古代的近體詩分為什麼跟什麼

　　近體詩，又稱今體詩、格律詩，是一種講究平仄、對仗和押韻的漢族詩歌體裁。那麼呢?讓我們來了解下吧。

　　古代的近體詩分為律詩和絕句。

　　律詩是中國傳統詩歌的一種體裁，屬於近體詩範疇，因格律要求非常嚴格而得名。律詩起源於南朝齊永明時沈約等講究聲律、對仗的新體詩，至初唐沈佺期、宋之問等進一步發展定型，盛行於唐宋時期。律詩在字句、押韻、平仄、對仗各方面都有嚴格規定。其常見的型別有五言律詩和七言律詩。

　　律詩是近體詩的基本形式之一***唐人曾以律詩為近體詩的總稱，近體絕句也包括在內，後來才劃分出去***。它萌芽於南朝齊永明時沈約等講究聲律、對偶的新體詩，定型於初盛唐間，成熟於中晚唐時期。

　　齊梁體的格律詩構成了對式律 ***指全詩各聯之間均不粘的格律形式***、粘式律***指全詩各聯之間均粘的格律形式***和粘對混合律***指全詩各聯之間既有粘又有不粘的格律形式***三種類型，但以對式律為主，距離完善的近體詩尚有很大距離。其中從樑代中後期到陳代，陰鏗、張正見、庾信、徐陵等人的一些作品，已經十分接近唐人律詩。在隋代楊素、盧思道、薛道衡等人，結合南朝靡麗詞彩和北地清新剛健之氣，創作出一些清健秀拔的詩歌，為過渡期詩歌的發展指出向上一路。

　　初唐時期，在律詩形成的鏈條上具有重要位置的首先是初唐四傑。自唐初以來，在詩歌律化程序中出現的半古半律的詩體現象至四傑而有所改觀，其五律的對式律作品銳減，同時尚有部分近體詩未能諧協音律，留有較多的過渡階段痕跡。而之後的文章四友以及沈佺期、宋之問等，對於四傑在詩體方面將唐初以來的混沌狀態加以分離與規範的初建之功與實踐成果，顯示出進一步鞏固與推進的態勢。可以說到初唐末期五律對式律作品絕跡，從而徹底告別了永明體的對式結構;粘對混合律作品亦呈銳減之勢，而粘式律作品卻大幅度地增加，並居於主導地位，這說明初唐詩人已經找到了聲律追求上的目標，並取得了巨大的成果:五律的粘對規則已經確定，初唐律詩藝術的建設已經完成。特別是沈佺期、宋之問等詩人，總結了南朝以來新體詩的成就，把已經成熟的形式肯定下來，最後完成了"回忌聲病，維句準篇"的任務，在創作中使五律正式定型。《全唐詩》收宋之問詩三卷198首，沈佺期詩三卷156首，絕大部分是律詩。

　　盛唐時期，律詩作者日眾，大致汰除了初唐的縟採靡詞，而風格趨向省淨自然。不過整個唐前前的五律，多還停留於消閒遣興、體正格圓的階段，很少觸及廣闊的社會人生。至於七律的興起，又晚於五律。沈佺期、宋之問、杜審言、李嶠始有成篇，至盛唐，王維、李頎、岑參、賈至諸人刻意錘鍊，方使它在體制上達到純熟，而崔顥、李白仍有駢散交雜、半古半律之作。這一時期的七律雖有高華秀朗的名篇，但內容上絕大部分屬於奉和應制、登臨酬贈，比之五律更見狹窄。同時，盛唐時期李白、王維、高適等詩人的七律，多有失對、失粘、重字之誤。到了杜甫，七言律詩才展示其詩體潛力而開啟藝術天地。杜甫全面開闢了律詩的境界，時事政論、身世懷抱、風土人情、文物古蹟，一概熔鑄於精嚴的格律之中，把這一詩體的價值提到了足與古詩、絕句並立相峙的高度。

　　中唐時期，劉長卿和大曆十才子專攻律詩，尤長於五律，但基本上走的是盛唐諸家的路子，文辭、聲律上修整得十分工緻，氣度的安詳與意象的渾融則稍有不及，更丟失了杜甫詩中的"古意"。元和詩壇鋪陳古風，律詩不振。其中韓愈學杜甫的開合動盪，而略見板滯;元稹、白居易承杜詩的疏放明暢，而流於淺易;賈島深入拗折峻峭的一路，但限於五律，又偏重在煉字琢句，缺少排之氣;劉禹錫、柳宗元則以精警凝鍊見長，雖富於情韻，終欠姿態橫生。他們各自得到杜甫律詩的某一方面，而未能變化以成大家，推陳出新。

　　律詩創作的新局面，是在晚唐正式開啟的。初盛唐間僅建立了格律形式，內容尚不充實，詩體的美學功能也遠未展開。經杜甫"運古於律"，境界始大，感慨始深，變化出奇，律體方尊。到晚唐溫庭筠、李商隱諸家，苞綜正變，會通源流，詩格更趨於精純。晚唐律詩最為發達，從姚合、許渾以至司空圖、韓偓，幾乎所有的詩歌名家都以工律體著稱，有的甚且只工律體。特別是李商隱、杜牧、溫庭筠等幾位七律聖手，他們不單修整了律詩的形體，而且改造了律詩的氣質，把律詩藝術推進了一個新的階段。

