中國風影響下的洛可可風格
【摘要】受到傳教士活動的影響,18世紀歐洲的中國風盛行。上至貴族宮廷下至黎民百姓,人們都對這種異國風格喜愛萬分。此時產生的深受法國宮廷蓬巴杜夫人的推崇進而風靡歐洲的洛可可風格就和中國風的影響有著重要的聯絡。
【關鍵詞】洛可可風格;中國風;蓬巴杜夫人
一、時代背景——狂熱的中國情結
18世紀歐洲大陸掀起了一股中國熱,隨之而誕生了被稱為豔情藝術的洛可可風格。洛可可時期大致始於1715年路易十四駕崩,於1793年路易十六被送上絞刑架為止。這一時期的藝術風格總體特徵給人留下浪漫愉快、輕柔優美的印象。中國熱的興起和作為溝通中西文化紐帶的傳教士活動是分不開的,隨著法國傳教士在華的活動,中國的文化經典如《春秋》、《禮記》等的部分章節甚至全書被介紹到了法國,中國的特產如絲稠、 瓷器、漆器等被大量引進法國。[1]一場中國文化熱在法國逐漸升溫,誕生於此時的“洛可可風格”正是這種對中國文化的憧憬與嚮往的反映。
燦爛的東方文化使歐洲人對中國文化產生了美好的單純的嚮往,許多重要的知識分子對中國文化都崇尚至極,例如歐洲啟蒙運動的先驅伏爾泰就特別推崇中國文化,他曾稱讚中國人是所有的人中最有理性的人, 認為中國哲學沒有任何神奇的意味。[2]
在約翰·謝布貝爾的《關於英國國民的書信集》中有這麼一段話:“房間裡每一把椅子、每一個玻璃鏡框、每一張桌子,都必定是中式的:牆上貼著中國牆紙,圖案滿紙,卻無一摩寫天然……房間的幾面牆上,中國情調的小壁架託著呲牙咧嘴奇形怪狀的瓷獅子,放在也是瓷制的花棚架之中,黃銅箔片被漆成了綠色,就像阿卡狄亞的情侶們—樣在樹陰下躺著。不僅如此,對中式建築之愛變得如此氾濫.以至於如今當獵狐者們跳著追捕獵物時,如果把他們的腿弄折的籬笆不是依東方情調到處都插著小截小截的木樁的話,他們都會覺得腿斷得太冤了……如今中國情調在是如此大為盛行,就連啞劇中的小丑也不得不從中國情調的場景和人物中找噱頭。”這些描繪真實記述了當時的歐洲人對於中國情調的痴迷可謂達到了一種瘋狂的“迷信”程度。而這種瘋狂的迷戀也推動了中國風和洛可可風格的盛行。
二、法王情婦的審美趣味——“路易十五式”
法國國王路易十五是18世紀法國的皇帝,他對藝術的審美喜好和藝術追求深深地影響著那一時期的畫壇風格:宮廷畫是為皇親貴胄和上流社會服務的,所以宮廷畫的發展必以這一階級的喜好為風向標。路易十五統治時代是洛可可風格的鼎盛期,所以洛可可風格又被稱為“路易十五式”。路易十五***1710—1774***五歲繼承王位,在位近六十年。路易十五的宮廷生活極盡奢華,而他本人生性風流:雖與瑪麗皇后育有十個兒女,卻擁有許多情婦,其中最有名的當屬被稱為“洛可可母親”的蓬巴杜夫人。
