音樂專業的學術論文

  音樂是一泓清泉,能使你枯涸的心靈得到滋潤;音樂是一席忠言,能讓你發覺生命的真諦;音樂是一種興奮劑,能使你充滿活力重拾信心。下文是小編給大家蒐集整理的關於的內容,希望能幫到大家,歡迎大家閱讀參考!

  篇1

  淺談由《大宅門》裡京劇音樂所產生的意義與啟發

  在劇中趙季平採用京劇為基礎來進行配樂創作。仔細觀察他的作品我們能發現,他特別善於發掘劇中的民族元素來貼近劇作劇情,並且不單侷限於只運用傳統手法,又糅雜了很多現代的音樂風格,例如運用了京劇交響樂,京劇節奏配合劇情等等。

  一、《大宅門》中的京劇音樂元素

  京劇曲牌是京劇音樂中一個重要元素,在整個《大宅門》配樂中,用了很多京劇的曲牌唱段來彰顯人物的性格,比如白景琦經常唱的《挑滑車》,展現出男主角豪邁的個性,白玉婷與照片結婚時出現的《柳青娘》,表現了白玉婷單戀的相思之苦,還有《雙怕婆》、《戰太平》等等曲牌,這些後來都成為了劇中人物的一張名片,把人物的特點用京劇的手法訴說給觀眾。

  片中根據劇情變化,配樂鑼鼓經也不停變換,例如四擊頭,這種京劇音樂裡最重要的一種亮身段的鑼鼓經被普遍的插入劇中重要人物出現的場景中。根據劇情變化的還有樂器的不同使用,比如板鼓,這個樂隊中的領奏樂器此刻也起到了引導劇情的作用。其他的還有鐃鈸、木魚、嗩吶等等也都有各自不同的伴奏效果。

  二、以《大宅門》主題曲為例來解釋現代京歌的意義

  《大宅門》的片尾曲是本片最為人熟知的一首歌。普通大眾平時生活中很少會接觸京劇,但這首京歌一經推出就受到普遍歡迎,也因為朗朗上口,有京劇的傳統和現代流行音樂的旋律性而讓人們喜歡。此曲不同於我們以往常說的京劇,是結合了現代配器、唱法等一系列改良後的京味歌曲。

  本曲為a b a的曲式呈現給大家。在曲首以一連串的板鼓開始,速度為58,曲子在這部分顯得深沉大氣,主要用京劇樂器京胡來伴奏,低音提琴鋪底,唱法上引用了京劇的拖腔,間奏用鑼鼓經代替。

  這首京歌巧妙的將中西的音樂風格融合在一起,雖然不是嚴格意義上的京劇,但是卻具有基本的京劇音樂元素,京劇的幾大配器:京胡、鑼鼓、鐃鈸等一應俱全,甚至在其中還有過門的鑼鼓經,像這種京歌的曲子還有很多,例如《唱臉譜》、《卜算子詠梅》、《十五的月亮》等,這些歌曲大多采用流行歌曲的旋律感、京劇的唱腔配器等,增強了作品的時代感。

  所以大力發展京歌也是有利於吸引那些聽慣流行歌曲的年輕人,讓他們也能有意無意瞭解到傳統音樂的魅力。時至今日,傳統音樂的藝術價值日趨顯現出來,而我們對於傳統藝術的發掘還遠沒有達到應該與之匹配的高度。以崑曲為例,崑曲興於魏良輔等人的創新,也衰於後日唱法與表現力的落後。所以傳統音樂要與時代同步,獲得大眾的認可,這樣才能獲得更健康更久遠的發展,而現代京歌藝術無疑是走在京劇藝術的前列。

