捷克音樂之父是誰

　　捷克音樂之父是貝德里赫·斯美塔那，是捷克歷史上著名的作曲家，音樂家，是捷克民族樂派的創始人。下面是小編蒐集整理的捷克音樂之父簡介，希望對你有幫助。

　　捷克音樂之父簡介

　　貝德里赫·斯美塔那***BedoichSmetana，1824年3月2日-1884年5月12日***生於波希米亞利托米什爾，卒於布拉格，捷克作曲家。他的音樂成功發揚了捷克民族文化，和捷克的獨立密不可分，因此被譽為捷克音樂之父、“捷克民族音樂的奠基人”、“捷克的格林卡”。在國際間他以歌劇《被出賣的新嫁娘》最具代表性;其作品第一號絃樂四重奏《我的一生》、交響詩組曲《我的祖國》，細膩地演繹了捷克的歷史、傳說故事和景緻。代表作品有《達裡波爾》、《里布舍》。

　　捷克音樂之父的音樂特點

　　斯美塔那是忠實的李斯特樂迷，他的音樂作品大都具有一定的內涵。即使是室內樂作品，也都儘量避免抽象的概念。比如那首感人至深的鋼琴三重奏，就是為了紀念她死去的女兒貝德里斯卡***Bedriska***而創作的，還有自傳體性質的第一弦樂四重奏“我的生活”等。作為歌劇作曲家，他擺脫了法國正歌劇的束縛，而成為現代主義者。儘管他非常欽佩瓦格納，但同時代人對瓦格納音樂的指責基本上來自一些特別尖刻的旁觀者。斯美塔那在卓越的 劇作家Eli·kaKrásnohorská的幫助下，克服了在為捷克文劇本配樂時最初遇到的困難。這位非凡的女性才華橫溢，她幫助講德語的捷克作曲家們分析了他們所面臨的困難，指導他們掌握捷克文正確的合乎規範的重音規則。

　　或許圍繞在斯美塔那周圍最令人迷惑的，還有這樣一種概念：他所締造的民族特色基本上得益於民間歌曲。他很高興使用通俗的舞蹈節奏，比如他最喜愛的波爾卡舞曲，但他明顯地不喜歡直接引用民間歌曲。政治家Rieger曾指出，民歌旋律是喜歌劇最可靠的基礎，斯美塔那對此提出了反駁，他認為這樣的形式只會威脅到音樂的真實性。相反，他所創立的音樂風格，在我們現在看來，是包含了韋伯、貝里尼和莫扎特等諸多淵源綜合而成的捷克音樂。而與前輩有所區別的是，斯美塔那不是簡單的模仿者。具有鮮明個性的音樂旋律和節奏型，還帶有強烈的戲劇性，這正是現代觀眾所認可的捷克音樂的風格特徵。

　　捷克音樂之父的音樂風格

　　斯美塔那是一位新浪漫主義者，他堅持對標題音樂實效性的堅定信念。儘管他受到李斯特的深刻影響，但他的交響詩，特別是《我的祖國》中的六首作品簡潔、質樸、富有戲劇性，超越了他從前的作品。

　　也像德沃夏克一樣，斯美塔那不喜歡直白地引用民間歌曲。他認為，把民歌用在娛樂性音樂中，會降低捷克作品在劇院演出的信譽度。在他的歌劇中，民族音樂的特性主要表現在對舞蹈節奏的運用方面。在《被出賣的新嫁娘》的開頭場景中，他還再現了風笛的演奏風采。

　　斯美塔那在創作令人難忘的音樂旋律方面擁有高超的技能，比如《被出賣的新嫁娘》序曲開頭的音樂主題等。而描述沃爾塔瓦河的著名旋律可能就源自瑞典民歌。斯美塔那常常用切分的節奏型使其音樂的織體結構充滿勃勃生機。他也用節奏的變化來塑造歌劇中的人物形象，比如在交響詩《莎爾卡》中，他在波爾卡的穩定律動中加入了出人意外的拍子，用來表現武士們帶有醉意的狂歡。

　　儘管斯美塔那在1860年代之前並沒有嘗試過歌劇的創作，但他很快就本能地永遠喜歡上了這種藝術形式。在劇作家們的幫助下，他塑造出一些栩栩如生的人物形象。比如《被出賣的新嫁娘》中的婚姻介紹人Kecal，《吻》中意志堅定的Vendulka。在德沃夏克成熟期的歌劇出現之前，斯美塔那的創作在當時的捷克經典作品中處於至高無上的位置。