高清中國畫山水畫的圖片

　　中國畫的型別有很多，其中山水畫的中國畫作品最受人們歡迎，有很多人喜歡臨摹高清的山水中國畫作品。今天先和小編一起欣賞這些，希望你會有所收穫的。

　　欣賞

　　欣賞完之後，請和小編一起看一些關於國畫的介紹。

　　仕女國畫的發展階段

　　魏晉南北朝是仕女畫的早期發展階段。描繪的女子主要是古代賢婦和神話傳說中的仙女等，這類形象的原型一般來自於詩、賦等文學作品和民間傳說。畫家在表現這些遠離現實生活、帶有理想化色彩的女性時，最為關注的是如何通過對女性外在形體的表現，張揚出其內在的精神氣質。從目前存世最早的卷軸仕女畫，東晉顧愷之依據曹植《洛神賦》詩意創作的《洛神賦圖》***宋人摹本***中對洛水女神的描繪，可見典型的魏晉美女瘦骨清象，氣度高古的風姿。

　　洛神面型橢圓，眉目清秀，體態纖麗淑婉，輕盈修長。她沒有因在洛水邊與曹植巧遇而顯現出欣喜欲狂的神態，也沒有因與曹植離別而流露出傷感悲憤的情緒，她紿終以淡泊平和的表情面對事態的發展，從而成功地昭示出洛神超凡脫俗的高逸美，這種美與魏晉時期人們崇尚玄學、關注人的內在精神氣質，追求超脫的時代特徵相吻合。

　　國畫工筆用線方法

　　在工筆畫中，線是畫面的靈魂。我們在評論某個畫家的工筆作品時，經常會說：“這個畫家的筆力不錯”。那麼，究竟什麼是“筆力”呢?所謂的“力透紙背”又該如何理解?

　　繪畫或書法歸根到底是一種“視覺藝術”，所謂“力度”其實就是畫面上的線條帶給人們的一種視覺聯想。譬如，鐵線描比遊絲描感覺凝重，斧劈皺就比披麻效感覺有力，蒼澀的線條就比光潔的線條感覺粗糙。各種筆力的運用來源於學習者持之以恆的訓練，對紙張、顏料效能的掌握，對手中畫筆的控制能力。當代畫壇盛行肌理製作，這是將視覺效果的技巧步驟化、技術化而已，這種帶有製作意味的技巧難度顯然要低於傳統的筆墨掛巧。

　　所以，作為一個工筆畫家鍛鍊好自己的線條能力是必須要過的一關。

　　用線首先要中鋒行筆，只有這樣，筆鋒才會始終在筆畫的中央行進，所以中鋒畫出的線條兩邊都是光潔的，線的順滑和力量感覺都較好。側鋒的線則如圖所示，一邊光潔一邊毛澀，其力度感覺較之‘中鋒線條要單薄許多，只有在一些需要披擦的部位.才會用到側鋒線條。

　　古人對線條有“十八描”之說。如鐵線、遊絲、橄欖、撅頭釘、亂柴、混描等等。我們畫工筆牡丹主要用到的描法有遊絲描、鐵線描、釘頭鼠尾描、蘭葉描、撅頭釘描這幾類。