唱歌用什麼發聲
今天就讓我們一起來講一下在唱歌的時候應該怎麼發聲的一些課程吧!那麼在唱歌的時候應該怎樣發聲?你知道了，下面是小編為大家整理一些方法吧!
唱歌的時候用共鳴發聲，什麼是共鳴?共鳴就是某物體因受到振動而發出聲音，這種聲音又傳播到其它物體上，引起其它物體的共振的現象叫共鳴。 我們人體共鳴形成的過程是，從歌唱發聲到利用人體內很多可以產生共鳴的空間，使氣息衝擊聲帶而出現了基音。這個基音雖然很微弱，但是它一進入人體固有的共鳴空間之後，就產生了不同形式的聲波共振，於是出現優美、悅耳的歌聲來。
共鳴的作用：就是可以夠擴大音響效果，同時還可以美化聲音。我們應充分利用人體結構的共鳴腔，努力控制歌唱發聲，逐步訓練形成空間立體感的音響。歌唱發聲的共鳴效果對於歌唱是十分重要的。
共鳴的分類：從人體解剖構造上,可以把共鳴分為口腔共鳴、鼻腔共鳴、胸腔共鳴和頭腔共鳴。
口腔共鳴是聲音從喉部發出後的第一個共鳴區域,它在各共鳴腔中最重要,因為歌唱時,口腔決定歌詞的清楚程度,而且其他共鳴腔的聲音振動都是以口腔的共鳴作基礎。
鼻腔共鳴不僅增加音色的美好,而且有助於高音的亮麗。共鳴不是鼻音,有人誤認為鼻音是鼻腔共鳴,而且花費很大精力去練習用鼻音唱歌,那是不正確的。鼻音是歌唱的一種毛病,應該加以糾正。鼻腔共鳴是聲波進入鼻腔後在口腔共鳴的基礎上產生的共鳴效果。
胸腔共鳴能夠增強音響效果,使唱者用較輕的音量得到轟鳴的效果。加上胸腔共鳴的作用時,還可以加強唱歌的藝術氣氛。
頭腔共鳴又被稱為頭聲,在唱歌時運用頭腔共鳴可以使聲音明亮、穿透力強,尤其是男高音、女高音聲部,頭腔共鳴的運用是否得當決定著聲音的質量。
具體練習的方法我們會在後面的學習中講到，唱歌的時候如果運用好共鳴，你的各個聲區的聲音就會更加豐富多彩，別人聽到你的歌聲時也會更加享受。大家一定要好好學習哦!
唱歌用氣發聲的技巧
首先，把肺裡的氣全部撥出去，要呼的乾淨;
然後，並住呼吸，把手按在小腹，也就是常說的丹田，用力使丹田鼓起，手要反作用在丹田上，要用力，在鼓起的時候要漸漸用力，不要一下鼓起來，從開始用力到用力到極限，大約用五秒鐘時間，然後到最強的時候，持續五秒鐘;
最後，漸漸放鬆，也不要一下放鬆，大約五秒時間，整個過程，注意不要呼吸。
這是一個迴圈，每天這樣練功，兩個小時，半年的時間，你的唱功一定會很實力，但中間不要停止，特別是第一個星期的七天，一定要堅持下來，這些都是《唱歌速成視訊教程》聲樂老師的真功夫，你真的有毅力的話，試試吧，相信我，希望你會成功。
下面還有一種方法中國好音樂跟大家介紹：其實唱歌到達一定階段，可以說，逐漸的少用嗓子。有些人唱歌時，用手壓著嗓子，不讓嗓子向上，其實是有原因的。但這並不是正確的唱歌方法，因為嗓子如果壓低，不向上去的話，就不會唱到開叉，但是若是用手去壓，就對嗓子造成一定的影響，並且也起不到實質的效果，而並非是你真正的會唱歌。但並非所有歌都要一定壓住嗓子唱，如：同一首歌，女聲細調版，就要將嗓子提起才會唱的那麼細。
會唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱，而如何用氣就是唱歌好壞的關鍵。而氣又是從哪來的呢?如何練氣呢?其實氣是從丹田而發，而提氣上衝，嗓子只是過聲，並不是用嗓子用力喊，所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少。而從嗓子過氣後，衝入腦門，腦門與後腦，以及鼻發生共振，從而達到真正的唱歌。鼻音的大小可自我調整。但腦門的共振卻是非常大的，若達到一定階段，唱久後，腦門就會痛。而吸氣卻並不需要十分急促，就象聞花香一樣，輕輕的切均勻的吸氣。 而丹田氣，實際上有很多的的鍛鍊方法，如練武功，每天不停的唱也可以，天天象瘋子一樣大喊也可以。但我這裡是一種大家都沒聽過的練氣方法，用枕頭***裡面放滿沙子***然後放在自己的小肚上，躺下練聲，唱歌等。大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣。
下面也是一個比較重要常識，就是唱歌前一定要開腔。所謂開腔就是，如大喊，或是象學聲樂那種***diao***嗓子，也就是從低音到高音。升降調。只有開腔後，嗓子才能達到比較好的狀態，否則有時會有種唱不開的感覺。
所謂少用嗓子並非不用嗓子，而是巧用嗓子。嗓子用的巧妙，甚至可以模仿N多人的聲音，就想吳克群那種，不過說實話，也許現場版就沒那麼特象，因為每個人的嗓子鬥會有多少限制，並不能達到完全和別人一樣的音調。很多地方的那種歌手，都是什麼歌都可以唱，並且都很象。但實際上這樣並不好，每個人都要有自己的風格。並且模仿別人的同時會傷害自己的風格，所以要堅持自己的風格。
唱歌的發聲方法步驟
歌唱是一門藝術，要想提高表現歌曲的能力，應給予他們唱歌技巧的訓練，訓練的內容包括：唱歌的姿勢、呼吸、發聲和咬字等各方面的要求。
一、唱歌的姿勢
