吉他樂理知識入門

  學習吉他有很多重要的樂理知識要學習,那麼你們知道哪些的相關知識呢?下面是,讓小編我來給你們分享一些知識方法吧,希望能對你們有所幫助!

 

  第一講

  大家都知道,音有高低之分。我們平時最常用的是七個基本音1234567。它們有兩個名字,音名和唱名,就好比古時候的人除了有字還要有號一樣,字與號不同,但都是指同一個人,比如諸葛亮的字是孔明,號臥龍先生,但不論我提到孔明還是臥龍先生時,你們都知道我指的就是諸葛亮。音名和唱名也就是這樣一種關係。1234567的唱名分別唱作:“Do,Rui,Mi,Fa,So,La,Ti”,音名分別叫做“c,d,e,f,g,a,b”。一般唱名大家都已經記得非常熟了,但對音名卻不太熟悉,希望大家一定要記熟。有的人可能會說,這很容易,有什麼了不起的,不就是1234567的音名嗎?不就是ABCDEFG嗎?:***一定要注意,是cdefgab而不是abcdefg。

  現場考試:

  [第一題]請根據下面音的唱名,立即指出他的音名是什麼,要快,不能錯:  1   5   7   2   4   3   2   5   6  2   7   4   6   3   2   6   1   4

  [第二題]請根據下面音的音名,立即指出他的唱名是什麼,要快,不能錯: C F G A E D F C B G B D C F G A E B D E

  如果在上面的考試當中,你們很快的回答出來,並且結果完全正確的話,證明你已經把音名和唱名的對應關係找得非常清楚了。你可以接著往下學習。否則,請多背誦多練習幾遍,你可以自己隨便寫上幾個音的音名,然後來想它的唱名,然後根據唱名想它的音名,多多練習,就會熟練。熟練以後往下接著看。

  除了1234567以外,比這7還高的音,就在1上面加一個點來表示;比1還低的音,就在7下面加一個點來表示。這些大家都很明白了,無須我廢話。那麼有人會問,高音的1,也就是上面加了一個點的1,它的音名是什麼呢?

  國際上是這樣規定的,1234567的音名,分別用小寫的英文字母abcdefg來表示,叫做小字組。那麼比1還低的音呢?也就是下面要加一個點的1234567呢?它們要用大寫的英文字母CDEFGAB來表示,叫做大字組。那麼下面要加兩個點的1234567又如何表示呢?這一組音更低沉,分別用C1,D1,E1,F1,G1,A1,B1表示,就是在大寫的英文字母后加上數字1,C1,D1,E1,F1,G1,A1,B1就叫大字一組;繼續往下低沉的音,也就是1234567下面要加三個點的,就用C2,D2,E2,F2,G2,A2,B2表示,叫大字二組。依次類推。

  以上是比1234567低的音***即下面加點的音***的音名錶示方法。那麼,比1234567高的音***即上面加點的音***音名又如何表示呢?我們剛學了,1234567是cdefgab叫小字組,那麼比它高的一組音***上面加一個點***就是c1,d1,e1,f1,g1,a1,b1,叫小字一組;更高的音***上面加兩個點***就是c2,d2,e2,f2,g2,a2,b2,叫小字二組,依次類推。

  今天的課就講到這裡,請大家好好複習,一定要把音名和唱名的對應關係找準。因為我在這裡發帖子,不可能在1234567上面或下面加點,所以今後的課中我一律用音名來表示音的高低。如果今天的基礎課沒有學好,以後的課根本就沒法上。所以大家一定要背熟,其實一點都不難。好,同學們再見!

  第二講

  和絃的知識

  和絃在音樂裡面是個非常重要的概念。初學者可能經常聽到這個概念,但究竟是什麼意思不明白。那麼什麼叫和絃呢?我們先從名字上來看看它的內在含義。我本人是這樣理解的,所謂“和”,就是“和諧、匹配、融洽、附和”的意思;而“弦”,它表是的是音。和絃就是,幾個相互和諧融洽的音放在一起組成的一組音。這是我自己在理解過程中給和絃下的定義,和國內音樂教材上的定義不太一樣。

