鋼琴培訓學習心得體會_鋼琴課學習心得體會***2***
鋼琴培訓學習心得體會範文4
從我正式上第一節鋼琴課至今,已有十年。回憶起我的學琴過程,走的是歪路。
父親在大學自學了一些樂器,在我三四歲的時候,他教我摸過幾天的電子琴,雖然記憶不深,但我知道那時候並不怎麼喜歡,只用一隻手隨便彈一點音階。後來我自己就怎麼也不練了,一晃到了小學三年級的暑假,有一天我沒事玩起了電子琴,父親教了我認五線譜,然後把一首八級的《土耳其進行曲》譜子拿來叫我一個手彈,而且讓我彈中間那段快的。我按照譜子上的指法,一句一句地練,竟然學得很快,很短的時間就彈會了幾個小節,雖然彈得比較吃力,基本功也沒有,但是彈下來了。就這樣,一個星期左右的時間,我練完了那首曲子最難的部分,並且左手也加上了,大約三個星期用電子琴把整曲很吃力的彈下來了,這主要是父親的功勞。之後練的第二首曲子是《童年的回憶》,這首就簡單了。所以說,雖然我是先練的電子琴,但走的還是歪路,因為是從曲子開始乾的。
快開學的時候,去了次琴行,在鋼琴上彈了《土耳其進行曲》,湊合彈下來了,感覺比較費勁。沒有很喜歡,也沒有討厭,當家人問我是否買鋼琴,我回答以肯定。所以四年級的寒假花了一萬多塊錢買了一架鋼琴,父親還準備自己教我,後來他也意識到自己能力有限,必須要找正規老師了。之後,在99的的四月,我跟著夏永雯老師開始正規學琴,每星期一次。之前走的歪路,在初學的時候被家長和老師看作是負面的影響,因為用電子琴這種跟鋼琴感覺完全不同的樂器,又彈了對初學者難度那麼大的曲子,影響了手型。但我學琴的速度確實驚人,第一堂課把湯普森第一冊彈了一半。
對我來說,鋼琴老師的作用就是根據每個學生的不同為他們選擇合適的教材。她按部就班的為我選了599,299,749,哈農,巴赫等等,有時候給了我一些簡單的名曲讓我練。這樣,到了2001年寒,第一次在琴行的彙報會上表演,彈的是布格穆勒的的《塔蘭泰拉舞曲》。小學畢業的暑假,老師給我報了全省的少兒鋼琴比賽,同時也報了鋼琴六級。我獲了比賽的二等獎,也通過了六級。學琴只有兩年半,第一次就過了六級,連老師都很驚訝。那時的我,有些時候不太聽老師話,自己經常聽一些高難度的曲子,特別喜歡,就想把它彈下來。買了一本鋼琴書,練肖邦的《軍隊波蘭舞曲》,確實也彈下來了,但彈得不怎麼樣,很多技巧都彈不了,而且錯音很多。
初中時期,改為兩星期一次。那個時候,我已經會彈肖邦的十級曲《幻想即興曲》了。在繼續進行一些基本練習的同時,我更多的去練習了一些中外名曲,像《我的祖國》。2002年暑假,考了八級。在我考完八級後,我就瞄著十級了,很短的時候,我就已經練好了另兩首十級的曲目,其中一首是貝多芬《悲愴》。我就是這樣,總是去彈一些當時超過自己能力的曲子,雖然會有一些地方彈的不清楚,但我可以糊過去,大體上保持曲子的完整。那年秋天我還特別有幸參加了克菜德曼在合肥的演奏會。到了2003年考級的時候,我的十級曲已經練得比較成熟了,所以順理成章地通過了十級。至此,我的正式學琴生涯結束,歷時四年半。
以後我練琴都是以彈大麴子為主,什麼時候心血來潮就會去把一首自己特別喜歡的鋼琴曲譜子弄來練。初三的時候我還練成了肖邦的《英雄波蘭舞曲》,我也開始成為肖邦迷,非肖邦的曲子不彈,同時也開始嘗試作曲。一直以來作曲在我印象當中都是個神聖而又不可能完成的任務,可能在成千上萬的人會彈鋼琴,通過十級,但不一定有一個人會作曲,我一定要寫一首曲出來。我寫的第一首曲比較長,但不怎麼樣,所以稱不上是一首作品。上高中的我,靈感突發,寫出來了第一首成熟的作品《寂寞之夜》,後來又寫了我的代表作《落葉的夢》系列一和二。我作曲子並沒有多少樂理基礎,都是靠聽,感覺合適就用這個音,都是靠我以前彈過肖邦的名曲積累的經驗。2006年末,我練成了肖邦的《敘事曲》第一首,這是我有史以為練成的最難的一首曲子,而且相比以前彈過的高難度曲子,這首我彈的大體上不錯。
上大學以後,我在舞臺上表演了兩次肖邦的曲子,但自從新生才藝大賽沒獲到一等獎,我改變了我的思路。我開始喜歡彈中國紅色鋼琴曲,2008年的寒假我花了兩個星期的時間猛練,把協奏曲《保衛黃河》練好了,這首也成了我至今練過的難度最大的曲子,有“不是人彈的”感覺。年底練了梁祝,又練了《山丹丹開花紅豔豔》。那個時候我感覺紅色鋼琴曲的魅力就在於用鋼琴彈出來就立刻把土氣變洋氣,而且味道還在,又有激情又有氣勢,能獲得更多的普通觀眾。到了現在,我還在練一些民族曲子,看來我很長一段時間是不會改變我的喜好了。
總結:很多人問我為什麼我能在短時間內取得那麼高的成績,這是因為我經常找一些自己喜歡的,但在當時看來超過自己能力限度的曲子來練。就是這樣不停的給自己“超壓”,水平也就不知不覺的上來了,手指的功夫也會更深。練一首自己喜歡的有難度的名曲,比彈十本練習曲都有用。當然這是適合我的,每個人都要看自己的實際情況。
鋼琴培訓學習心得體會範文5
總結了一些學習鋼琴的人們的方法,在這裡給大家分享一下
一般人彈曲子,大部分地方是能很順彈過去的,每首曲子也就幾處地方卡,而且都是這些卡的地方影響整體速度,所以一首曲子老練不好。
方法就是把卡的地方拿出來,一般確定一個樂句或者是一個小節,越短越好,但是最少不少於2拍,對這一個小段子從慢速開始,反覆練習,至少重複5遍10遍,然後開始提速,一次一點的加,再重複5到10遍,這樣就能提高一點速度。
然後把這些零件又整合起來,用一個稍微大一點的樂句,繼續重複5到10遍,甚至可以多重複幾次直到手順。這樣這些難點一個一個的都解決了,整個樂曲的總速度一下就提上去了。
而且一旦彈順的地方,你以後永遠不用再每天卡著練習了,很神奇的!
