何水法花鳥畫視訊教程

　　花鳥畫的發展具有悠久的歷史，由古到今，不同時代的花鳥畫其特點不同，都具有鮮明的時代性。“梅、蘭、竹、菊”被稱為國畫“四君子”，很早就成為花鳥畫的表現物件。以下是小編分享給大家的，一起來看看吧!

　　以上的之後，下面就來了解一下關於花鳥畫的知識吧!

　　花鳥畫的線條之美

　　要體現線條的魅力就必須精於筆墨並且意識統領筆墨，這是中國畫理論的精髓：意在筆先。就像唐代張彥遠論吳道子畫：“意在筆先，畫盡意在，雖筆不周而意周也。”強調每一筆都蘊含著作畫者的“意”，就連不顯示線條的空白的“無筆墨處”，也能夠看出畫家的“意”的存在。以中國畫線條與西方油畫的線條相比之下，中國畫的線條要比西方油畫早已注重線條的表現，線的理論和技能也高深的多。

　　線條的美還體現在力度美。對中國畫線的力度、節奏的把握造就了中國畫中線的獨特審美價值，彰顯了它獨樹一幟的藝術魅力。線的力度關乎高雅脫俗，筆之軟弱則顯得俗氣，這是與中華民族的審美心理有關的。國人奉行中庸之道，忌浮華做作過於尖刻。中鋒用筆要求高，需苦心修煉才能成，線條視覺要求沉著平穩、渾圓飽滿、蘊藉雋永、不躁不板，不滑不飄。粗細剛柔、長短曲直都講究一個“力”字，宋代花鳥畫的線條也是這樣，簡簡單單的幾筆就能把所要表達的感情和思想傳遞給觀者。古人對“意”與筆墨線條的聚散疏密決定了構圖。或靈動伸展凝氣發力，或輕盈細微濃墨粗勾，每一筆線條，都帶有畫面特有的意境。