洛可可藝術的興盛在很大程度上得益於蓬巴杜夫人的促進。蓬巴杜夫人原名讓娜·安託瓦內特·普瓦松,出生於巴黎一箇中產階級家庭。她接受過良好的教育,在與國王相識後,被封為侯爵夫人。蓬巴杜夫人以其美貌和才情聞名於世,後人對於她的記載的篇幅遠比路易十五的正牌皇后瑪麗要多的多,以她命名的有髮型、服飾、甚至顏色和瓷器等。她對時尚的感知能力使得當時一大批的顯貴和宮廷命婦視其為“時尚偶像”,並紛紛效仿。作為路易十五情婦的蓬巴杜夫人是宮廷的真正女主人,她聰明、謙遜並十分會取悅顯貴,贏得了皇后的好感,加之路易十五對她寵愛有加,使得蓬巴杜夫人在凡爾賽宮不但慢慢立足了腳,並且通過影響國王進而在一定程度上控制著法國。她的審美趣味更是左右著當時宮廷畫的走向,嬌柔、美麗的風情女子成為繪畫的主要表現物件。作品多輕快愉悅、曖昧豔麗,一改往日宗教題材的沉重深刻,使得繪畫藝術在反映社會現實生活上有了突出的進步。但是也不免有些虛華輕浮、矯揉造作。
蓬巴杜夫人以她獨特的女性視角與縝密的心思和高超的藝術鑑賞力,使得洛可可風格分外柔美媚人。而且,她還是廣為人知的文學藝術贊助人,伏爾泰、狄德羅都受到過她的照顧。她還資助過大量的宮廷藝術家,為世人所知的是洛可可畫家布歇和讓·馬裡·法爾康涅。當時喜歡奢華風格的貴族大有人在,而蓬巴杜夫人正是他們的代言人。所以洛可可風格作品出現後才會在貴族中引起“共鳴”。也可以說,當時貴族們普遍崇尚華麗的風氣,誘發了洛可可藝術。
“洛可可”***Rococo***原指用石塊和貝殼裝飾庭園,後引申為洛可可式佈置或裝飾,常見於室內設計、繪畫、建築和雕塑。“洛可可風格”同中國藝術崇尚的超脫、純樸、想象;以及含蓄典雅、質樸等東方古典審美取向有異曲同工之妙,故認為“洛可可風格”是在中國文化影響下出現的,它從中國吸收的更多的來自於精神上的飄逸輕柔和自然天成的態度。洛可可畫家作品中,保留傳統寫實主義基本特點,也包含了華麗、飄渺、甜蜜的曖昧情調,且帶有東方色彩的超乎世外、柔美清逸的情懷,迎合了路易十五時代宮廷貴族的審美趣味。
弗拉戈納的《鞦韆》是洛可可藝術的代表作,他大膽的描寫了上流社會三角戀的主題。畫面色彩輕柔愉快,這是一幅奇妙的花園景色,身著華麗的薔薇色衣裙的女子看起來天真又成熟,她坐在高高蕩起的鞦韆之上盡情的賣弄風情。她毫不在意地翹起腳來讓她的寬大裙襬飄舞,顯得十分輕佻。據說為她推鞦韆的是比她大四十歲的富有的丈夫,而躲在前面樹叢中偷看的小夥子就是訂畫者:著名的銀行家桑·朱理昂。年輕女子踢出的鞋子,是對著小愛神的雕像還是藏身於樹叢的男子呢?不管怎樣,畫中的曖昧之情流露無疑。顯然,訂畫者是有意炫耀這段愛情經歷,而這有意的“炫耀”也正是18世紀世襲貴族和新興資產階級荒淫無度糜爛生活的真實寫照。
奢華輕柔的洛可可風格後被新古典主義而取代。但洛可可風格的璀璨之處,自有其超越時代的魅力。那些倖存的藝術珍品,至今還散發著璀璨的光芒。洛可可風格在當今社會迸發出了新的活力,許多以此為靈感的設計備受大眾喜愛,使其煥發生機以另一種形式又走上了時尚的舞臺。
三、“中國熱”緣何盛行
在洛可可時代模仿中國人的生活方式成為法國人的一種時尚,那時的人們為了學習中國, 連說話都要裝模做樣的用自以為“天國”的腔調來講;凡爾賽宮裡, 一些貴族男女身穿中國服裝、面具參加化妝舞會;不懂中國喝茶禮節的人會自覺羞愧,他們把中國人的生活方式看作是一種高雅的行為。法國人為何如此崇拜中國藝術呢?其原因大致如下:
其一,是在統治者提倡支援下, 洛可可藝術家為了迎合上層人物享樂的情趣, 結合時下盛行的元素把東方的情調和藝術形式融於繪畫作品、建築、室內設計、裝飾之中。以畫家布歇為例,他特別喜愛收集東方工藝品,並且為皇家織毯場設計過一套9幅的中國主題的壁毯,路易十五曾於1746年將這套壁毯贈予中國乾隆皇帝。《城中謠》中有這樣的描述:“城中好高髻,四方高一尺。城中號廣眉,四方且半額。城中好大袖,四方全匹帛。”[3]可見以皇帝趣味為中心的上層社會的審美喜好的影響範圍之廣,影響力之深。所以,和路易十五有著的親密關係的蓬巴杜夫人,左右了當時的審美風格和審美趣味,促進了洛可可風格的發展,也就不難想象了。
其二、由於並不能真正理解和認識異國文化,當時許多歐洲社會學家和知識分子並未親身到過中國,他們通過想象為民眾編造出了一個神祕的理想國度。所以中國文化藝術在法國人的眼中的極高身價, 也有賴於一些啟蒙主義思想家的大力推崇。伏爾泰曾說,當我們還是野蠻人的時候, 這個民族***中國*** 已有了高度的文明瞭。正是在這種背景下, 他們接受了中國的文化影響, 促進了洛可可藝術與中國藝術的關係,進而導致整個歐洲“中國熱”的盛行。
洛可可風格繪畫是在吸收了他國的燦爛文化同時結合本國優秀文化傳統基礎上發展起來的,其極度奢華、繁瑣裝飾趣味與十八世紀的清代宮廷趣味有著異曲同工之妙,這也是兩個同處於封建王朝即將結束時期的東西方帝國的相似之處。作為路易十五時代法國貴族階層情調的寫照,它的曖昧豔麗、浮華虛幻、快樂輕佻真實註解上層社會的紙醉金迷的酒色生活。正因如此,它被那一時代法國宮廷深深喜愛並推上了至高的地位。
參考文獻
[1] 程世剛.“洛可可風格”在法國[J].藝術.2010
[2] 陳冉冉.中國藝術對18世紀法國羅可可藝術的影響[J].藝術探索 2008.4
[3] 潘耀昌.走出巴貝爾[M].北京:中國人民大學出版社.2004版
【關鍵詞】洛可可風格;中國風;蓬巴杜夫人
一、時代背景——狂熱的中國情結
18世紀歐洲大陸掀起了一股中國熱,隨之而誕生了被稱為豔情藝術的洛可可風格。洛可可時期大致始於1715年路易十四駕崩,於1793年路易十六被送上絞刑架為止。這一時期的藝術風格總體特徵給人留下浪漫愉快、輕柔優美的印象。中國熱的興起和作為溝通中西文化紐帶的傳教士活動是分不開的,隨著法國傳教士在華的活動,中國的文化經典如《春秋》、《禮記》等的部分章節甚至全書被介紹到了法國,中國的特產如絲稠、 瓷器、漆器等被大量引進法國。[1]一場中國文化熱在法國逐漸升溫,誕生於此時的“洛可可風格”正是這種對中國文化的憧憬與嚮往的反映。
在約翰·謝布貝爾的《關於英國國民的書信集》中有這麼一段話:“房間裡每一把椅子、每一個玻璃鏡框、每一張桌子,都必定是中式的:牆上貼著中國牆紙,圖案滿紙,卻無一摩寫天然……房間的幾面牆上,中國情調的小壁架託著呲牙咧嘴奇形怪狀的瓷獅子,放在也是瓷制的花棚架之中,黃銅箔片被漆成了綠色,就像阿卡狄亞的情侶們—樣在樹陰下躺著。不僅如此,對中式建築之愛變得如此氾濫.以至於如今當獵狐者們跳著追捕獵物時,如果把他們的腿弄折的籬笆不是依東方情調到處都插著小截小截的木樁的話,他們都會覺得腿斷得太冤了……如今中國情調在是如此大為盛行,就連啞劇中的小丑也不得不從中國情調的場景和人物中找噱頭。”這些描繪真實記述了當時的歐洲人對於中國情調的痴迷可謂達到了一種瘋狂的“迷信”程度。而這種瘋狂的迷戀也推動了中國風和洛可可風格的盛行。