正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態的表現，而且還關係到氣息的運用，共鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應讓學生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。
二、唱歌中的呼吸
首先是吸氣，在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩鬆寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿情意，然後，“痛快地嘆一口氣”使胸部放鬆，吸氣時，口腔稍開啟，硬軟顎提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外鬆張，讓氣自然地，流暢地“流進”使腰、後背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。 但呼氣時不準過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發聲的靈活和音高的準確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術效果，還會使吸氣不易深沉，影響氣息的支援，所以，在日常生活中要養成兩肋擴張，小腹微收的習慣。
三、發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練
學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。
1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會並調節自己的歌唱共鳴。
2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒鬆開，有下巴鬆鬆的“掉下來的感覺”舌尖鬆鬆地抵下牙。
3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發出圓潤通暢自如的聲音。
四、咬字、吐字準確、清晰
發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發母音的著力點，應儘量接近聲區的集中點，使三個聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。 歌唱藝術是聲音與文學相結合的藝術，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的瞭解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象準確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲情並茂。 今天就讓我們一起來講一下在唱歌的時候應該怎麼發聲的一些課程吧!那麼在唱歌的時候應該怎樣發聲?你知道了，下面是小編為大家整理一些方法吧!
唱歌的時候用共鳴發聲，什麼是共鳴?共鳴就是某物體因受到振動而發出聲音，這種聲音又傳播到其它物體上，引起其它物體的共振的現象叫共鳴。 我們人體共鳴形成的過程是，從歌唱發聲到利用人體內很多可以產生共鳴的空間，使氣息衝擊聲帶而出現了基音。這個基音雖然很微弱，但是它一進入人體固有的共鳴空間之後，就產生了不同形式的聲波共振，於是出現優美、悅耳的歌聲來。
共鳴的作用：就是可以夠擴大音響效果，同時還可以美化聲音。我們應充分利用人體結構的共鳴腔，努力控制歌唱發聲，逐步訓練形成空間立體感的音響。歌唱發聲的共鳴效果對於歌唱是十分重要的。
共鳴的分類：從人體解剖構造上,可以把共鳴分為口腔共鳴、鼻腔共鳴、胸腔共鳴和頭腔共鳴。
口腔共鳴是聲音從喉部發出後的第一個共鳴區域,它在各共鳴腔中最重要,因為歌唱時,口腔決定歌詞的清楚程度,而且其他共鳴腔的聲音振動都是以口腔的共鳴作基礎。
鼻腔共鳴不僅增加音色的美好,而且有助於高音的亮麗。共鳴不是鼻音,有人誤認為鼻音是鼻腔共鳴,而且花費很大精力去練習用鼻音唱歌,那是不正確的。鼻音是歌唱的一種毛病,應該加以糾正。鼻腔共鳴是聲波進入鼻腔後在口腔共鳴的基礎上產生的共鳴效果。
胸腔共鳴能夠增強音響效果,使唱者用較輕的音量得到轟鳴的效果。加上胸腔共鳴的作用時,還可以加強唱歌的藝術氣氛。
頭腔共鳴又被稱為頭聲,在唱歌時運用頭腔共鳴可以使聲音明亮、穿透力強,尤其是男高音、女高音聲部,頭腔共鳴的運用是否得當決定著聲音的質量。
具體練習的方法我們會在後面的學習中講到，唱歌的時候如果運用好共鳴，你的各個聲區的聲音就會更加豐富多彩，別人聽到你的歌聲時也會更加享受。大家一定要好好學習哦!