  三、趙季平配樂的作曲思維

  陝北是趙季平最初的創作寶地,在與張藝謀合作《黃土地》時,他還到安塞找到了農民歌手賀玉堂。其中的安塞腰鼓表達了他對於那片土地的熟悉與熱愛。

  趙季平說過他創作的思維就是要打破常規,要在配器、旋律、音色等各個方面都要給人耳目一新的感覺。在拍攝《紅高粱》時,趙季平打破常規地運用幾十個嗩吶、幾隻笙等一齊演奏,隨著姜文的一聲高喊,猛地就把大西北那種人們對生命的呼喊表現出來。這中間,趙季平採用了數種聲腔的唱法,曲調也運用了打夯歌的素材,恰好表達了陝北百姓爽朗的個性。

  說到《好漢歌》,其創作過程也有一些傳奇色彩,因為需要表現出一百多個好漢行俠仗義狂放不羈的性格,所以趙季平經過苦思冥想,靈感閃現出自己熟悉的山東民歌旋律,再加上當地的方言,最後結合了《鋸大缸》這個當地小調,使得本土味道更濃。隨後這首歌曲伴著《水滸傳》紅遍了大江南北。包括《秋菊打官司》結合了碗碗腔等,趙季平找來了各種民間藝人與民間歌手在片中做了各種大膽的創新,也為他的創作之路錦上添花。

  除此之外,他在所配樂器上也是別具一格,例如壎、嗩吶、南音八、排簫、腰鼓等,可以說只要能想到的創作手法他都會嘗試去用一用。這反映出趙季平對各種藝術樂器的包容,包括對多種藝術形式的精準把握不拘一格,也能看出他對傳統藝術不光秉承著繼承的思想,還做了很多發展改進的工作,為我國本土傳統藝術注入了新鮮血液,這才是未來發展民間戲曲藝術的源泉。

  四、以《大宅門》為例來闡述電視劇音樂的發展

  在建國初期出現了我國最初一批電視劇,但到了***時期這個剛剛萌芽的藝術形式毀壞殆盡。一直到了改革開放以後才開始受到國外影響,創作出國內第一批真正意義的電視劇,例如《蝴蝶泉邊》《女兒情》等。進入九十年代,我國在經過十幾年經濟發展後,電視劇藝術也日趨完善,《你快回來》、《問情》、《千萬次的問》等電視劇配樂都曾引起很大的反響。

  到現在進入21世紀,我國已經有了電視劇創作的土壤,但不得不說的是還是存在很多的問題。一般來說,好的音樂可以帶著觀眾進入劇情,甚至可以超出電視劇本身的價值。雖然現在各種電視劇音樂很多但很多作品的質量還是顯得粗製濫造。例如《士兵突擊》等電視劇配樂都涉嫌抄襲日本歐美的音樂甚至還有的直接採用國外網遊的遊戲背景音樂。這樣的例子還有很多,其原因也不是唯一的。首先,照搬其他影視或者遊戲音樂有成本上的考慮。其次,國內的音樂水平還有待於提高,包括觀眾對原創電視劇音樂的需求和認識還沒有達到一定的高度,所以失去了觀眾市場,也很難激起音樂人創作的熱情。最後,我們國家對於作品版權的維護意識還不足,這也極大的傷害了原創音樂的發展。

  這其中還有一個重要性就是我們自己音樂的民族性,像《大宅門》這種電視劇用上民族的傳統的東西,例如《水滸傳》、《喬家大院》等這些電視劇都很好的發揚了這種精神,所以中國的電視劇音樂有原創的基礎和底蘊,對於歐美等國的現代配樂我們可以求同存異的吸收,對於本土的優勢也該大力的弘揚。

  音畫的統一是一部好的電視劇所必須要的條件,作曲家對於影片的畫面要有一種條件反射,像趙季平在創作時,是從劇本階段就跟隨影片進行創作,這樣才能完全的把音樂融入劇情,更重要的是也應該有自己本土的民間音樂的基礎,因為我們所接觸大部分影片還都是寫我們這個環境內發生的事情,甚至有很多好的電視劇沒有好的民族性的配樂創作來跟進,再照搬其他音樂塞入其中,觀眾觀影時就會覺得突兀生硬,所以創作也應該符合其環境。平時多多接觸這些生活化的東西,在創作的時候也才能做到潛移默化。

