古典吉他彈奏技巧
古典吉他因定型於古典主義時期而得名。與豎琴、魯特琴同屬西洋彈撥樂器***古典式絃琴***。古典吉他主要用於演奏古典樂曲，從演奏姿勢到手指觸弦都有嚴格要求，技巧精深。如何提高呢?有哪些?下面小編整理了，供你閱讀參考。
一、拍弦
拍弦是右手食指、中指、無名指微微彎曲，力貫指尖拍打琴絃。注意食指、中指、無名指要併攏，這樣手指就不會滑到琴絃下。
比如羽泉的《彩虹》是一首非常經典的拍弦彈唱歌曲。大家可以練習一下
二、推絃
左手拇指與食指輕輕夾住琴頸，按弦時裝動手腕，琴絃因為彎曲後產生張力而音程增大。用在Pick吉他演奏中。分為半音推絃、1/4推絃;全音推絃;小三度推絃或小三度以上推絃。
三、揉弦
揉弦是為了改善音色用的。撥絃發音的同時，將左手指揉動，拇指放鬆依附於琴頸。四品和四品以下沿琴絃左右移動，振幅大。四品以上可以沿琴絃上下移動。在你需要的地方都加上，可以改善音色。注意左手指必須壓緊，感到是指骨控制著揉弦。
四、滑音
還記的圓滑音嗎?圓滑音和裝飾音的左手指擊弦和鉤弦使琴絃發出聲音，在民謠吉他六線譜它們分別是用H和P來表示。
滑音是吉他上的一種彈奏技巧。滑音是左手指在同一根弦上由一個品位滑到另一個品位而使琴發出聲音，不需要右手的參與。分為上行滑音和下行滑音。在吉他六線譜中用S表示。
彈奏方法：
滑音第一個音的左手指按好，右手撥出，然後不離開指板滑向下個音位，下行同樣由第一個音滑向第二個音，也不離開指板。在彈奏時注意左手指要垂直按弦，滑行時手指不能鬆動，力度均勻適中，滑動平穩，同時還要注意左手拇指的放鬆。
五、止音
止音也叫著消音。在音樂表現上音可以分為圓滑的，和跳躍的。要出現跳躍的音符就需要將撥響的音止住。
有兩種方法：
右手指撥完弦後再將撥絃的手指輕放在弦上，可以是同一撥絃的指也可以是其它手指。這樣就將音止住。
右手撥完弦後將左手指微微抬起，注意左手指不可以離開弦，這樣我們也可以把音止住。
六、制音
也叫悶音。分為右手製音和左手製音兩種，用在Pick的演奏中。
左手製音是用左手指輕輕貼著琴絃，右手照常演奏。右手製音是用右手掌內側輕壓住靠近琴橋的弦，使弦不能完全振動發音。
這樣可以發出沉重、鬱悶的聲音。注意不管是左手還是右手一定不可以將弦悶死，發不出音，也不能悶不住弦。
這是一段左手製音的譜，注意和切音不同：
悶音在在民謠吉他中很常用，在搖滾音樂中應該更是廣泛，可以讓搖滾樂更有力量和爆發力。
提高古典吉他技巧的十種練習方法
一:重點練習
應對樂曲有一個整體的瞭解,對一些困難的指法看一看能否改善***應符合生理結構和音樂表現***;分析和檢查引起困難的原因;對全曲技巧特點進行總結.根據樂曲特點單獨練習,如快速旋律.連音,琶音,輪指等.
二:分段練習
將樂曲劃分為最小的段落,然後集中精力個個擊破,使技巧能迅速掌握.分段練習可從頭到尾一個小段一個小段的練習,也可將樂曲的主題動機,樂匯,樂段等分段;還可將樂曲中具有獨立音型的片斷,音階,琶音等分段練習.
三:組合練習
將樂曲中個種旋律和音型進行分類,把有類似的部分組合在一起,使練習直接實用.如:A,B,A三段體省去一個A段,迴旋體只嘆一個A段等.
四:變形練習
將樂曲中比較困難的地方適當變形,讓技巧更容易掌握,或者將樂曲的旋律和音型作變動,使音符的組合增多或減少,擴張或壓縮等.如:縮短長時值的音型,改為短時值的音型時,必然加大,加快手指的執行和連線等.
五:變速練習
將樂曲原有速度作變動,通過個種速度獲得不同的練習效果.如:把快速變為慢速更能練習兩手的配合,清晰的發音以及不易發現的細小錯誤;把慢速變為快速更能練習手指動作的連線和手指快速的變換,增加練習的數量和技巧的熟練程度等.
六:擴大練習
將樂曲的技巧形式擴大,使練習的效率更高.如:把樂曲中的指法組合,音群和音列範圍擴大,使練習量加大,從而提高和加強原來的技巧程度.或需要加強練習的地方,增加音的數量,指法組合等,或不斷加快速度,增加手指的變換和交替能力等.
七:漸進練習
由易到難循序漸進練習.即按照樂曲的技巧難易重新組織後循序漸進練習.
八:簡化練習
將樂曲的技巧難度儘量簡化,使練習更易掌握.如:將音的組合簡化,將節奏音型進行改變等.
九:反覆練習
將樂曲中不易掌握的部分反覆練習.
十:強化練習
經常對樂曲中比較困難的部分抽出獨立練習.
古典吉他簡介
古典吉他***Classical Guitar***又名古典6絃琴，被譽為同鋼琴、小提琴並列的世界三大樂器之一。因定型於古典主義時期而得名。與豎琴、魯特琴同屬西洋彈撥樂器***古典式絃琴***。古典吉他此名稱並不表示其僅限於演奏古典音樂，不同的音樂風格，例如古典音樂，佛朗明哥，爵士音樂等皆可以以古典吉他演奏。古典吉他主要用於演奏古典樂曲，從演奏姿勢到手指觸弦都有嚴格要求，技巧精深，是吉他家族中藝術性最高，最具代表意義，適應面最廣，最有深度，最受藝術界肯定的一類。