勵志的歌手故事
成功不是將來才有的，而是從決定去做的那一刻起，持續累積而成。下面是小編給大家整理的，供大家參閱!
:沒什麼能阻擋你成功
他很不幸，出生剛剛8個月，就因一場疾病失去了光明，使自己徹底陷入了黑暗的世界，以至於長大後，在他的腦海裡竟沒有一絲影像和顏色的記憶。除了無邊的黑暗，他什麼也看不見，不知道世界是什麼樣子，不知道花兒有多美麗，甚至連看一眼自己的媽媽都成了平生最大的奢望。
他的童年是苦澀的，沒有人能體會他的內心有多麼自卑，有多麼脆弱，有多麼痛苦。他覺得自己是這個世界上最可憐、最不幸的人，別人一生下來，就有一雙明亮的眼睛，就可以看見世上的一切，而自己連爸爸媽媽長什麼模樣都不知道。因為看不見，他常常被碰得鼻青臉腫，常常被摔得頭破血流，常常被別人嘲笑和欺負……他不知道自己將來還要面臨多大的痛苦和磨難，未來對他來說實在太可怕了，他的眼裡一點兒希望也沒有。
每每看到他孤獨、絕望、無助的樣子，母親的心就碎了。從內心講，哪個做父母的，不希望自己的孩子健健康康、快快樂樂呢?可是，既然已經這樣了，那就只能接受現實，揚長避短，把孩子培養成一個能夠獨立生活的人。母親忍著眼裡的淚水，鼓舞他說：“孩子，雖然你看不見陽光，但你可以讓自己的心裡充滿陽光;雖然你不幸失去了光明，但你還有雙腳、雙手、鼻子、耳朵和嘴巴，更重要的是你還有一顆聰慧的腦袋，你完全可以靠自己的努力養活自己，甚至取得事業的成功。”
媽媽的話讓他幡然醒悟，儘管他看不見任何東西，但他的觸覺和聽覺非常好，記憶力也相當不錯，完全可以利用自己的長處，過跟正常人一樣的生活。於是，他開始主動配合媽媽，跟著她學穿衣服，學走路，學煮飯，學做家務，學讀書，學寫字等。雖然他付出了常人數倍的努力，承受了常人不能承受的痛苦，但他最終學會了行走和照顧自己，他非常開心，也漸漸找到了生活的信心和勇氣。
在母親的教育和引導下，他的性格變得樂觀而堅強。有一次，他跟著奶奶到外地去玩，一群不懂事的小孩追著他喊：“小瞎子，看不見!小瞎子，沒出息!”奶奶聽後心裡十分難受，想找那些小孩的家長算賬，但他微笑著對奶奶說：“奶奶，算了吧，我本來就是瞎子，他們沒有說錯，就讓他們這樣叫好了!”
8歲那年，父親給他買了一臺電子琴，他歡喜異常，愛不釋手，每天都要彈上好幾個小時。他的音樂天份極高，一首曲子練**幾遍，就能準確地彈奏出來，並且還能彈出從收音機裡聽來的歌，音符和節奏都很到位。母親十分高興，還專門給他請了一個音樂老師。但是，隨著課程的繁複，學**的深入，難度的增加，他開始懈怠了。畢竟練琴是辛苦的，枯燥的，泛味的，更何況他還只是一個幾歲大的孩子。
見此，母親問他：“你喜歡練琴嗎?”
他點點頭說：“喜歡。”
母親說：“既然你喜歡，就應該堅持到底，做到有始有終，不要一遇到點困難就想到退縮放棄。如果你不能堅持，怕苦怕累，那你做別的事情也會如此。這樣下去，你就會一無所長，那將來能幹什麼呢?”
他聽後，慚愧地拉著母親的手說：“媽媽，對不起!我知道該怎麼做了。”
從那以後，他學會了控制自己的情緒，始終如一地做一件事情。十幾年後，他終於闖出了一片屬於自己的天地，成了一個舉世矚目的明星。
他就是集作詞、作曲、演唱、樂器、模仿、主持等眾多才藝於一身，被譽為藝界奇才的盲人歌手楊光，2007年他獲得了《星光大道》的年度總冠軍，2008年他受邀參加了北京殘奧會開幕式演出，同年還參加了春節聯歡晚會演出，2010年他又參加了廣州亞殘會開幕式演出。一路走來，楊光用歌聲告訴大家，雖然他看不見陽光，但他的心裡充滿了陽光，只要自己不拋棄、不放棄，沒有什麼能阻擋你成功。
:周杰倫成名前的辛酸勵志故事
15年前的杰倫，沒錢，沒名，沒女友;而且因為在單親家庭長大，他性格沉默而孤僻，走起路來更是低著頭;他逛街買不起昂貴的，卻也看不上便宜的;家裡唯一的收藏品就是母親買給他的吉他和自己彈斷的一根根琴絃……
杰倫第一次參加選秀節目，評委批評他唱歌時口齒不清，第一輪就慘遭淘汰。下臺之前，坐在評委席的吳宗憲提出要看看參賽選手寫的譜子。唯獨杰倫，連草稿都寫得乾淨而整潔,別的創作型歌手，譜子畫得一團亂麻。看完吳宗憲說：“下週來我公司報道。”因為認真，他得到了人生的第一次機會。那一年，杰倫18歲,他一無所有，只有對音樂的熱愛和一絲不苟的認真。
