芭蕾舞練習的視訊

  芭蕾舞是西方舞蹈藝術的經典,它出現於十五、十六世紀文藝復興時期的義大利,從一四***芭蕾舞的雛形“宴會芭蕾”誕生,至今已有五百二十五的歷史。下面是小編為您整理的,希望對您有所幫助!

  欣賞

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  芭蕾舞的基本學習方法

  開。

  是指腿的外開性,也就是要把腿從大腿根處向外轉開到最大限度。這既是芭蕾的基本美學特徵,也是人們從人體構造出發逐步研究出來的科學成果。人的腿向外轉開後可以大大增加它的空間活動範圍,能做出在正常情況下根本做不出來的許多動作。比如,在上身保持與地面垂直的情況下把腿向旁抬到 而在正常情況下腿只能抬到90°,芭蕾中有五個腳的基本位置,它們都是以上開為前提的,如圖1~2。 因此許多芭蕾演員“染上”了一種職業病,走路有點像卓別林,腳向外撇,呈大八字。

  繃。

  是指要繃腳,最好使腳面能凸出來,以增加腳形的美和腳的表現力。同時繃腳的練習能增加腳腕關節的力量和靈活性。比如在跳躍動作中兩隻腳在離開地面時都要繃得非常直,非常尖,使整條腿的線條顯得非常漂亮,非常流暢。這與體操和跳水運動員的腳的要求是一樣的。

  直。

  是指主立的腿***支撐腿***和伸出的腿***動力腿***的膝蓋要伸直。換句話說是把兩條腿的肌肉拉長到最大的限度。以芭蕾最常見的舞姿--第一阿拉貝斯克為例 右腿支撐腿***要儘量向外轉開,膝蓋伸直,左腿抬到後面90°,也要儘量向外轉開,膝蓋伸直,伸直膝蓋主要是為了使芭蕾中的許多舞姿達到舒展、長線條、完美的視覺造型。這裡所說的伸直。

  立。

  是指身體要直立、挺拔,並把身體重心準確地放在兩條腿或一條腿的重心上。要求演員收腹、展胸,絕對不能撅臀部或駝背。演員身體形態或身體重心的不正確都會影響各種舞蹈動 作和技巧的準確完成。

  輕。

  是指跳舞要輕盈、自如。比如在做跳躍動作時,推地和落地最好不要聽到什麼聲音。同時舞起來要輕鬆自如,即使演員很用力、很累,也儘量不要讓觀眾看到和感覺到。

  準。

  是指準確完成每個動作和舞姿的規格要求。比如芭蕾中手臂的移動是有嚴格規定的路線的。即使在做高難度的技巧時也要求演員的手臂嚴格按規定的路線走動,絕不能亂了方寸,亂動胡揮。又如芭蕾男演員經常做的空中轉兩圈 的技巧,它要求演員從準確的五位起跳,完成空中720°轉體後又要準確地落到五位上。這也就是我們常說的做動作要乾淨、準確。

  穩。

  是指動作要做得穩健扎賣。比如芭蕾中有許多旋轉動作要求演員在旋轉時保持好穩定性,結束旋轉時也要穩穩地停在一個舞姿上。如果演員轉動時東倒西歪,停的時候也沒有停穩,那這個旋轉動作不但不是美的,而且是失敗的。又如女演員需要經常在單腿腳夾舞姿上停一會兒,那麼如果她還沒有停穩就掉下來,也會破壞觀眾美好的印象。

  美。

  是指跳舞要美,一舉一動,每個舞姿造型,每個動作的過程都要美。芭蕾是時間和空間的藝術。它既像時間藝術--音樂那樣受時間的制約,又像空間藝術--雕塑那樣佔有一定的空間。同時它又是一種視覺藝術,有很強的觀賞性。因此可以毫不誇張地說芭蕾是一門對美要求最高的藝術,也是人類迄今所創造的最美的藝術。要在最美的藝術中達到比較高的境界當然不是一件輕而易舉的事。從這個意義上來說芭蕾也是一門非常殘酷的藝術。人們一般都認為跳舞很開心,蹦蹦跳跳,輕鬆快活,實際卻不然。由於芭蕾對演員的身體要求很高,所以選材非常嚴格。我國的芭蕾專門學校一般招收 9~11歲的孩子入學,要求他們身體勻稱、細長、頭小、頸長,軟度好,外開性好,腳面高,四肢長,腿形漂亮,臀部小,外貌可愛,漂亮等等。甚至要了解他們的父母身材高矮、胖瘦來作為預測學生今後成長的參考。