舞臺燈光設計的相關知識

　　舞臺燈光是舞臺表演的一個重要組成部分。那麼，在舞臺燈光的設計中，需要注意什麼呢?以下是有小編為大家整理的，希望能幫到你。

　　綜藝晚會中舞臺燈光的設計與技巧

　　舞臺燈光設計考慮

　　目前隨著我國電視晚會製作水平的提升，對於表演，攝像，導播，燈光，音響等等各種工種的配合要求也是越來越高，可以說，一臺優秀的晚會是整個晚會工作人員集體合作努力的結果。當然舞臺燈光設計是非常重要的一項，電視臺綜藝晚會的形式是多種多樣的，有的是大型的綜藝歌舞晚會，有的是小型歌友會，有氣勢恢巨集的，有抒情勵志的，因此，作為燈光設計師，就需要牢牢的把握住整個晚會的主題，具體來說，關於舞臺的燈光設計需要做好以下幾個重點。

　　1.主要效果燈的位置

　　我們電視臺的電腦效果燈數量有限，怎樣將這些有限的電腦效果燈發揮出最大的作用，是我們需要考慮的。首先，需要滿足攝像機的要求，每個攝像機都需要一個“光“的支點。我們電視臺日常的節目錄制一般是使用4臺攝像機，1號和3號是在前面進行交叉的拍攝，2號攝像機主要進行大景和小全景的拍攝，4號是搖臂。拍攝節目時，1、3號機位鏡頭的使用量最大，所以，應先滿足這兩個機位的拍攝支點，我把這兩個點選在舞臺後方兩個角的後斜上方，幾乎緊貼後底幕的拐彎處，與底幕保持安全距離。每個點配備6臺電腦變色燈，分成上下兩排，左右兩邊各再配備一排夾換色器編組的筒子燈做這個點的外延。這樣，1、3號攝像機鏡頭的上方就不再空洞，幾乎每個鏡頭都色彩豐富，畫面飽滿。2號攝像機的支點選在舞臺最後面的中央，以最後兩道燈杆的中央為支點向兩邊延伸，最後一道杆懸掛了16支夾換色器的筒子燈，第二道杆懸掛了剩餘的6臺變色燈，4臺掃描燈分掛在四排夾了換色器的2000W逆光燈的間隙中，這樣，2號攝像機無論是拉大全景還是推小全景，後面的三個點都會配合鏡頭，給它一個滿意的畫面。4號搖臂的支點一般選在它的起幅上，通常會在晚會的主題或有代表性的景物上，用效果燈或定點光打出幾個效果供搖臂選擇。這樣做就是利用現有燈具，最大可能的去滿足攝像機鏡頭的需要，同事們說拍出來的畫面比現場好看，也許，這就是我們“投機取巧”的緣故吧。

　　2.突出主題

　　有些時候在看電視的時候經常換頻道，忽然感覺節目不錯，但是看下去卻覺得主體不明顯，這樣的話，就不能夠吸引觀眾。因此，在進行燈光設計的時候，需要將主題突出。一般來說，在晚會中都會有一個與晚會的主題相符的重要標誌，利用燈光設計的效果，將這個標誌突出，通常可以利用定點燈或者流動燈。另外，在舞臺的後面和兩側的位置可以擺放一些景觀植物，烘托主題，再加上一些燈光的點綴，效果會更好。

　　3.燈杆的高度

　　大型的節目場面都比較巨集大，參演的演員人數也眾多，整個晚會的內容非常的豐富，這樣就對燈杆的高度有了一些特殊的要求，具體需要燈杆的高度從後往前，依次升高。

　　4.色彩光的運用

　　色彩是節目的基調。節目在高潮的時候，表現出的熱烈，在低潮中表現出的壓抑，在慶祝的時候表現出的喜悅，在離別的時候表現出的傷感等，這些都是可以在節目中完美的展現出來的，而這些的展現，就需要色彩光的運用，渲染整個舞臺的氣氛。一般情況下，逆光的顏色使用白光，利用人物的頭髮邊沿和肩部勾勒出人物的輪廓;再在周圍加上合適的氣氛色光。用深天藍或綠色當底子光，拍攝出來的畫面乾淨、有景深，同時不缺乏濛濛的意境。同時，可以考慮攝像機的角度問題，在不破壞舞臺整體效果的前期下，專門從攝像機拍攝角度而去增加燈位，而位置更是為攝像機位而設計的，使拍攝出來的畫面更加精彩。

