中國戲曲人物畫欣賞

　　戲曲人物畫是隨著戲曲興盛而發展的,繪畫跟戲曲相結合，創作出生動形象的戲曲人物畫。以下是小編分享給大家的，一起來看看吧!

　　
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　　看完了以上的之後，下面就來了解一下關於戲曲的知識吧!

　　戲曲發展的繁榮期

　　明清時期是戲曲的繁榮期，戲曲到了明代，傳奇發展起來了，明代傳奇的前身是宋元時代的南戲***南戲是南曲戲文的簡稱，它是在宋代雜劇的基礎上，與南方地區曲調結合而發展起來的一種新興的戲劇形式。溫州是它的發祥地***。南戲在體制上與北雜劇不同，它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有開場白的交代情節，多是大團圓的結局，風格上大都比較纏綿，不象北雜劇那樣慷慨激昂，在形式上比較自由，更便於生活，可惜早期南戲的本子保留下來的極少，直到元末明初，南戲才開始興盛，經過文人的加工與提高，這種不夠嚴整的短小戲曲，終於變成相當完整的長篇劇作，例如，高明的《琵琶記》，就是一部由南戲向傳奇過渡的作品，這部作品的題材來源於民間傳說，比較完整的表現了一個故事，並且有一定的戲劇性，曾被益為“南戲中興之祖”。

　　明代中葉，傳期作家和劇本大量湧現，其中成就最大的湯顯祖。他一生寫了許多傳奇劇本,《牡丹亭》是他的代表作, 作品是通過杜麗娘和柳夢梅死生離合的故事, 歌頌了反對封建禮教,追求幸福愛情，要求個性解放的反抗精神，作者給愛情以起死回生的力量，它戰勝了封建禮教的束縛取得了最後的勝利，這一點，在當時封建禮教牢固統治的社會裡，是有深遠的社會意義的，這個劇作問世三百年來，一直受到讀者和觀眾的喜愛，直到今天“閨塾”“驚夢”等片段，還活躍在戲曲表演的舞臺上，放射著它的藝術光輝，唐代是中國傳統封建社會經濟、政治、文化高度發展的時期，正是在這個歷史時期，中華戲曲應運而生。高度發展的政治、經濟為戲曲的產生提供了重要的社會條件，蓬勃發展的文化藝術又為戲曲提供了無與倫比的物質基礎，從而大大地推進力它的形成歷程。