荀慧生的一生是怎樣

　　荀慧生是偉大的京劇旦角表演藝術家，荀派藝術的創始人，荀慧生的一生和他的戲曲人生分不開，是跌宕起伏的。下面是小編蒐集整理的，希望對你有幫助。

　　荀慧生生於1900年1月5日，字慧聲，而他的號是留香，在行業內使用的藝名是白牡丹。荀慧生祖籍是河北省的東光，開始的時候叫過秉超、秉彝的名字，最後才改名為荀慧生。荀慧生的演唱功力非常的深厚，而且他的戲路明顯要比其他人更加寬廣，在他的唱腔中，融入了青衣、花旦等多種形式為一體，同時還包含了小生和武生的技能，在當時發展成為獨特的藝術風格，他也被稱為“荀派”的創始人。

　　荀慧生從小就被賣給了戲班子，從戲班子到河北梆子，再到最後以白牡丹為名到各處演出，荀慧生經歷了許多同齡人沒有經歷過的事兒，後來好不容易可以學到新的文明戲，也拜了王瑤卿為師傅開始學習青衣，可是卻被原來的河北梆子師傅找到合同上的漏洞，生生的再拖了兩年。直到後來和楊小樓等人一起演出，擔任刀馬旦，這才開始引起大家的注意。

　　荀慧生的一生可以說是跌宕起伏的，就如他小時候艱苦的命運一般。在他大紅大紫之後，擔任了許多的文化職位，但是在***期間，卻遭受了嚴厲的批鬥和打擊，不僅掛上了牛鬼蛇神的牌子，還被送到農場改造，改造時候的生活非常的艱苦，後來因為心臟病加上急性肺炎還是早早的去世了。

　　荀慧生的一生所演出的劇目不下三百多場，代表作包括《元宵迷》、《玉堂春》等劇目，同時也曾經兩次入選四大名旦，其餘在“三小一白”中的白指的就是白牡丹荀慧生。

　　荀慧生是個怎樣的人

　　雖然說荀慧生的一生跌宕起伏，可是他卻一如既往的堅持著對美好藝術的追求，並且根據自己的唱腔特點，演繹出了獨具特色的“荀派”，首先這種百折不撓的精神就值得我們稱頌。

　　其實荀慧生是一個比較嚴肅的人，他在戲曲方面不管是對自己，還是對待弟子們，也都是非常嚴格的，力求能夠做到真正的完美。對於唱和唸的要求可以說已經到了極致。他主要主張唱唸兩者相結合，互相協調，就如荀慧生圖片中的本人一樣，儘量的做到表裡如一。

　　我們可以看到她身上那種獨立於世、卻又偏偏不肯向世俗低頭的高貴精神，在抗戰時期，荀慧生幾次和日本特務周旋，不管是拒絕給日本人演出，還是那種濃濃的愛國精神，就算是在***時期，荀慧生也不曾向誰低過頭。他是倔強的，卻也是執著的。

　　別看荀慧生是個英俊的小青年，若是裝扮起來，荀慧生的扮相還是相當有特點的。再加上對藝術的領悟和創新，既美又媚的人物形象就出現了。他總是希望每個角色都可以給人以美的感覺，這些我們也都能在圖片中看出來。他挺直的脊背，有神的眼睛，似乎都在傳達著自己靈魂的味道。在他的塑造下，尤其是將廣大婦女們的氣質和風格演繹的淋漓盡致。

　　荀慧生的藝術特色怎樣

　　他對唱和唸的要求非常嚴格，認為唱要“以有限的腔調曲表達繁複錯綜的感情”，而唸白在與觀眾交流時“比歌唱更直接、更有力一些”。為此，他主張唱和念時生活感和藝術性兩者結合，協調融洽，並與表情、身段的真實自然相一致，互為表裡。這正是荀派表演的特殊風格。

　　他在繼承傳統的基礎上，在劇本、唱腔、表演、唸白、到服飾等方面都進行了創新的實踐與探索。在唱腔藝術方面荀慧生大膽破除傳統侷限，發揮個人嗓音特長，吸取昆、梆、漢、川等曲調旋律，大膽創新。這不是簡單的一曲多用，而是從生活出發，從人物感情與心境出發，字正腔圓，腔隨情出，令人著迷。他善於使用上滑下滑的裝飾音，聽來俏麗、輕盈、諧趣具有特殊的韻味。他還十分注重道白藝術，吐字清晰，聲情並貌，他創造出融韻白、京白為一體的唸白，韻調別緻，具有特殊的表現力。表演方面他強調“演人不演行”，不受行當限制，根據需要進行必要的突破，他塑造的許多少女、少婦的藝術形象，具有大眾化、生活化的特點。嬌雅嫵媚、清秀俊美、風格各異。

　　他的唱腔素以柔媚婉約著稱，他有不少精彩的唱段，成為荀派弟子的必修課目。他的唱腔委婉動聽，俏麗多姿，聲情並茂，感人至深。他敢於標新立異，創造新腔;廣採博收，吸取其他劇種唱腔的長處，設計新腔。如《紅娘》中那段“反四平調”膾炙人口。他善於使用上滑下滑的裝飾音，聽來俏麗、輕盈、諧趣，具有特殊的韻味。荀慧生編制新腔堅持三條原則：一是讓人喜悅;二是讓人聽懂;三是讓人動情。

　　荀慧生的唸白有獨特的風格，柔和圓潤，富於韻律美。他不照搬傳統的韻白和京白，從人物的感情感出發，富含人物的思想感情，充分顯示出人物的內心世界，輕重緩急，恰到好處，流利感人，又聲聲入耳。既具有音樂美，又具有生活美。