  有初學者可能會問,那麼,為什麼要把幾個互相和諧融洽的音放在一起呢?為什麼一定要組成和絃呢?究竟什麼樣的音在一起才是和諧融洽的呢?聽我慢慢解釋。

  我們人所聽到的聲音,究其物理實質,是因為空氣振動而形成的,振動頻率越高,音就越高。有時候,某一振動頻率的音和另外一振動頻率的音在一起的時候,我們人的耳朵聽起來就感覺非常舒服,這是因為在物理原理上,在聲學原理上,兩種頻率產生了諧振,因此彼此相互支援、相互加強、相互映襯了;而有時候,當兩個不同振動頻率的音在一起的時候,人們聽起來就覺得非常刺耳、非常不舒服,這是因為兩種頻率相互背道而弛、相互對抗相互拆臺了。我們既然能從物理學原理中找到音與音之間相互關係是什麼樣子的,那麼下一步就好說了。音樂的本質就是要產生悅耳動聽的旋律,我們就應該把那些能產生諧振的音放在一起,而不能把那些相互拆臺的音放在一起。

  經過自然科學家長期的公式演算論證,同時也經過音樂家長期的實踐經驗的總結,在音樂理論領域專門得出了有關哪些音放在一起可以產生和諧效果的一門理論,在音樂界稱作“和絃論”。和絃論就是研究音與音之間的關係的。每個音都是有自己的屬性的,就像每個人都有自己的性格脾氣,脾氣大性子急的人不能和那種做事慢吞吞的人結婚,否則婚姻就會出問題。音與音之間的組合,就像人和人結婚一樣,一定要性格吻合,否則不會美滿和諧。

  說了那麼多基礎理論,講了那麼多音樂理論史,那麼究竟什麼樣的音組合在一起才能是和諧融洽的、才能構成和絃呢?對於初學者,我們從最簡單的和絃講起。

  1、3、5這三個音就構成一個和絃。根據我們上面講到的音的物理性質,1和3和5它們的頻率正好是能夠和諧匹配的,因此當某一個旋律主音為1時,用3和5來給它配合,就會起到融洽的效果。同樣,當主音是3時,用1和5也能夠很融洽的來配音;主音是5時,1和3可以起到一樣的效果。

  像1、3、5這樣的組合有很多,比如2、4、6,又是一組和絃。我們用一用上一講裡邊講過的知識吧,用音名來表示。常用的和絃有這些:

  1:c、e、g是一個和絃,就是1、3、5。這種和絃因為它最低的一個音是1***音名c***,所以我們叫C和絃。和絃裡邊最低的一個音叫做根音。c、e、g是C和絃,C、E、G同樣也是,C1、E1、G1也是,c1、e1、g1和c2、e2、g2等等都可以叫做C和絃。因為根據音的實質,C、c、c1、C1、C2等等雖然有高低之分,其實本質上是一個音,這點大家應該不難理解。所以,除了c、e、g構成和絃外,c、E、G和c1、e2、G等等都可以構成和絃,因為這樣的組合從本質上講就是c、e、g。這一點大家應該能理解,不然就沒法往後學習了。

  2:d、f、a是一個和絃,就是2、4、6。該和絃根音是2***音名d***,所以我們叫D和絃。我們可以同樣推理出各式各樣的D和絃出來,有D、F、A,有D、F、a,有d、F、A,有d2、f1、A1等等,大家自己應該多列舉一些出來。

  3:e、g、b是一個和絃,就是3、5、7。該和絃根音是3***音名e***,所以叫E和絃。我就不列舉了,大家自己列舉吧。

  4:f、a、c1是一個和絃,就是中音的4、6和高音的1組合起來。根音4***音名f***,所以叫F和絃。注意,這個和絃與上面三個不太一樣,這個和絃一定要某一音域的4和6與高一個音域的1組合。比如:F、A、c就是,F2、A2、C1也是,F1、A1、C也是,f3、a3、c4也是。這點一定要注意。

  5:g、b、d1是一個和絃,就是中音的5、7和高音的2組合起來。根音5,叫G和絃。注意事項與上面一個相同。

  6:a、c1、e1,是中音的6和高音的1、3組合。根音6,叫A和絃。

  7:b、d1、f1,中音7和高音2、4組合。根音7,叫B和絃。

  今天我們講了和絃的最最基本的知識。我怕一次講得太多一些初學的朋友沒法理解透,以後再慢慢加深吧。

  第三講

  在前面兩講當中,我們用非常通俗的語言講解了音樂的一些最基本的知識,講解了音名和唱名的關係,還了解了非常簡單的和絃知識。那些內容都是音樂通用知識,在吉他上當然用得到,在鋼琴、小提琴、黑管等任何樂器上都用得到。今天我們來針對吉他這門樂器講一講和吉他有關的實用樂理。

