風景畫高清桌布

　　在風景寫生過程中，畫家應該表達他對大自然的認識和理解，從中找到適合表達自己情感的形式語言和色彩語言。下面是小編整理的，供大家參考。

　　欣賞

　　油畫風景寫生中的形式美

　　所謂形式，是畫家對客觀物象提煉加工，按照審美法則對畫面從新選取點、線條、面積大小，以及對畫面中的黑、白、灰層次的擺放秩序，利用構圖法則把這些元素有序的組織為一幅優美的作品。戶外風景寫生訓練是繪畫基礎較環節為重要的一個因素。

　　這種寫生，不僅能提高我們對大自然美的認識，而且提升對美的修養和不斷昇華自己的思維創造能力。寫生不僅僅只是照搬眼前景物和描摹物件，而是充分發揮自己的主觀能動性，對眼前的景物進行提煉概括，選取自己感興趣的一部分進行寫生。在中國傳統繪畫中，則強調主觀能動作用，主張主觀和客觀相結合，融自然於胸中。在形象思維和形象塑造中，運用“以形寫神”，“形神相契合”的手法，使作品形神兼備、相得益彰。講究“天人合一”、“心有永珍”、“天馬行空”的創作方法和心態，並以此為作畫的最高境界。

　　油畫風景寫生也需要中國傳統繪畫的這種觀念，面對所要表現的景物時，首先要對它進行觀察，有這樣的感受，思想才能在繪畫中開啟，有了這種感受，才能把握藝術的想象力的鑰匙，才能將情感和思想結合。也有人主張純粹客觀的追求“絕對”的真實。事實上，藝術作為一種精神活動最初的目的很簡單，任何人都可以自由地選擇主題和傳達自己情感的形式的手段，來表現自己對美的認識和追求。一幅好的寫生作品，不僅要求好的構圖和技巧，還需要形式美。中國當代藝術家吳冠的作品，不僅表現了時代的審美要求，作品中的那種視覺語言和形式美足以打動觀眾。風景畫首先表現的是傳達畫家對大自然的情感，任何一種藝術創作都遵循這樣一個規律。畫家首先被眼前的景物所打動而產生強烈的表現慾望，然後再通過藝術形式來表達自己的感情和激情。

　　比如當代風景畫任傳文的作品，畫面中始終在給觀眾傳達自己對“風景”的理解和感悟，不管是畫面中普通的一棵樹還是一個小小的人物，都傳達出畫家對客觀世界的主觀表現。因此，一幅作品的形式語言是闡述畫家本人對主客體的再創造。