國外水彩畫大師作品

　　水彩畫自傳入中國並發展成為獨立的畫種至今，至少有500年曆史了。下面是小編整理的，供大家參考。

　　欣賞

　　中國水彩畫的民族性

　　廣義上，凡是以水為媒介調和顏料畫於紙張上的繪畫作品都稱為水彩。從這個意義上說，中國畫與水彩畫本是一家，都是以水為媒介，在畫紙上作畫。但是，水彩畫作為純粹的西方畫種，體現出的是西方的認知方式和審美意識。中國水彩畫的創新發展必須在形式上自足於水彩畫自身的繪畫語言體系與特色;在內容上紮根於中華民族深厚優秀的歷史文化中，反映中國人的思維方式與審美意識。從這個角度說，中國傳統文化能極大地豐富水彩畫的表達語言及審美方式。

　　***一***在水彩畫技法上，靈活多變

　　西方水彩畫在技法上講究以色彩為重，對水性的運用並不突出。而中國水墨畫中對水性的把握與運用已極為精煉和成熟，因此，在中國的水彩畫創作中，使“水”調、染、衝、破、灑、漬等作用得到極大的發揮，將水的地位提升到跟色彩同樣的高度，使水彩畫透明、靈動的審美追求更加鮮明與中國化。中國畫創作多用軟毛筆，這與水彩畫的畫筆性質相仿，這就使得中國幾千年毛筆筆法的遊刃有餘與靈活多變在水彩畫中發揮作用。①

　　***二***在水彩畫構圖上，隨心所欲，有意為之

　　西方水彩畫在創作中注重透視、結構、光影、明暗，注重時空的嚴謹與科學性。而中國人的時空觀在傳統水墨畫中表現得尤為突出。中國山水畫中觀察山水用的是“三遠法”，山水畫的創作注重情感遊覽式的佈局安排，使觀者在賞畫中不禁產生可居、可遊、可坐、可臥的心理感受。這使得中國水彩畫在創作構圖時不僅僅是眼觀世界的客觀表現，更多的是內心情感和精神寄託的傳達。

　　***三***在水彩畫審美追求上，追求意境美。

　　“意境”是中國傳統審美的重要範疇。中國畫講究“計白當黑”“筆不到意到，色未貫而氣貫”。水彩畫中“留空”與中國畫中的留白與飛白如出一轍，既在創作上產生虛實相生、自然天成的藝術效果，又在一定程度上給人留下無限遐想的空間。中國水彩畫作畫過程中強調寫意性，既是對傳統文化的發揚，又是畫種自身語言特色的發揮，是一種富有“詩性化”的藝術創作形式。

　　***四***在水彩畫評價體系上，有利於構建具有中國特色的藝術評價體系

　　水彩畫作為西方畫種，對其價值評判標準自然傾向於西方的藝術審美評價體系。當前，中國藝術發展面臨的窘境是各美術門類的話語評價體系已日趨西化，甚至在傳統的中國畫評價體系中也出現諸如“透視”概念來加以品評的現象。因此，這就要求我們加強具有中國特色的藝術語言風格特點探索及其評價體系的自主構建。

　　中國傳統水墨畫技法的純熟與意境表現，對水彩畫藝術語言的豐富性與民族化起到了潛移默化的影響。中國的水彩畫要體現民族意識和民族精神，這樣水彩畫才能自成一派。當然，在強調水彩畫民族化的同時，並不是說中國水彩畫就都如出一轍。中國水彩畫藝術的發展同樣需要“百花齊放”，在中國當下的社會生活環境與文化血脈中得到創新與發展。