唱歌用氣發聲的技巧
首先，把肺裡的氣全部撥出去，要呼的乾淨;
然後，並住呼吸，把手按在小腹，也就是常說的丹田，用力使丹田鼓起，手要反作用在丹田上，要用力，在鼓起的時候要漸漸用力，不要一下鼓起來，從開始用力到用力到極限，大約用五秒鐘時間，然後到最強的時候，持續五秒鐘;
最後，漸漸放鬆，也不要一下放鬆，大約五秒時間，整個過程，注意不要呼吸。
這是一個迴圈，每天這樣練功，兩個小時，半年的時間，你的唱功一定會很實力，但中間不要停止，特別是第一個星期的七天，一定要堅持下來，這些都是《唱歌速成視訊教程》聲樂老師的真功夫，你真的有毅力的話，試試吧，相信我，希望你會成功。
下面還有一種方法中國好音樂跟大家介紹：其實唱歌到達一定階段，可以說，逐漸的少用嗓子。有些人唱歌時，用手壓著嗓子，不讓嗓子向上，其實是有原因的。但這並不是正確的唱歌方法，因為嗓子如果壓低，不向上去的話，就不會唱到開叉，但是若是用手去壓，就對嗓子造成一定的影響，並且也起不到實質的效果，而並非是你真正的會唱歌。但並非所有歌都要一定壓住嗓子唱，如：同一首歌，女聲細調版，就要將嗓子提起才會唱的那麼細。
會唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱，而如何用氣就是唱歌好壞的關鍵。而氣又是從哪來的呢?如何練氣呢?其實氣是從丹田而發，而提氣上衝，嗓子只是過聲，並不是用嗓子用力喊，所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少。而從嗓子過氣後，衝入腦門，腦門與後腦，以及鼻發生共振，從而達到真正的唱歌。鼻音的大小可自我調整。但腦門的共振卻是非常大的，若達到一定階段，唱久後，腦門就會痛。而吸氣卻並不需要十分急促，就象聞花香一樣，輕輕的切均勻的吸氣。 而丹田氣，實際上有很多的的鍛鍊方法，如練武功，每天不停的唱也可以，天天象瘋子一樣大喊也可以。但我這裡是一種大家都沒聽過的練氣方法，用枕頭***裡面放滿沙子***然後放在自己的小肚上，躺下練聲，唱歌等。大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣。
下面也是一個比較重要常識，就是唱歌前一定要開腔。所謂開腔就是，如大喊，或是象學聲樂那種***diao***嗓子，也就是從低音到高音。升降調。只有開腔後，嗓子才能達到比較好的狀態，否則有時會有種唱不開的感覺。
所謂少用嗓子並非不用嗓子，而是巧用嗓子。嗓子用的巧妙，甚至可以模仿N多人的聲音，就想吳克群那種，不過說實話，也許現場版就沒那麼特象，因為每個人的嗓子鬥會有多少限制，並不能達到完全和別人一樣的音調。很多地方的那種歌手，都是什麼歌都可以唱，並且都很象。但實際上這樣並不好，每個人都要有自己的風格。並且模仿別人的同時會傷害自己的風格，所以要堅持自己的風格。
唱歌的發聲方法步驟
歌唱是一門藝術，要想提高表現歌曲的能力，應給予他們唱歌技巧的訓練，訓練的內容包括：唱歌的姿勢、呼吸、發聲和咬字等各方面的要求。
一、唱歌的姿勢
正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態的表現，而且還關係到氣息的運用，共鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應讓學生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。
二、唱歌中的呼吸
首先是吸氣，在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩鬆寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿情意，然後，“痛快地嘆一口氣”使胸部放鬆，吸氣時，口腔稍開啟，硬軟顎提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外鬆張，讓氣自然地，流暢地“流進”使腰、後背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。 但呼氣時不準過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發聲的靈活和音高的準確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術效果，還會使吸氣不易深沉，影響氣息的支援，所以，在日常生活中要養成兩肋擴張，小腹微收的習慣。
三、發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練
學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。
1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會並調節自己的歌唱共鳴。
2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒鬆開，有下巴鬆鬆的“掉下來的感覺”舌尖鬆鬆地抵下牙。
3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發出圓潤通暢自如的聲音。
四、咬字、吐字準確、清晰
發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發母音的著力點，應儘量接近聲區的集中點，使三個聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。 歌唱藝術是聲音與文學相結合的藝術，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的瞭解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象準確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲情並茂。