法國國王路易十五是18世紀法國的皇帝,他對藝術的審美喜好和藝術追求深深地影響著那一時期的畫壇風格:宮廷畫是為皇親貴胄和上流社會服務的,所以宮廷畫的發展必以這一階級的喜好為風向標。路易十五統治時代是洛可可風格的鼎盛期,所以洛可可風格又被稱為“路易十五式”。路易十五***1710—1774***五歲繼承王位,在位近六十年。路易十五的宮廷生活極盡奢華,而他本人生性風流:雖與瑪麗皇后育有十個兒女,卻擁有許多情婦,其中最有名的當屬被稱為“洛可可母親”的蓬巴杜夫人。
洛可可藝術的興盛在很大程度上得益於蓬巴杜夫人的促進。蓬巴杜夫人原名讓娜·安託瓦內特·普瓦松,出生於巴黎一箇中產階級家庭。她接受過良好的教育,在與國王相識後,被封為侯爵夫人。蓬巴杜夫人以其美貌和才情聞名於世,後人對於她的記載的篇幅遠比路易十五的正牌皇后瑪麗要多的多,以她命名的有髮型、服飾、甚至顏色和瓷器等。她對時尚的感知能力使得當時一大批的顯貴和宮廷命婦視其為“時尚偶像”,並紛紛效仿。作為路易十五情婦的蓬巴杜夫人是宮廷的真正女主人,她聰明、謙遜並十分會取悅顯貴,贏得了皇后的好感,加之路易十五對她寵愛有加,使得蓬巴杜夫人在凡爾賽宮不但慢慢立足了腳,並且通過影響國王進而在一定程度上控制著法國。她的審美趣味更是左右著當時宮廷畫的走向,嬌柔、美麗的風情女子成為繪畫的主要表現物件。作品多輕快愉悅、曖昧豔麗,一改往日宗教題材的沉重深刻,使得繪畫藝術在反映社會現實生活上有了突出的進步。但是也不免有些虛華輕浮、矯揉造作。
蓬巴杜夫人以她獨特的女性視角與縝密的心思和高超的藝術鑑賞力,使得洛可可風格分外柔美媚人。而且,她還是廣為人知的文學藝術贊助人,伏爾泰、狄德羅都受到過她的照顧。她還資助過大量的宮廷藝術家,為世人所知的是洛可可畫家布歇和讓·馬裡·法爾康涅。當時喜歡奢華風格的貴族大有人在,而蓬巴杜夫人正是他們的代言人。所以洛可可風格作品出現後才會在貴族中引起“共鳴”。也可以說,當時貴族們普遍崇尚華麗的風氣,誘發了洛可可藝術。
“洛可可”***Rococo***原指用石塊和貝殼裝飾庭園,後引申為洛可可式佈置或裝飾,常見於室內設計、繪畫、建築和雕塑。“洛可可風格”同中國藝術崇尚的超脫、純樸、想象;以及含蓄典雅、質樸等東方古典審美取向有異曲同工之妙,故認為“洛可可風格”是在中國文化影響下出現的,它從中國吸收的更多的來自於精神上的飄逸輕柔和自然天成的態度。洛可可畫家作品中,保留傳統寫實主義基本特點,也包含了華麗、飄渺、甜蜜的曖昧情調,且帶有東方色彩的超乎世外、柔美清逸的情懷,迎合了路易十五時代宮廷貴族的審美趣味。
