從沒接觸過音樂怎麼學吉他

　　吉他是一種樂器，學一門樂器可以愉悅自己，那麼對於一些沒有學過音樂的人，應該怎樣學吉他?下面是小編為大家推薦的關於怎樣學吉他的建議，希望可以幫到大家。

　　建議如果是初學者的話最好不要急著去彈大麴子，最好先打好基本功.

　　一個十分重要的事情就是開手，用右手在左手的每兩個手指間用力向兩邊分，這個是彈琴之前一個必要的工作.

　　說到學習吉他，首先是左右手的配合，可以從爬格子開始，不要圖快，可以從慢速開始，但是要開著節拍器，速度不是最重要的，最重要的是左右手的配合和節拍的準確還有彈琴身體和手的姿勢一定要正確，如果一開始沒有養成良好的習慣，等將來再改，是非常非常困難的.之後就可以練習一下手指的獨立性，這個是很重要的，練起來也比較辛苦.但是一定要記住，當手指累了，就馬上停下來，不要繼續練下去，避免肌肉拉傷.還有，有時候當一個練習片段練了很久還是沒有攻下，可以先放一放，練習一下其他的，再回來練這個片段，相信會輕鬆很多.

　　這時候你對吉他，效果器和音箱有了一定的瞭解，你可以考慮存一些錢去換一些理想的裝置，在這時候你已經會彈不少東西了，琴技會暫時停滯不前，因為基本的技巧都已經掌握，而會彈的東西變多會佔據你的大量學習新東西的時間，因此興趣可能會有些挫傷，一套好的裝置會在這個時候適時的刺激你對吉他的興趣和學習的動力，而且可以讓你的技術更徹底的表現出來.

　　這段時間還有一件重要的事情就是抓緊時間去組一個樂隊,一開始組樂隊不要對樂隊要求太高，這只是鍛鍊你和其他樂手之間的配合，也能幫助你找到自己的位置.相信跟樂隊排練過幾次以後，你應該對音色方面有新的認識，也應該瞭解平時自己在家彈琴和與樂隊和練是根本不同的兩個概念，有時候你做的一個音色自己在家彈琴的時候感覺非常好，可是和樂隊合奏的時候就變得非常糟糕，因為我們在和樂隊合奏的時候，音量遠比自己在家彈琴開的大的多，音色聽起來也大不一樣.而且有BASS和鼓，還有節奏吉他主唱的聲音，混在一起，聲音很有可能被其他人"淹"掉，這時候就要考慮對EQ做出新的調整，EQ的調節也是需要著重學習的，但這個要靠平時的琢磨，強求不來的.通常我們在家彈琴的時候，習慣把低頻開的稍微高一些，這樣音色聽起來比較細膩，穩重，但是在和樂隊合奏的時候，因為有BASS和節奏吉他，所以應該把中頻和高頻開的稍高，低頻可以適當降低，以保證你的SOLO聽起來是那麼突出.而排練和演出又不一樣，演出的時候因為有觀眾，人群會吸收一部分低頻，所以低頻又要比平時開的高一些.這些都是對一個樂手經驗的累積，對於一個樂手來說，經驗是非常非常寶貴的財富，當你擁有豐富的經驗，會讓你在眾多吉他手中脫穎而出。

　　還有就是最好了解一下吉他方面的知識，我推薦你訂一些雜誌，它真的很好，也很全面.裡面不但能告訴你世界範圍的吉他手目前都在幹什麼，更能介紹一些經典的吉他英雄，對裝置方面的理解相信也能很大程度上的提高，裡面的練習也不錯.等你學完小林克己的中級，你已經可以算一個合格的業餘樂手了，這時候你可以去收集一些老版的小林克己教材，後面的附錄有一些經典的曲目，而且有高階篇，後面的學習就要看個人的努力程度和悟性了，其實說到悟性，並不全是天生就有的，是通過對基礎的訓練和平時大量地聽音樂鍛煉出來的.

　　現在，你可以試著做一些創作了，現在有電腦，是非常方便的，但是一定要注意，作為一個樂手，雖然技術是必不可少的，但是一支曲子的音樂性永遠比技術表現重要.技術只是表現音樂的工具，當音樂需要，你可以用你完美的技術來表達，但是當音樂不需要的時候，冗餘的技術堆積並不比幾個簡單的音符高明多少.如果把音樂只當作是炫耀技術的形式，那麼你的音樂註定不會受到歡迎.一個吉他手最終能走多遠，起決定性作用的就是基礎打的是不是牢固，所以每一步千萬要穩紮穩打，不要急進.每次彈琴前做開手和半小時內的爬格子手指訓練，不管你的技術已經多麼精湛，這種好習慣也依然要保持.這能幫你在彈琴前迅速進入狀態，讓你的練習事半功倍，讓你的演出天衣無縫.