物的使用有時能夠表達畫面中只能意會難以言傳的意境。
***八*** —— 環境的選擇
作品：溫泉spa
用途：spa溫泉宣傳 模特： 曉晴 相機：賓得6×7 鏡頭：105mm
光源： 午後日光加反光板 曝光組合：f8 1/60s
環境的選擇有兩個先決因素，首先是主題的需要，其次是畫面的需要。這是一張為spa溫泉拍的商業攝影，環境可以很鮮明地反映出這一主題。外景環境，最重要的是選擇機位和最佳時間段。機位決定主體與環境在畫面中的關係，好的機位才能使畫面主次分明，井然有序;而時間段則決定光線的強弱，方向和角度，決定了畫面的風格氣氛。這張照片在下午3點左右拍攝，是因為這個時間段的陽光相對比較柔和，而拍攝的方向又與機位呈逆光關係，角度也非常適合。逆光可以在人物的身上照射出一圈光邊，這樣就很容易讓人物從環境中突出出來。人物與環境渾然天成，又有很明顯的主次關係。
作品：窗前的琳達
用途：個人委託 模特： 琳達 相機：尼康FM2 鏡頭：24-50mm
光源： 窗外自然光加鎢絲燈補光 曝光組合：f3.5 1/30s