　　五代律詩乏善可陳。宋代律詩創作延續了杜甫和中晚唐詩人的創新努力並在"江西詩派"手中將之逐漸定型，走出了一條以理趣見長、以議論為詩的新路子，其七律成就較高，五律佳作較少。元代律詩有一定成就，五律有一些佳作。自明清以下，律詩逐漸衰落。

　　絕句，又稱截句、斷句、短句、絕詩，屬於近體詩的一種形式。各家對其解釋並不一致，有人以為"擷取律之半"以便入樂傳唱。絕句由四句組成，分為律絕和古絕，其中律絕有嚴格的格律要求。常見的絕句有五言絕句和七言絕句，六言絕句較為少見。

　　絕句起源於漢魏六朝的樂府短章，其名稱可能來自六朝文人的"聯句"。文獻記載，六朝時期文人宴集，有聯章作詩的風氣，每人作四句五言，合成一首整詩。如果將各人所作的割斷開來，單獨成篇，就叫"一絕"，而絕句的稱呼即由此而立。

　　四句一絕，這個觀念是自然形成的，從《詩經》以來，絕大多數詩都是以四句為一個段落。《詩經》裡的詩，大多數是四言四句，古人稱為"一章"。漢魏時代的詩，以四句為全篇的很少，故沒有必要把四句的詩定一個詩體名詞，即四句一絕還沒有成為規格。但在較長的詩篇裡，四句一絕的創作方法已自然形成。到晉宋以後，由於民間歌謠的影響，詩人喜歡模仿四句的民歌，就大量出現了五言四句的小詩。齊樑以後，四句一絕成為詩的規格，並給以"絕"的名稱。在南朝時代，"斷句"、"短句"與"絕***句***"都曾用以指代五言四句詩。

　　陳代徐陵編《玉臺新詠》，收了漢代的四首五言四句詩，給它們加了一個題目"古絕句"，又收了吳均的四首五言四句詩，題目是"新絕句"。這裡反映出"絕句"這個名詞是當時新產生的。既然把四首原來沒有題目的漢詩稱為"古絕句"，就不能不把同時代人吳均的四首稱為"新絕句"了。新、古二字是作品時代的區別，不是詩體的區別。這種詩體，只叫做"絕句"。但是，作《玉臺新詠考異》的紀容舒卻把"新絕句"改為"雜絕句"，又加了說明:"體仍舊格，不應雲新。當由字形相近而誤。"他以為吳均這四首絕句還是和漢代的四首同一體格，不是唐代近體詩中的絕句，所以不能說是新絕句，因此就改作"雜絕句"。理由是"新"字與"雜"字"形近而誤"。

　　北周庾信的詩集裡有《和侃法師三絕》《聽歌一絕》兩首五言四句詩。庾信和徐陵是同時人，不過一在北朝，一在南朝，可見絕句在南北朝都已定名、定型，而且可以簡稱為"三絕""一絕"。

　　絕句一詞在六朝初起時，僅指五言四句的小詩，推廣到七言，是唐代及以後的事。唐代由於音樂曲調的變化，舊的樂府詩往往不能配樂，於是樂工們常將文人創作的絕句拿來合樂歌唱，這是絕句盛行於唐代的一個重要原因。

　　就發展情況而言，五言絕句成長在先。初唐四傑以及沈佺期、宋之問、李嶠、崔湜等人，已經寫出了大量情景交融、音節和婉並具有一定個性色彩的優美篇什。到盛唐，一大批名家出現。李白、王維、崔國輔構成了盛唐五絕的三鼎足，致使這一詩體日後的發展也很少能超出其範圍。

　　七言絕句起自南朝樂府歌行。初唐時七絕數量很少，藝術上也不夠成熟。進入盛唐之後，七絕有了長足的進步，完全可以與五絕並駕齊驅。代表其最高成就的是李白和王昌齡，李俊爽，王深婉，李清疏，王濃密，風格不同。而李白更能體現盛唐絕句的典型風格，王昌齡彷彿開了中晚唐絕句的先河。杜甫則是絕句藝術變革出新的推動者。

　　中唐詩壇，絕句名家不乏其人。但如盧綸、李益學李白、王昌齡的詩風，劉長卿、韋應物承王維、孟浩然的統緒，雖各具個性，互有佳作，但基本路子並未突破前人。韓愈、白居易等元和詩人雖然進一步發揚的杜甫的創新精神，但總體上並未能真正克服杜甫創新時所面臨的矛盾。境太實，意太露，工形似，少遠韻，是許多中唐作品在不同程度的弊病。

　　中唐絕句蛻變過程中暴露出來的問題，到晚唐終於獲得某種程度的解決。晚唐絕句發展出了兩種新的體式:一是尖新明快的議論體，一是委婉深曲的抒情體。兩者都以李商隱、杜牧為主要代表。

　　宋元時代，通行把"絕句"稱為"截句"。他們以為"絕句"是從律詩中擷取一半。宋代以來人們所熟知的絕句，近體風貌佔有壓倒性的優勢，元明的詩論家有絕句乃"截律"之說。

　　按照詩歌格律，絕句分為古絕和律絕。古絕遠在律詩出現以前就有了，律絕是律詩興起以後才出現的。

　　律詩和絕句的典範作品

　　五言律詩

　　王勃《送杜少府之任蜀川》

　　駱賓王《在獄詠蟬》

　　孟浩然《臨洞庭湖贈張丞相》

　　劉長卿《苕溪酬樑耿別後見寄》

　　王灣《次北固山下》

　　王維《山居秋暝》

　　李白《夜泊牛渚懷古》