  吉他是絃樂器,一共有六根弦,從最細的弦到最粗的弦分別叫做一弦、二絃、三絃、四弦、五絃、六絃,世界上任何的絃樂器都是從細弦開始起算的。吉他指板上與弦垂直的小金屬條叫品,從離琴頭最近的開始起算,一品、二品、三品……等等等等。吉他是十二平均律樂器。

  在這裡我們就引入了一個非常重要的概念:“十二平均律”。這個十二平均律在樂理上的地位有多麼重要呢I以這麼說,音樂上如果沒有十二平均律,古典音樂就不成其為古典音樂,那就更加不會有現代音樂了。十二平均律在樂理上的地位,就相當於物理學上牛頓的三大定律,就相當於化學上的元素週期律,這麼一說大家該明白了吧?十二平均律是這樣定義的:把CDEFGAB七個基本音平均分成十二等份,每一等份叫做一個半音,兩個半音就是一個全音,C和D、D和E、F和G、A和B之間都相隔兩個半音***即一個全音***,而E和F、B和c之間相隔一個半音。如果用圖來形象一些表示,應該是這樣的:

  ……B1***半音***C***全音***D***全音***E***半音***F***全音***G***全音***A***全音***B***半音***c***全音***d……

  從上面可以形象地看出,從C到c一個迴圈正好有五個全音和兩個半音,正好就是十二個半音,和十二平均律的定義是完全吻合的。有興趣的朋友可以自己在紙上把鋼琴上的88個音都寫出來,從大字二組的A2依次寫到小字五組的c5,把各個相鄰的音之間的關係標出來,只要是E和F及B和c之間就是半音關係,其餘任何相鄰音之間為全音關係。你會發現,每一個迴圈都是相隔十二個半音,比如從c1到c2,從D1到D,從f3到f4,等等,都是十二個半音,是完全吻合十二平均律的。

  那麼,十二平均律究竟有什麼意義呢?它把我們平時的七個基本音擴充成了十二個,在不改變七個基本音結構的情況下極大地豐富了音的表現力。在實際應用中,在鋼琴上,你會注意到,鋼琴是有白鍵和黑鍵的,白鍵與黑鍵之間實際就是半音關係。有的白鍵與白鍵之間沒有黑鍵隔開,那麼實際上這兩個白鍵之間就是半音關係,也就是說,這兩個白鍵就是E和F或者B和a。在吉他上,任何一根弦相鄰的品之間就是半音關係。比如:在C大調中,五絃的三品是C,那麼根據十二平均律,C和D之間應該是全音關係,那麼從五絃三品往上推兩個品,五絃五品的音就應該是D,再根據十二平均律,D和E之間也是全音關係,那麼五絃七品的音就是E,而E和F是半音關係,那麼五絃八品的音是F,依次類推下去。

  十二平均律是怎麼產生的呢?其實十二平均律在兩千多年前的中國有已經有了,那個時候中國的音樂體系就已經非常發達,而且與現在全世界通用的七個基本音的體系相當接近***古中國的律制是宮、商、角、徵、羽、變宮、變徵七個基本音***,基本上是十二平均律。但遺憾的是,古中國人沒有把這寫進音樂理論中,沒有形成一套理論,而是完全用感性來進行創作。十二平均律雖然一直在古中國和歐洲各國音樂領域中流傳,但並沒有形成文字上的東西。直到中世紀以後,歐洲的數學和物理逐步發達起來了,數學上有了微積分,物理上開始研究簡諧振動和波動以後,才為十二平均律提供了完整的科學理論論證。巴赫為十二平均律的推廣起了不可磨滅的作用,他率先把十二平均律作為理論寫進了音樂教材,歐洲社會根據這一理論完善了幾十種樂器,這才為西方近四百年的音樂史上提供了強有力的理論依據和器材支援。文藝復興以後,特別是到了近現代,中國的音樂大大落後於西方,其原因就是我們對律制沒有系統的理論支援,因此一方面在創作上沒有理論可以遵循,另一方面也沒有能夠製造出精密的樂器。從歷史的經驗教訓我們可以看出,雖然文藝是感性的藝術,但是也必須有自然科學的支援,必須有以自然科學為基礎的理論來支援,一味依感性和靈感收穫是不大的。


學吉他的樂理基礎知識的人