參加攝影學習心得體會優秀範文
通過參加攝影學習,攝影讓我學到了很多的東西,不僅僅是掌握了一些攝影的技術知識,也讓我學會了更好去觀察世界和體驗生活,在此分享心得體會優秀範文。下面是小編為大家收集整理的,歡迎大家閱讀。
篇1
通過一個月來對攝影基礎及構圖與用光的不斷實踐、不斷學習,我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面事物的方法,這主要表現在以下幾個方面。
認識水平略有提高。學習攝影以來,不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平,這主要體現在攝影的基礎操作、構圖與用光的實踐練習、學習國內外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷髮現、不斷總結的過程,反覆地學習和不斷的總結會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習,我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構圖與用光的專業課程學習,我們在腦海中就形成了一個很好的意識:謹慎構圖、合理布光,力求使畫面達到完美狀態,使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內外攝影史的學習,我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識,也對攝影的未來有著明確的方向性。這隻有在學習中才能體會到的,是一個認識的過程,需要我們用心地學,用心去領悟。
質與量發生著變化。唯物主義辯正法告訴我們,只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質必須要有個量化的過程,這正是我們教學所提倡的,因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江採風學習的兩天,我拍了一些照片,在電腦上預覽的時候才發現原來那些都有點暴光過度,所以整個畫面顯得蒼白無力,缺少暗色調,一片迷茫的感覺。雖然我當時是採用的準確的暴光,但對這相機來說還是暴光偏高,這是我沒有對本相機的一些效能有個全面的瞭解,只是按照常規的來,忽略了一些由於相機本身所產生的誤差的特性,這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試,沒有去總結在拍攝過程中的出現的問題,也許是當時拍的時候根本沒有發現問題,就沒有了解決問題的可能。所以在今後的拍攝當中,我一定要勇於去拍、敢去嘗試,並且發現問題之後及時總結出來,把弊端和好的方法也記載下來,以便下次的正確的操作提供一些理論依據,不斷地知道自己前進。
形成自身獨特的思維方法和藝術風格。這相對來說是一個比較艱難的任務,但作為一名攝影專業生來說,我們要儘早確定自己的發展方向、明確自己的目標,才能向著那個方向前進。因此,我們應當培養自己的思維方式,對待事物形成自己獨特的見解並通過攝影的渠道很好地表現出來。縱觀國內外的各位攝影大師,他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術表現形式,從而影響了世界攝影藝術的發展。如:羅伯特卡帕是以一名專職的戰地記者而著名的,他拍攝了大量罕為人見的戰爭現場實況;卡蒂埃布勒鬆是以抓拍現實生活的普通細節和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝物件和角度等,還應該包含著攝影者的設計創意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面,我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作,從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想,他的構圖和取景方法,對光線的運用等。只有識多才能見廣,通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格,也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。
最近我下了許多有關攝影的論文,開始看的時候比較茫然,不知道要怎麼去學習,不知道從何下手,因為全是一些高見識者說的一些很專業的話,他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識,不過也談的很客觀,畢竟人家也是很多書籍雜誌的,更何況還是比我們還專業的人士。一些以後,確實感覺到了這對自身的提高很有幫助,我們可以從中學習到很多知識,包括我們根本就不知道的還有那些模糊的,看多了以後,我覺得那是幫我們理清了思路,真正去讀懂它、去理解它,那對我們來說也是一種積累,一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路,雖然我現在看的不是很多,但是一天看一篇,只要堅持下去,那也是種自我學習的方式。
篇2
對於攝影,我小時候挺陌生的,但是還是挺喜歡的,我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的瞭解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過才知道,才發現,從中竟然隱藏了這麼多的知識、技巧、要領。
經過漫漫長假中的攝影拍攝練習,我明白了很多,生活中很多優美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看後興奮、愉悅、聯想,享受到一種別樣的樂趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環境發生變化,就會發現快門速度及照片的效果就不是很好,問題在於以下兩個方面:
第一,當出現快門不夠快的時候,就要看一下現在的光線是否強,如果不夠強請調下你的ISO感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什麼了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以並不是什麼都是最高的就好,根據你的需求來調節,天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的照片就要後期降噪處下。
第二,光圈,這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,這個並不難,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什麼時候使用什麼樣的光圈大小,根據你想要的效果來調節。
第三,我還深刻體會到,不論拍攝什麼題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝物件,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構圖法則,用更多的精力去把握作品的內涵和內在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是,要從人文的角度去思考和觀察,去提升文化內涵,而且更應該有一種責任感和歷史感,那就是對環境建設的覺醒、保護和經營。
對於我這一個拍攝者來說,在以後的攝影生活中,是需要培養耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以後的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那麼的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出於什麼目的。這已經是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的瞭解。並且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創造力,轉眼間這個假期即將過去了,希望能在以後的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
篇3
大二第二學期開始,我開始學習攝影了。從第一週到第六週一共有六週的時間,雖然時間不是很長,但是攝影讓我學到了很多的東西,不僅僅是掌握了一些攝影的技術知識,也讓我學會了更好去觀察世界和體驗生活。
學習攝影的第一堂課後,我就對它有了一個整體的認識,有了一個大致的瞭解。我知道了攝影是一門隨著傳統攝影技術的形成和發展而產生的攝影應用科學,它以攝影光學、攝影化學和電子技術為基礎,在長期實踐中形成了獨特的拍攝體系。對於這樣的解釋,第一感覺就是攝影是一門很高深的學問,很複雜很難學,也給人一絲高雅的氣息。當然,這是我個人的感覺。也就是這樣的感覺吧,對於學習攝影我有一種敬意和衝動。說起攝影,攝影器材是不能不提的了!也許我們所有的人之所以踏上攝影之路,幾乎都是被相機及其附件的魅力所吸引,它完美神奇,是我們如獲至寶,珍愛之極。因此,攝影愛好者們通常都會心甘情願的增加對相機的投入,並且在和攝影同伴們的比較中體驗著那種滿足感!當然,相機是攝影不可分割的一部分,沒有相機當然談不到攝影,好的相機也會為攝影者的創作想象力插上新的翅膀,但是我曾經迷信於攝影師們的高質量作品都歸結於他們的頂級裝置,總覺得只要裝置過硬,誰都能拍出好照片!後來我明白,能緊緊抓住攝影者的是照片本身,一張精美的照片,深邃的內涵,完美的構圖和無盡的美學意境。它讓你懂得什麼樣的只是好照片,什麼樣的才是真正的傑作。雖然你的相機並不是市場上最昂貴的或最新式的,也不必煩惱,相機只是達到目的的一種手段,而照片才是我們的最終追求。拍攝出一幅引人矚目的照片關鍵在於攝影者本人,而不是照相機,你的照相機只會因為你優秀而優秀!