  所以現如今我國的電視劇音樂還有待於完善,這種完善不只是量的積累而是質的提高,像趙季平這樣的作曲家在我們現代的電視劇音樂創作和未來的發展中更顯得彌足珍貴,他的創作思維也是值得我們學習和借鑑的無形財富。

  篇2

  淺談中學音樂教師應具備的能力

  基金專案:本文為2013年度湖南省社科基金重點專案《先進國別文化藝術交流與融攝研究》,專案編號:13ZDB09;2015年度湖南省高校教研教改基金專案《基於應用型人才培養的高校聲樂集體課教學模式研究與改革》,湘教通【2015】291號-537。

  我國根據目前有特色的社會主義國情,並借鑑西方的先進教育理念在2001年頒佈了《全日制義務教育音樂課程標準***實驗稿***》。新標準的制定從引起了大家對中小學音樂教育的重視,當然對於在新課標下音樂教師的能力就有了一定的要求。

  一、中學音樂教育的現狀及問題

  ***一***中學音樂教育的現狀。音樂教育作為素質教育的重要內容,雖然取得了重大發展,但是中學音樂教育也還存在許多問題。只有充分的認識這些問題,我們才能尋求更好的解決途徑。

  1、中學音樂教育不受重視。

  全國中學音樂課已經成為一門課程,也湧現了一批優秀的音樂教師並培養了許多音樂人才。但音樂教育也還存在著許多問題,主要體現在:許多中學過於強調升學率,導致音樂開課率少的問題。很多高中學校都還是把高考科目放在重中之重,文化課的教師可以任意的擠佔音樂課。甚至是在高二、高三年級因迫於升學壓力,音樂課甚至全部取消。凡此種種,導致音樂素質教育的發展停滯不前。

  2、音樂教育發展的不平衡。

  在大、中小型城市,音樂教育的課程編制、師資力量、教學裝置都相當優越,但在較偏遠的農村,課程安排少、師資力量缺乏、教學裝置也是極度匱乏。以至於很多偏遠地區的學生對於音樂的瞭解太少,對音樂的審美和感知能力也是不足的,城鄉差別明顯。

  ***二***中學音樂教師自身尚存在問題。在中學音樂課程教學中,原襲傳統“粉筆+黑板”的教學模式,沒有與學生的互動,更別說以此來吸引學生對音樂的興趣,提高學生的積極參與性等。

  許多中學課表上表面上安排了音樂課,只是應付上級主管部門的檢查,而實際上經常被其他主課教師佔用的情況屢見不鮮,學生一個學期上不了幾次音樂課。學校不重視,造成教師得過且過,比如:上課敷衍了事,課堂設計缺乏創意,缺乏與學生的互動,學生對音樂課的不重視等。

  二、中學音樂教師應具備的能力

  ***一***專業實踐能力。首先作為一名中學教師,不僅要博學,更要專精。所以要求中學音樂教師熟練地掌握本科目的專業理論知識運用能力、歌唱示範能力、樂器演奏能力、合唱指揮能力等專業實踐能力,這樣才能達到做一名合格的中學音樂教師的基本條件,才能展開最基本的教學活動。

  1、歌唱示範能力。

  歌唱示範能力是指可以在很好的掌握多種風格的歌曲,以及能夠詮釋歌曲所表達的情感的基礎上給學生起到示範參考的作用。教師具備優秀的歌唱示範能力,可以讓學生更直接地體會到怎樣把握歌曲的演唱,學生也能正確地模仿教師的聲音技巧與情感。教師的歌唱示範能力的高低直接會影響到學生對歌曲的直觀感受、教學的順利與否及教學效果等。可見,具備紮實的歌唱示範能力是最基本的條件。教師的言傳身教,能夠正確的引導學生學習歌唱;還可以提高學生對音樂的熱愛,活躍課堂氣氛。

