讀詩歌有什麼技巧

  詩歌是一種主情的文學體裁,它以抒情的方式,高度凝練,集中地反映社會生活,用豐富的想象、富有節奏感、韻律美的語言和分行排列的形式來抒發思想情感。那麼,?

  閱讀詩歌要從下面幾點人手。

  關注詩題。俗話說:“題目是文章的眼睛。”從詩題之中,往往能明確詩歌的類別,進而把握其表現手法和內容特點。如寫景詩的借景抒情,詠物詩的託物言志,詠史詩借古諷今,送別詩的離愁別緒,羈旅詩的漂泊愁苦,邊塞詩的或壯志豪情或厭戰思鄉等。

  把握意象。意象即詩中的景和物,由於詩人常用一些特定的事物來表達思想及感情,因而這些事物便被賦予了特定的文化內涵。如柳代表送別,草代表離情,月代表懷人和思鄉,雁代表思鄉和漂泊,菊代表高潔、隱逸、飄零,竹代表正直、謙虛,落葉代表悲秋、失意,柳絮代表愁緒、飄零,闌干代表思念、寂寞和離愁等。如王維的《山居秋暝》:“空山新雨後,天氣晚來秋,明月鬆間照,清泉石上流。竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。隨意春芳歇,王孫自可留。”我們首先感受到的是一個個意象:“空山”、“明月”、“清泉”、“山石”、“竹林”、“浣女”、“蓮葉”、“漁舟”……這些自然物象被詩人攝人大腦,加入自己的主觀之情,就構成了生動的意象,整合成一幅完整的畫面。寫出詩人自願遁入山林,過隱居生活的愜意心情。

  進入意境。意境即詩中客觀之景或物與詩人主觀情感的融合,簡言之便是情景交融。古詩中情與景的關係,或先景後情,觸景生情;或先情後景,緣情佈景,或寓情於景,情景交融,概言之便是,用特定的景抒發特定的情,或者說根據特定的情選用特定的景。故此,我們在閱讀中,就必須藉助聯想、想象,再現詩中描繪的生活圖景,讓詩中描繪的聲、光、色、態,像電影畫面一樣在頭腦中顯現出來,並體味詩人的主觀感情,進而走入詩人營造的或優美、或寂寥、或悲壯、或雄渾闊大的意境,把握詩歌的思想內容。如讀著岑參的 “山迴路轉不見君,雪上空留馬行處”的詩句,眼前便會出現這樣的畫面:詩人佇立雪中,深情地目送著友人,越行越遠,在“山回”處,路一轉,背影消失在茫茫的風雪裡,望“君”不見,只見雪地上從眼前延伸到遠方的一串漸行漸遠的馬蹄印跡。詩人望著這串蹄印出神,久久不動。然而這雪地上的蹄印,也由清晰變為模糊,隨即被“北風”一掃而平了。可詩人心中的“蹄印”卻一直清晰,且一直延伸。意境悠遠,耐人尋味。

  品析語言和技巧。品味語言可從兩方面人手:一是煉字——動詞、形容詞、數詞等,應聯絡全詩主旨,從遣詞、造詞、修辭等方面進行仔細揣摩,以品味其妙;二是語言風格——直白與含蓄,質樸與綺麗,沉鬱與豪放等。賞析技巧可以從三個角度進行:一是抒情方式——直抒胸臆,借景抒情,託物言志,懷古傷今等;二是修辭方法——比喻、擬人、借代、誇張、對偶、互文、通感、用典等;三是表現手法——比興、象徵、襯托、對比、畫龍點睛、卒章顯志、動靜結合、虛實相生等。

  詩歌欣賞一般從以下幾方面進行:

  一、捕捉詩歌深邃的意境美。意境被稱為詩歌創作的最高境界。欣賞詩歌時,要善於藉助豐富的想象和聯想,捕捉到詩的意境即作者的主觀感受和客觀世界的融合,也就是將詩的語言化為生動具體的畫面,進而喚起自己的情感。這樣將“畫”與情融為一體,詩的奇妙意境也就捕捉到了。例如,陶淵明的《歸園田居》繪出一種清新自然、安謐美好的農村勞動圖景,使讀者感受到詩人淡泊寧靜的心情。又如,白居易的《琵琶行》裡形容琵琶女彈奏一段,描寫細微生動,比喻新穎精妙,使飄忽易逝的聲音如在讀者耳際縈繞,這一段的末尾用“東船西舫悄無言,唯見江心秋月白”來描寫聽者如夢初醒的意態,更加烘托出琵琶女奏技的妙絕入神。成功的音樂描繪反映出琵琶女的感情,也反映了作者的感情,融情入景,加深了對讀者的感染。

  二、品味詩歌含蓄之美。錢鍾書先生曾說過:“理之在詩,如水中鹽,蜜中花,體匿性存,無痕有味”。詩歌講究的是曲折迴環,不能把想說的全部說出來,而是藉助於意象表現出來,給人以回味,這給人以回味無窮的正是其含蓄的內涵,也是我們需用心體會的地方。如王維的《送元二使安西》:“渭城朝雨?輕塵,客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒,西出陽關無故人。”這首詩看來明白如話,似乎沒有什麼難懂之處,但我們若用心體味一下,便覺得這是千古絕調,其中感情濃烈真摯,詩意含蓄深沉。前一句寫送別的環境,點明瞭地點、時間和景色,此中有何寓意?我們可以想一想,面對著如此春色,在客舍送別會是一種怎樣的心情?春雨沾溼了地上的塵土,也沾溼了作者的心。“客舍”和“楊柳”都代表離別的意象,何況這柳是如此之青,怎忍心將之折斷贈別?此中含蓄之處在於不點別而不盡別意在其中。第二句,初看不過是勸友喝酒之辭,其實也寄寓了作者的無限深情。樸素的語言飽含深摯的情意。兩人對飲,舉杯澆愁。“要是你出了陽關,就沒有朋友像今天這樣與你相伴了”,其中的依依不捨,表現出對友人的關心,既是勸慰又是白描。只有體會詩歌字裡行間的寓意,才能感受到詩歌的意境韻味。

  三、感受詩歌的音韻美。郭沫若說:“節奏之於詩是它的外形……沒有節奏的便不是詩。”因此,欣賞詩時要善於通過反覆吟誦等手段,很好地感受詩的音韻之美,領略其節奏之感。古詩的節奏很有規律,一般說來,五言詩每句三頓。如王維的《鳥鳴澗》:“人閒/桂花/落,夜靜/春山/空。”七言詩是每句四頓,如陸游的《十一月四日風雨大作》:“夜闌/臥聽/風吹/雨,鐵馬/冰河/入夢/來。”新詩也很注意節奏,如郭沫若《天上的街市》:“遠遠的/街燈/明瞭,好像是/閃著/無數的/明星。天上的/明星/現了,好像是/點著/無數的/街燈。”

  體會詩歌的意境美、含蓄美和音韻美,能使我們更好地理解和欣賞詩歌。

  我國是詩的國度,自古詩人之眾,佳作之多,浩如煙海。在古代,詩歌不但孕育了民族精神和情感,而且豐富了祖國的文化和語言;在近代,詩歌更是一把灼人的火炬,照亮了漆黑的夜空,創造了文學的輝煌。詩歌,以其高度概括的內容,凝練含蓄的語言,真摯醇美的情感,成為文學領域裡一顆璀璨奪目的明珠。培根說:“讀詩可以使人靈秀。”

  讓我們徜徉在詩歌的海洋中陶冶情操,提高文學審美情趣,培養良好的文化涵養,做一個大寫和諧的人。