弗拉戈納的《鞦韆》是洛可可藝術的代表作,他大膽的描寫了上流社會三角戀的主題。畫面色彩輕柔愉快,這是一幅奇妙的花園景色,身著華麗的薔薇色衣裙的女子看起來天真又成熟,她坐在高高蕩起的鞦韆之上盡情的賣弄風情。她毫不在意地翹起腳來讓她的寬大裙襬飄舞,顯得十分輕佻。據說為她推鞦韆的是比她大四十歲的富有的丈夫,而躲在前面樹叢中偷看的小夥子就是訂畫者:著名的銀行家桑·朱理昂。年輕女子踢出的鞋子,是對著小愛神的雕像還是藏身於樹叢的男子呢?不管怎樣,畫中的曖昧之情流露無疑。顯然,訂畫者是有意炫耀這段愛情經歷,而這有意的“炫耀”也正是18世紀世襲貴族和新興資產階級荒淫無度糜爛生活的真實寫照。
奢華輕柔的洛可可風格後被新古典主義而取代。但洛可可風格的璀璨之處,自有其超越時代的魅力。那些倖存的藝術珍品,至今還散發著璀璨的光芒。洛可可風格在當今社會迸發出了新的活力,許多以此為靈感的設計備受大眾喜愛,使其煥發生機以另一種形式又走上了時尚的舞臺。
三、“中國熱”緣何盛行
在洛可可時代模仿中國人的生活方式成為法國人的一種時尚,那時的人們為了學習中國, 連說話都要裝模做樣的用自以為“天國”的腔調來講;凡爾賽宮裡, 一些貴族男女身穿中國服裝、面具參加化妝舞會;不懂中國喝茶禮節的人會自覺羞愧,他們把中國人的生活方式看作是一種高雅的行為。法國人為何如此崇拜中國藝術呢?其原因大致如下:
其一,是在統治者提倡支援下, 洛可可藝術家為了迎合上層人物享樂的情趣, 結合時下盛行的元素把東方的情調和藝術形式融於繪畫作品、建築、室內設計、裝飾之中。以畫家布歇為例,他特別喜愛收集東方工藝品,並且為皇家織毯場設計過一套9幅的中國主題的壁毯,路易十五曾於1746年將這套壁毯贈予中國乾隆皇帝。《城中謠》中有這樣的描述:“城中好高髻,四方高一尺。城中號廣眉,四方且半額。城中好大袖,四方全匹帛。”[3]可見以皇帝趣味為中心的上層社會的審美喜好的影響範圍之廣,影響力之深。所以,和路易十五有著的親密關係的蓬巴杜夫人,左右了當時的審美風格和審美趣味,促進了洛可可風格的發展,也就不難想象了。
其二、由於並不能真正理解和認識異國文化,當時許多歐洲社會學家和知識分子並未親身到過中國,他們通過想象為民眾編造出了一個神祕的理想國度。所以中國文化藝術在法國人的眼中的極高身價, 也有賴於一些啟蒙主義思想家的大力推崇。伏爾泰曾說,當我們還是野蠻人的時候, 這個民族***中國*** 已有了高度的文明瞭。正是在這種背景下, 他們接受了中國的文化影響, 促進了洛可可藝術與中國藝術的關係,進而導致整個歐洲“中國熱”的盛行。
洛可可風格繪畫是在吸收了他國的燦爛文化同時結合本國優秀文化傳統基礎上發展起來的,其極度奢華、繁瑣裝飾趣味與十八世紀的清代宮廷趣味有著異曲同工之妙,這也是兩個同處於封建王朝即將結束時期的東西方帝國的相似之處。作為路易十五時代法國貴族階層情調的寫照,它的曖昧豔麗、浮華虛幻、快樂輕佻真實註解上層社會的紙醉金迷的酒色生活。正因如此,它被那一時代法國宮廷深深喜愛並推上了至高的地位。
參考文獻
[1] 程世剛.“洛可可風格”在法國[J].藝術.2010
[2] 陳冉冉.中國藝術對18世紀法國羅可可藝術的影響[J].藝術探索 2008.4
[3] 潘耀昌.走出巴貝爾[M].北京:中國人民大學出版社.2004版