俄羅斯當代銅版畫

　　俄羅斯版畫種類眾多，比較著名的木刻版畫以及銅版畫。俄羅斯版畫藝術有著自己獨特的魅力。以下是小編分享給大家的，一起來看看吧!

　　
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　　看完了以上的之後，下面就來了解一下關於銅版畫的知識吧!

　　銅版畫的起源和發展

　　在早期的西方國家，銅版當做印刷的目的是為了對油畫和素描等繪畫作品進行復制工作。最初的銅版畫是從金銀細工業形式發展演變而來的。因為銅的質地結構比鐵等其他金屬更加柔軟，再加之其色澤似金，因此篆刻加工出來的工藝品顯得尤為華麗貴氣。隨著不斷的更進，以及藝術家們努力的探索，使得銅版畫的技法日漸成熟，表現領域不斷擴充套件，逐漸發展成了自身價值極高的一種藝術形式，並且擁有了非常獨特的藝術風格。在當時，擁有一幅精美的銅版畫作品是何等的驕傲，是自身榮耀的體現，特別是在以基督教繪畫為主流的藝術領域中，絕大部分都是以銅版畫的形式來對教堂進行裝飾的，如英國的威斯敏斯特大教堂、德國的聖瑪利亞教堂等。可以說，即使在印刷術飛速發展的今天，銅版畫這種極其原始手段的藝術表現形式依然光彩耀人，豔麗奪目。

　　從銅版畫歷史發展時期來看，有一個階段不得不提，便是歐洲文化藝術發展中重要的文藝復興時期。文藝復興的中心義大利產生了達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾等傑出的畫家，但這一時期版畫的中心卻是在歐洲北部德國和尼德蘭一帶。許多藝術家在這個階段得到了推崇和重視，他們的才華得以施展，也有足夠的金錢和機會去發揮，使得銅版畫從純粹的模仿再現畫稿的桎梏中解放出來，逐漸擺託了初期的複製功效並演變到創作工藝上來，版畫家也由刻印匠人變為藝術創作者。即畫者、刻者、印者都統一在一個人身上，版畫家就能夠充分發揮自己的藝術創作能力，這與早期刻者只照畫稿刻畫的創作模式可謂有了本質的區別。當時的理論家瓦薩里曾這樣評價版畫藝術，“版畫既是一種珍寶，又是非常現代的藝術”，在文藝復興時期，版畫成為滿足人們求知慾，瞭解社會情況和品味異域風情的重要手段。接受了文藝復興時期人文主義思想加上擺脫了墨守成規的技巧和規則，從而使得這一時期的版畫呈現了百花爭豔，多元化的格局。

1.俄羅斯版畫圖片

2.俄羅斯版畫風景

3.俄羅斯版畫作品

4.俄羅斯木版畫

5.俄羅斯黑白木刻版畫