也許是惺惺相惜吧，杰倫在公司遇上了同樣懷才不遇的填詞人——方文山。然而他們辛苦的付出卻不被認可，他們給當時紅極一時的歌手寫歌，卻沒有一首歌得到保留：
寫過一首名為《眼淚知道》的歌曲，被吳宗憲推薦給劉德華。劉德華只不過輕輕瞟了一眼歌詞，竟連搖頭的說“眼淚怎麼會知道，眼淚要知道什麼呢?”最後給了溫嵐唱;
他們為了向李小龍致敬，給張惠妹寫了一首《雙截棍》，阿妹卻認為曲風怪異，因此不接受;
《可愛女人》寫給吳宗憲，憲哥寫好了詞，叫《春夏秋冬》，可是憲哥實在是唱不來，於是退貨，之後讓徐若瑄填詞;
《忍者》寫給張惠妹，阿妹當時根本無法想象這種稀奇古怪的曲風，更不用說拿來自己唱了，認為不合適被退;
……
一年很快就過去了，依然沒有歌手願意唱他們的歌。
2000年的一天，吳宗憲找到他說：“你這些歌曲，別人不喜歡唱，但是我感覺還不錯，那就你自己來唱，如果你三天之內能寫出個十幾首歌，我就從中挑出十首歌，給你出一張專輯。”
杰倫深知這也許是自己唯一的機會了。他先去買了一整箱的方便麵，然後把自己關進工作室了，那次真的完全拼了命，居然寫歌寫到流鼻血……
十天之後，同名專輯《Jay》橫空出世，當年在臺灣拿下五十萬張的銷量。杰倫紅了，杰倫的名字，傳遍臺灣，吹到大陸，後來當電影導演也是水到渠成的事，他和方文山也成了絕配的搭檔。
周杰倫不容易，也知道自己的長短，自知自己不是“讀書的料兒”，他從不花費時間去做跟音樂無關的事。
一個男生，可以不帥，可以不念書，可以沒錢，可以不善言談，但是一定要對自己所鍾愛的事業認真!否則，你的一生也就這樣了。
正如杰倫所說：一個厲害的人、不平凡的人，書不一定要讀得多好，但是一定要有一技之長。
:關於歌手趙雷的勵志故事
地下歌手
2003年，17歲的趙雷揹著心愛的吉他，或穿梭或停留在北京的地下通道，開始了他“以音樂為生計”的地下歌手日子。在經歷了最初的緊張與矜持，習慣了來往行人的或冷漠或好奇的表情之後，雷子與其它地下歌手們一起，享受著青春有音樂為伴的快樂，雖然清苦，但是很開心。正如他那首《我們全是一群沒皮沒臉的孩子》所唱的----“別人不要干涉我的生活，干涉了你丫會倒黴的”。乾脆、直接、孩子氣。
酒吧歌手
後來趙雷從地下轉戰地上，變成了酒吧歌手。值得一提的有“浮游酒吧”和“火塘酒吧”。
“浮游酒吧”見證了趙雷從北京到拉薩的流浪旅程，而麗江的“火塘酒吧”，趙雷的一首《未給姐姐遞出的信》唱哭了在場的人們，其中就包括新週刊社長孫冕、自稱“雲歸派”的導演張揚和李亞鵬***微博***。
在燈紅酒綠的酒吧裡，趙雷演繹著自成一派的孤獨感。浮游人生，嗓音中透著漂泊的辛酸與世態的炎涼，但是在火塘的熊熊火焰中，又燃起了自由之光。
流浪歌手
生在北京長在北京的趙雷，他的音樂作品具有傳統北京胡同的文化氣質，正如他沉默寡言的性格，質樸坦誠。作詞以白描為主，編曲樸實簡潔，主題都是以生活的細節見長，不做作，不矯情，又接地氣。
這種音樂風格的形成，離不開他遊歷四方的經歷。年紀輕輕就踏遍祖國的大江南北，山河東西，足跡遍佈陝甘、雲藏，為他自己的音樂之路積累了大量時代底蘊與人文滋養。拉薩的藍天、唐古拉山終年不化的白雪、納木措神聖的湖水，摒棄了浮躁城市的繁華與喧囂，留給他更多思考的空間;滇藏線的風雪與景色、路遇惡霸的鬥爭、困苦中路人的雪中送炭，都是生活中酸甜苦辣的縮影。而《畫》的創作，正是他這流浪旅程中的靈光一現。
選秀歌手
趙雷與選秀舞臺似乎隔得很遠，卻又那麼近，割捨不開。2010年5月，他參加了湖南衛視“快樂男聲”長沙賽區海選，並憑藉《塔吉汗》和《畫》，獲得宋柯首肯，並拿到PASS卡。隨後，戲劇性地被取消參賽資格。後來他轉戰廣州，搭上“快樂男聲”的末班車，一路經歷了“評委質疑”事件的壓力和困擾，終於成功晉級全國300強。雖然在20進12的比賽中遭到淘汰，但是他的原創音樂給評委和觀眾都留下了深刻印象，《媽媽》讓彭佳慧***微博***眼含淚花，《南方姑娘》則成為粉絲們的心中摯愛。
“有些人可以唱歌，有些人必須唱歌，我就是那個必須唱歌的人。”
“我要掀起民謠音樂的新浪潮!” 這些話見證著他對音樂的追求。2011年8月，趙雷發行了個人首張專輯《趙小雷》，深受好評。隨著在《中國好歌曲》的登場，他的新專輯及巡演活動也在緊鑼密鼓的計劃之中