舞蹈表演採用舞臺燈光的重要作用

　　舞臺燈光在舞臺表演的過程中起著非常重大的作用。它能夠渲染舞臺，營造一個良好的視覺效果。那麼，在舞蹈表演的過程中，採用舞臺燈光有什麼作用呢?以下是有小編為大家整理的，希望能幫到你。

　　舞臺燈光的介紹

　　舞臺燈光是演出空間構成的重要組成部分。是根據情節的發展對人物以及所需的特定場景進行全方位的視覺環境的燈光設計，並有目的將設計意圖以視覺形象的方式再現給觀眾的藝術創作。應該全面、系統的考慮人物和情節的空間造型，嚴謹地遵循造型規律，運用好手段。

　　舞臺燈光的功能

　　功能：

　　①使舞臺畫面更清晰：使觀眾能夠看清什麼或舞臺的某些角落不觀眾看見***現性***。

　　②加強舞臺表演的效果：符合劇情需要，使背景顯得自然，對劇情發展起到襯托、暗示和誘導作用、調節氣氛***演員、觀眾***。 舞臺燈光的使用原則：

　　①強度***指燈光的亮度***：必須有足夠的燈光，使觀眾能夠看到顏色、外表和細節。

　　②分配：包括燈光的使用分配和射向舞臺的方向分配，主體必須與配角和背景與明顯不同***顏色***可亮度區別。

　　③顏色：依靠色紙、電腦調色等方式來滿足劇情的需要。

　　④變化：依劇情需要，使燈光的顏色、亮度、運動進行變化。在舞臺燈光的具體使用過程中，在減少某一光源前，應做好增強下一光源的準備，除劇情的特殊需要外。盡是避免黑聲，以免影響演職人員的工作。

　　舞臺燈光對舞蹈的重要作用

　　一、燈光可以製造空間

　　人們常說，空間無所不在。可是在舞臺上，如果沒有燈光的聚集、投射，觀眾看到空間的是單一的，缺少層次的。所以，燈光猶如觀眾眼睛的指揮棒，它會跟隨著舞蹈演員的排程不停變化，光束投射在哪裡，觀眾的眼睛就看到哪裡，緊緊地跟隨，不會錯過任何一個細微的肢體動作。同樣，舞臺上的空間大小也是由燈光來控制的。由於燈光在舞臺上的照射是以塊面來拼接，所以它可以隨意地無限擴張，無限縮小，小到一個人的一張臉，大到觀眾可以看到舞臺上的每一個角落，而且燈光還可以在舞臺上製造出一個個單獨而又互不關聯的空間，像萬花筒一般神奇，絢麗。

　　二、燈光可以營造環境

　　首先，在舞臺上，由於故事情節的需要會出現人們所看到或者是所想象到的各種各樣的環境，例如：房子、山、樹林和河流等等，而燈光地運用可以賦予它們生命和活力，讓觀眾產生身臨其境的感覺。其次，在觀眾面前呈現出各種各樣的虛擬環境，也是燈光的最大功能之一。燈光可以在不同的角度，不同的亮度及光色對某一組佈景的照射下，營造出某一個特定的環境，例如：白天、黑夜、陽光下、火光中、樹影下等等，只要是人們能在日常生活中所能看到的，燈光都可以在舞臺上創造出來。最後，燈光色彩可以輔助場景中的硬景渲染作品中所需要的氣氛。例如：迎接嫁娶的熱鬧場面，生離死別的嚴肅場面，難捨難分的溫馨場面，扣人心絃的緊張場面等等。

　　三、塑造人物的外觀形象

　　舞蹈中的人物，時常會隨著作品情節，環境的不同變化而變化身體質感，狀態，情緒等等，而燈光可以根據這樣變化需要，在不同的環境、情景中，塑造出某種特定的光照形象，使此形象的外觀融入到特定的環境、情節之中，再投擲於觀眾的視覺、感覺之中。例如：一對難捨難分的戀人，一個活潑可愛的小女孩，一名堅韌不拔的戰士，一位濃妝豔抹的少女，一個滿腹經綸的知識分子，一位飽經風霜的老人等等。這些生活中形形色色的人物形象，除了通過服裝造型對一個演員的修飾之外，還可以通過燈光的色彩，角度等因素在外觀上加以補充，使人物形象更加生動地展現在觀眾的面前。

　　四、揭示人物的心理變化

　　在大部分的舞臺表演藝術中，演員的表演是按照導演、劇本等要求表現。作品中的人物形象也需要演員通過臺詞、表情、排程及肢體等不同的形式表達，而燈光可以根據作品中特定人物的心理變化，用燈光特有的表現手段，展示在演員的外觀上，把劇中人物的情感及心理變化表現得更透徹，更鮮活。例如：劇中人物的愉悅、悲傷、惆悵、憤怒、膽怯、瘋狂、羞澀、慈祥等各種情緒。

　　綜上所述，燈光在舞蹈表演中形成的特點是來自於舞蹈這一綜合性強且有著特殊表現形式的藝術門類。日本舞蹈家邦正美非常強調燈光設計與舞蹈創作的配合，他認為“對舞蹈來說，燈光是非常重要的，燈光起著舞臺裝置或題材陳述的輔助作用，而且還會左右演出空間的大小，使空間更加具有特色”。因此，只有包括音樂、燈光、服裝、化妝及肢體等藝術形式一起參與創作，才能共同產生靈感.更加深刻且準確的體現作品的實質內涵，那種由導演說教的機械式配合，是沒有靈魂的光與色。