讀詩歌有什麼技巧

　　詩歌是一種主情的文學體裁，它以抒情的方式，高度凝練，集中地反映社會生活，用豐富的想象、富有節奏感、韻律美的語言和分行排列的形式來抒發思想情感。那麼,?

　　閱讀詩歌要從下面幾點人手。

　　關注詩題。俗話說：“題目是文章的眼睛。”從詩題之中，往往能明確詩歌的類別，進而把握其表現手法和內容特點。如寫景詩的借景抒情，詠物詩的託物言志，詠史詩借古諷今，送別詩的離愁別緒，羈旅詩的漂泊愁苦，邊塞詩的或壯志豪情或厭戰思鄉等。

　　把握意象。意象即詩中的景和物，由於詩人常用一些特定的事物來表達思想及感情，因而這些事物便被賦予了特定的文化內涵。如柳代表送別，草代表離情，月代表懷人和思鄉，雁代表思鄉和漂泊，菊代表高潔、隱逸、飄零，竹代表正直、謙虛，落葉代表悲秋、失意，柳絮代表愁緒、飄零，闌干代表思念、寂寞和離愁等。如王維的《山居秋暝》：“空山新雨後，天氣晚來秋，明月鬆間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。”我們首先感受到的是一個個意象：“空山”、“明月”、“清泉”、“山石”、“竹林”、“浣女”、“蓮葉”、“漁舟”……這些自然物象被詩人攝人大腦，加入自己的主觀之情，就構成了生動的意象，整合成一幅完整的畫面。寫出詩人自願遁入山林，過隱居生活的愜意心情。

　　進入意境。意境即詩中客觀之景或物與詩人主觀情感的融合，簡言之便是情景交融。古詩中情與景的關係，或先景後情，觸景生情;或先情後景，緣情佈景，或寓情於景，情景交融，概言之便是，用特定的景抒發特定的情，或者說根據特定的情選用特定的景。故此，我們在閱讀中，就必須藉助聯想、想象，再現詩中描繪的生活圖景，讓詩中描繪的聲、光、色、態，像電影畫面一樣在頭腦中顯現出來，並體味詩人的主觀感情，進而走入詩人營造的或優美、或寂寥、或悲壯、或雄渾闊大的意境，把握詩歌的思想內容。如讀著岑參的 “山迴路轉不見君，雪上空留馬行處”的詩句，眼前便會出現這樣的畫面：詩人佇立雪中，深情地目送著友人，越行越遠，在“山回”處，路一轉，背影消失在茫茫的風雪裡，望“君”不見，只見雪地上從眼前延伸到遠方的一串漸行漸遠的馬蹄印跡。詩人望著這串蹄印出神，久久不動。然而這雪地上的蹄印，也由清晰變為模糊，隨即被“北風”一掃而平了。可詩人心中的“蹄印”卻一直清晰，且一直延伸。意境悠遠，耐人尋味。

　　品析語言和技巧。品味語言可從兩方面人手：一是煉字——動詞、形容詞、數詞等，應聯絡全詩主旨，從遣詞、造詞、修辭等方面進行仔細揣摩，以品味其妙;二是語言風格——直白與含蓄，質樸與綺麗，沉鬱與豪放等。賞析技巧可以從三個角度進行：一是抒情方式——直抒胸臆，借景抒情，託物言志，懷古傷今等;二是修辭方法——比喻、擬人、借代、誇張、對偶、互文、通感、用典等;三是表現手法——比興、象徵、襯托、對比、畫龍點睛、卒章顯志、動靜結合、虛實相生等。

　　詩歌欣賞一般從以下幾方面進行：

　　一、捕捉詩歌深邃的意境美。意境被稱為詩歌創作的最高境界。欣賞詩歌時，要善於藉助豐富的想象和聯想，捕捉到詩的意境即作者的主觀感受和客觀世界的融合，也就是將詩的語言化為生動具體的畫面，進而喚起自己的情感。這樣將“畫”與情融為一體，詩的奇妙意境也就捕捉到了。例如，陶淵明的《歸園田居》繪出一種清新自然、安謐美好的農村勞動圖景，使讀者感受到詩人淡泊寧靜的心情。又如，白居易的《琵琶行》裡形容琵琶女彈奏一段，描寫細微生動，比喻新穎精妙，使飄忽易逝的聲音如在讀者耳際縈繞，這一段的末尾用“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”來描寫聽者如夢初醒的意態，更加烘托出琵琶女奏技的妙絕入神。成功的音樂描繪反映出琵琶女的感情，也反映了作者的感情，融情入景，加深了對讀者的感染。

　　二、品味詩歌含蓄之美。錢鍾書先生曾說過：“理之在詩，如水中鹽，蜜中花，體匿性存，無痕有味”。詩歌講究的是曲折迴環，不能把想說的全部說出來，而是藉助於意象表現出來，給人以回味，這給人以回味無窮的正是其含蓄的內涵，也是我們需用心體會的地方。如王維的《送元二使安西》：“渭城朝雨?輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”這首詩看來明白如話，似乎沒有什麼難懂之處，但我們若用心體味一下，便覺得這是千古絕調，其中感情濃烈真摯，詩意含蓄深沉。前一句寫送別的環境，點明瞭地點、時間和景色，此中有何寓意?我們可以想一想，面對著如此春色，在客舍送別會是一種怎樣的心情?春雨沾溼了地上的塵土，也沾溼了作者的心。“客舍”和“楊柳”都代表離別的意象，何況這柳是如此之青，怎忍心將之折斷贈別?此中含蓄之處在於不點別而不盡別意在其中。第二句，初看不過是勸友喝酒之辭，其實也寄寓了作者的無限深情。樸素的語言飽含深摯的情意。兩人對飲，舉杯澆愁。“要是你出了陽關，就沒有朋友像今天這樣與你相伴了”，其中的依依不捨，表現出對友人的關心，既是勸慰又是白描。只有體會詩歌字裡行間的寓意，才能感受到詩歌的意境韻味。

　　三、感受詩歌的音韻美。郭沫若說：“節奏之於詩是它的外形……沒有節奏的便不是詩。”因此，欣賞詩時要善於通過反覆吟誦等手段，很好地感受詩的音韻之美，領略其節奏之感。古詩的節奏很有規律，一般說來，五言詩每句三頓。如王維的《鳥鳴澗》：“人閒/桂花/落，夜靜/春山/空。”七言詩是每句四頓，如陸游的《十一月四日風雨大作》：“夜闌/臥聽/風吹/雨，鐵馬/冰河/入夢/來。”新詩也很注意節奏，如郭沫若《天上的街市》：“遠遠的/街燈/明瞭，好像是/閃著/無數的/明星。天上的/明星/現了，好像是/點著/無數的/街燈。”

　　體會詩歌的意境美、含蓄美和音韻美，能使我們更好地理解和欣賞詩歌。

　　我國是詩的國度，自古詩人之眾，佳作之多，浩如煙海。在古代，詩歌不但孕育了民族精神和情感，而且豐富了祖國的文化和語言;在近代，詩歌更是一把灼人的火炬，照亮了漆黑的夜空，創造了文學的輝煌。詩歌，以其高度概括的內容，凝練含蓄的語言，真摯醇美的情感，成為文學領域裡一顆璀璨奪目的明珠。培根說：“讀詩可以使人靈秀。”

　　讓我們徜徉在詩歌的海洋中陶冶情操，提高文學審美情趣，培養良好的文化涵養，做一個大寫和諧的人。