在上課之前,我租了一臺佳能500D的單反相機,以前只見過別人用過,現在是第一次拿在手中,確實有一點激動。看著相機上那麼多的按鍵,真有一種無從下手的感覺。想想以前用手機拍照片的時候,覺得這相機就是就是專業,拍出的相片應該也像電腦上那些很專業吧!在課堂上經過老師的講解,我對這相機和攝影也不再像以前那樣懵懂無知了。從此開始我對的攝影熱度不知提高了幾倍,自己也無法限量,以前只是喜歡看人家的,現在突然想研究自己的了。有了這個想法,我對學習攝影技術馬上就提起了興趣。首先學習的是怎樣握相機以及拍照時候的姿勢,雖然不是很難,但還真是挺講究的。我按照要求單手握相機的時候,手都抖的厲害,哎,真尷尬!然後就開始練習按快門,按快門也沒有想象的簡單,要結合許多其他的因素。同時老師也講到了一些關於攝影的歷史方面的知識,像相機的更新換代,膠片的發明與發展等。像一些非操作性的知識,例如各種相機的品牌和它們各自效能,各種型號相機所適用的領域等知識,後來老師都在我們上實踐課的時候講的,這樣的講授方法更容易理解和記憶。
在這段時間裡,通過老師的指點和自己的努力學習,總算積累了一點點的經驗,慢慢的掌握了一些基本技術,學習攝影不僅要有一定的技術,還要有一定的理論知識,要經常補充一些理論知識,對於我們初學攝影者來說是很有幫助的,所以我經常在網上查閱有關攝影資料和書籍,還有老師在課堂上講的攝影知識,來豐富和提高自己的攝影技術。想想自己以前是拿起相機就按,跟照鏡子沒有什麼區別,照得清楚就好,其實真正的攝影藝術是需要有耐心和敏銳的洞察力的。想要拍出一張好的作品,必須懂得選主題,選位置,選光線,選時間。
另外,老師經常組織室外攝影活動,還有我和同學們組織一起出去攝影,這對我提高攝影技術起一定的幫助,老師教我們注意觀察被攝物,傳授攝影的技巧,在老師的幫助下我懂得了什麼情況下使用什麼光線等方法,一邊學一邊拍,總之收穫不少,但是比好的同學還相差很遠,還要繼續努力。漸漸地我也明白不是你想要都能要的,除了特定場所外,精品源自於生活、源自於捕捉、源自於瞬間,更源自於你勤勞和奔波,坐在屋裡你永遠拿不出精品的。想想自己以前是拿起相機就按,跟照鏡子沒有什麼區別,照得清楚就好,其實真正的攝影藝術是需要有耐心和敏銳的洞察力的。想要拍出一張好的作品,必須懂得選主題,選位置,選光線,選時間。
漸漸的我對學習攝影有了更新的更全面的認識。學習攝影技術的正確方法應該從全面瞭解照片形成的整個過程入手,而不要過早地專注於技術細節。這其中包括兩個方面,一方面是對攝影裝置和攝影過程本身的瞭解,另一方面是對客觀、真實,準確地構成物體畫面的多樣化視覺方法的瞭解,以及對作品所具有的自我表現力和公開解說性的瞭解。並且攝影給了我許多感受,攝影首先要有想象力,必須心中要有靈感,多觀察新事物,把身邊的每一個角落都不放過,才能拍出好的作品來,還要抓住主題,嘗試不同的角度拍攝,自己所看到的,所想到的,經常多學習理論知識、多拍攝照片,多向老師請教,和同學們互相交流,就會有大不一樣感受和收穫。想要提高攝影技術,留下眼前美好的景象,光說不練肯定是不行了,也並不只是隨便按下快門那麼簡單。攝影是一門綜合藝術,還有很多知識需要學習和不斷實踐才能得到好的照片。
六週的時間很快過去了,學習攝影使我感覺有很大的收穫,不僅僅掌握了一定的專業知識,同樣重要的是學會了更全面、深入地觀察生活和體驗生活。