假如這樣都不順,那就改節奏練,舉個例子,4/4拍的小節,你先數半拍,然後數3個一拍,剩下的半拍和下一個小節的一拍數成一拍,這樣繼續下去,這樣做改變了原本的節奏,更換了你彈不過去的思維,會突然發現就能順了,也是能一下就提高很多速度的。
我用這個方法,現在就算是練習莫扎特和貝多芬中等難度的奏鳴曲也最多需要一週就能彈得很順了,對更簡單的曲子可以3天彈好,絕對是一個高效率的練習方法!!!
大家可以嘗試一下!!!
鋼琴培訓學習心得體會範文6
現在學鋼琴的父母真的是越來越多了,看到身邊那麼多媽媽們都急切又有些盲目的想給孩子學琴,甚至是還沒開始學就已經花2-3萬買了一架鋼琴在家,我覺得真的有必要在這裡提醒一下各位媽媽,先想清楚。為什麼要給孩子學琴。學琴不是為了跟風或是攀比。每個孩子都是特別的,與眾不同的,不要為了別人都學你就去學,出於這種目的的,孩子很難學下去,往往上個少年宮,琴沒摸幾次,就不學了,千萬別以為錢花出去了,孩子就學到東西了,就是當時學到,不堅持練習,也會忘的很快。
所以真要學的,一定要找固定的老師,長期一對一教學,這個效果是其他沒法比的。為什麼說鋼琴是樂器之王,其中一個原因是,鋼琴是學習其他樂器的基礎,所以如果想玩樂器,但沒想好學什麼的,學鋼琴打基礎準沒錯,之後學其他樂器都能很快上手。另外,更重要的是,學鋼琴對消除暴戾怪癖的性格,養成良好的藝術修養,陶冶性情都很有幫助,這個幫助是潛在的,但至關重要。正進入鋼琴正規學習後,除了每週上課外,最為關鍵的是每天都必須反覆練習,小點的時候是一天1小時,之後隨著難度的加大,練習時間也需相應提高。
在這裡需注意的是,家長***一般就是媽媽們啦***需要陪伴在旁邊,一是監督練習情況,二是孩子不至於太過無聊,練煩了還可以適當休息說個話什麼的,這個說起來沒什麼,但是難的是媽媽需要長期堅持。對孩子來說“堅持”這個東西其實一開始是沒什麼概念的,這個時候就看家長要怎麼做了,如果家長能堅持陪伴,那孩子多半也能堅持下來。
當然,陪伴一定階段,當孩子形成自覺練琴的習慣後,放手讓其自己去練就可以了。到那時,有能力跟的上的媽媽也比較少了呵。關於學琴最佳時間,從個人學琴和教琴經驗來看,我覺得女孩4歲,男孩5歲最合適,一是那時候孩子手最適合學琴,二是這期間還未上學,孩子比較空閒,可以趁機觀察孩子有無這方面興趣,對音樂是否敏感,當然,如果兩者都無,也不是不能學琴,我覺得學琴對良好性格的養成還是有確實幫助的,我有個朋友***男,鋼琴十級,現在名牌大學計算機系研究生***當初學琴只是因為他的媽媽覺得他毫無音樂細胞且太過內向,怕日後影響其成長,所以特意讓他學的。再說一點,上學之後,很多媽媽覺得孩子學琴會影響學習,其實個人覺得這倒很可能是個誤會。
我初中上的是文藝班,顧名思義一個班都是文藝特長生,不知道是否是巧合,但是裡面鋼琴特長生的成績都不錯,一般特長生會兩級分化,特別好或特別差,這點我也不太明白,但是,一般來說,學過藝術的孩子都比同齡人聰明一點。有的家長覺得學琴可能會耽誤了學習,但個人覺得其實是把玩的時間變成了練琴,對孩子來說這種休息帶來的是學的更有效率。當然,如果家長要及時和孩子交流,如果孩子已經把學琴當成一種負擔,或是遇到考試等關鍵時刻,彈琴還是應該讓位於考試的。畢竟如果只是培養孩子氣質,幫助性格養成,將鋼琴作為一種興趣愛好的話,放到學習後面就好了。
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