　　燈光色彩與節目情緒

　　用燈光色彩的變化，來調整節目的情緒，這樣就能夠做出最理想的電視效果。其實，燈光設計雖然理論的知識很多，但是更多的技巧是需要在漫長的實際工作中總結出來的。當然，也有很多的舞臺需要製造出特殊的效果：最佳的煙霧效果是達到了燈光要求，但是卻看不到煙霧;在晚會節目中，通過運用逆光和麵光的光比，能夠很好的展現出晚會燈光的氣氛。

　　舞臺燈光設計中的注意事項

　　首先，舞臺燈光設計者要側重於畫面感的呈現。舞臺戲劇是即時產生的，所以為了讓這些動作更加富有力量，對觀眾的視覺更具衝擊力，舞臺燈光的設計者就要考慮很多方面，畫面感就是其中之一。舞臺燈光對於舞臺的畫面質感是非常重要的，因為只有互相之間產生切換的舞臺燈光，才能夠更好地讓整個畫面更趨於變化，而只有不斷變化的燈光圖景才能夠把情感的層次性表現出來。

　　其次，舞臺燈光的設計者要充分考慮舞臺的空間、時間以及各種角色之間的關係，把握採用燈光的準確性。舞臺燈光的設計者其實就是運用燈光這一畫筆，在整個舞臺的圖景上面進行深刻的描摹，這樣能夠更好地刻畫出整個戲劇當中的劇情，並且鮮明地表現出人物的心理變化，而觀眾以及舞臺上的演繹者，不知不覺就會被帶入其中，在舞臺燈光與顏色的舞蹈當中，尋找到自己的感情定位。

　　最後，舞臺燈光的切換是燈光設計者對於理性維度和感性維度的雙重把握，只有對兩種不同維度進行恰當地拿捏，才能夠讓燈光語言更加準確地表達出理性的情感或者是感性的情感，才能夠讓舞臺上的各種表達更富有感情和氛圍的層次性。

　　舞臺不同於實際的拍攝，實際的電影或者視訊作品可以通過場景的轉化來實現空間和情感的轉化，但是舞臺表演除了背景板，以及簡單的一些裝飾之外，只能夠運用燈光對氛圍進行藝術化的處理。雖然當前各種不同的藝術形式正在衝擊著舞臺戲劇藝術，但是舞臺藝術仍然是一種富有情感的藝術形式，筆者相信，只要適當地運用包含燈光技術在內的輔助手段，就可以讓觀眾繼續喜愛並更好地欣賞舞臺戲劇。

　　舞臺燈光的設計要點

　　***1***基本光---為了能讓觀眾看清楚舞臺，看得清楚表演。首先要給整個舞臺一個基本照明。這個基本照明包括均勻的白光和色光照明。基本的白光照明是必須的，但照度要求不高，特別是在一些賞眾多的場合，或是某些表演的高潮時，或是一些特殊的表演***如魔術***，基本白光顯得尤為重要。基本色光是整體舞臺的氣氛光。決定了整個燈光效果的基調，或是熱情奔放，或是浪漫溫馨，或是字根表憂鬱。在燈具的選擇上，裝在舞臺前面投向舞臺的光，應選用聚光燈，色光通過加濾色片得到，顏色不宜太深、在舞臺表演的頂上和舞臺的後面***逆光***一般用聚光燈，也可用束射燈，光線的方向從後面投在賞身上，亮度可以亮一點，顏色也可選用較濃重一些。

　　***2***人物光---群體表演、大面積的照明由基本白光燈解決。區域性照明、主持人的照明用追光燈解決，所以最好配2至3臺的追光燈，應付不同的場合使用。車隊或其他比較固定的表演者，可用束射燈定點投光。

　　***3***背景光---歌舞廳的背景會隨著表演者的不同而有所改變，每次改變都是因為美感或節目的需要。背景光就是要把這些背景物恰如其分突出出來，使它們融合到表演中去，烘托主題，常用背景燈有天幕燈、地幕燈、光束燈等。

　　***4***基本效果燈---由定向型的光束燈具組成，具有三維空間的造型美感，色彩變化多姿，造型可由舞臺燈光師隨意組合、改變。

　　***5***特殊效果燈---電腦燈因其優越效能和千變萬化的效果，故是最好的特殊效果燈具。但電腦燈價格比較昂貴，故必須在保證基本光和基本效果的前提下給予考慮。同時，由於使用電腦燈，則可相對減少基本效果燈的數量。各燈機械燈具，由於其功能比較單一、固定，會覺得它們不好控制，故可少配一些。

　　***6***燈光控制檯---上述各種燈光都需要對其光亮度進行控制。一般採用可控矽裝置進行控制。在選擇燈光控制檯時，宜選用效果功能強、可控迴路數多、操作方便的控制檯型別產品。經濟許可的話，最好選用電腦控制檯。