  2、樂器演***伴***奏能力。

  一名合格的中學音樂教師應該具備熟練演奏一門以上樂器的能力。樂器演奏對中學音樂教學會有很大的幫助,比如:它能夠幫助學生更快的進入歌曲的情感氛圍中,幫助學生正確的把握歌曲的節奏、音準。鋼琴演***伴***奏能力是尤為重要,而藉助鋼琴演***伴***奏就能很好的解決音準、節奏等問題。教師可以通過演***伴***奏樂器,來給學生找到歌曲的速度和情緒,在學生演唱過程中給予音準和節奏的提示和引領作用。在培養學生的音樂素養方面,鋼琴演奏是必不可少的能力之一,這就要求一名合格的音樂教師應該要具備樂器演***伴***奏能力。

  3、合唱排練與指揮能力。

  在中學階段,合唱是必不可少的集體藝術實踐活動。因此,合唱排練與指揮能力也是中學音樂教師應具備的專業技能之一。無論是在教學過程中,還是在課外藝術實踐活動當中,都離不開合唱排練與指揮能力。如果中學音樂教師不具備這項技能,所有合唱以及課外展開的一切藝術活動都將無法展開。音樂教師具備專業的指揮能力,就能創作多樣的課堂設計,使音樂教學形式可以呈現多樣化,同時增強學生之間合作的默契與凝聚力,更能感受到集體藝術所帶來的美感。

  4、綜合藝術實踐――藝術節、晚會等組織策劃能力。

  中學階段更是要以學生為主體,全面提高中學生的綜合實踐能力,而要使活動得以進行,就要求中學音樂教師具備組織和策劃各類藝術實踐活動的能力。

  作為一名合格的中學音樂教師,如果音樂教師缺乏組織策劃的能力,自然也使得全校師生失去了參與活動的熱情與積極性。舉辦藝術活動的作用是可以提高中學生的綜合藝術實踐能力,在一場活動中教師可以組織安排學生分工合作,從而提高學生的團隊協作能力。豐富中學校園文化藝術生活,提高中學生綜合藝術素養。

  5、理論知識運用能力。

  根據現階段中學音樂教育的狀況,理論與音樂教學實踐相結合顯得更為重要,音樂教師應該以理論與實踐相結合來進行教學,豐富課堂教學內容,激發學生對音樂的學習興趣,全面提高音樂課堂教學質量。因此,音樂教師必須熟練地掌握並運用音樂理論知識。

  ***二***課堂教學能力。作為一名合格的音樂教師不僅自身技能技巧紮實,更要懂得如何教好學生,如何組織好課堂教學。

  1、課堂組織能力。

  課堂組織能力是指教師為完成教學任務,而設計多種形式的教學方法使學生能夠有效地吸收音樂知識,提高音樂審美的能力。音樂課本身是一門相較於其他學科而比較開放的課程,在課堂設計上必須要採用多種方式與學生互動,才能提高學生對音樂的想象力和創造力。

  2、語言表達能力。

  語言是人與人之間溝通的橋樑,首先教師能夠講流利標準的普通話,並且語言表達思路清晰,邏輯連貫。如果教師語言表達不明確,模凌兩可,學生根本不能準確的掌握知識點,甚至會模糊了焦點,把學生帶入混亂的境地。因此,教師具備標準、準確、生動的語言表達能力,才能達到良好的教學成果。

  3、熟練運用現代化教學裝置能力。

  為了給音樂教學提供方便,我國目前全國各地中學都已配備了多媒體教學裝置。運用現代化教學裝置教學教學是時代發展的需要。比如給學生欣賞音樂相關視訊、圖片、播放各種音樂作品的音訊等,利用現代化教學裝置可以使課堂變得更為生動、具體、豐富等,從而開拓學生的視野、提高教學效果。我們更有義務去學習利用現代化教學裝置來提高我們的音樂綜合實力。

  三、結語

  師者,授業解惑也。教師教授學生知識的同時,還應不斷地充實自己,而懂得不斷加強自身的學習就是作為一名合格的音樂教師應該具備的能力。

  作為一名中學音樂教師,不管自己實力如何,都應不斷提升自己,這樣才能更好地傳授知識與技能,培養出更多優秀的學生。

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