關於混響的小貼士

　　混音就像是一種能把所有東西粘起來的膠水，並且同時還能保證兩個東西之間有一定合適的間距。你所錄的東西就像是一個三次元的聲音空間，讓你感覺你是在這個空間裡面，聽著這些平衡分佈的樂器。下面小編就為您介紹一些與混響相關的小貼士，以供參考。

　　好了你現在都應該知道主要的幾種混響模式是怎麼工作的了。接下來的文章會告訴你一些實用性的小技巧，好讓你能把東西混得好聽些。

　　混響小貼士：啥都別用

　　你可以嘗試在一些樂器中啥效果都不加。這會讓這首歌與其他的歌形成對比。你也可以用特殊的方式把一個solo樂器放在特別前的位置。

　　混響小貼士：在人聲上用門混響***Gated Reverb***

　　把門混響用在人聲上是很好玩的。在Kings of Leon樂隊的“On Call“這首歌上就用了這個效果。他的聲音在歌唱時很豐滿但是每一次他停下來的時候都斷得很突然。

　　你用效果器粘到門混響上，然後把聲源側鏈到” Gated Reverb “上。

　　這樣的話，無論歌手什麼時候在唱得時候，“門“就開啟得時候會讓混響加進來，但是當聲音水平低於門限的閾值時候，聲音水平就會立刻下降。這種門混響常見於鼓的混音中。

　　混響小貼士：讓一切變得更巨集大

　　可以在Big Hall或者Cathedral模式下通過automation，也就是引數自動化來調整混響的效果，做一些小實驗也是挺有樂趣的，無論你選的是軍鼓還是什麼，都會聽起來很大氣，像Sigur Ros一樣。我認為這個現場用起來會很奇妙，在最後的音樂中給觀眾帶來巨大的衝擊力。

　　混響小貼士：巧用反向混響

　　你一定聽說過經典的反向混響***reverse reverb***效果了吧? 就是結尾尾巴會平滑進入到一斷人聲中或者一個鼓裡。一個不同的方法是在不同的軌裡錄一個無窮衰減的混音然後再反轉它。

　　比如說你在樂曲中間部分有一個緩慢的停頓，並且是以一個軍鼓音結束，那麼你可以在另一軌，錄下另一個軍鼓音-被設定好的-混響鼓拍環境出現在中止的前面。

　　然後你就可以把這個錄下來的段落反轉它放進原來混音裡，然後你就得到了一個略為奇特，並新增效果強烈的cathedral混響，衰退聲效。

　　混響小貼士：聲像擺放

　　在單聲道的聲源上使用單聲道的混響，在混音的時候把它們的聲像調節到到不同的位置***Pan***，會讓你得到不同的效果。

　　混響小貼士：在幹/溼音之間加入“空間感”

　　選用一個標準的房間模式，調整預延時***pre-delay***來增加一些空間效果，把它調大一些但不至於說“逗留“太長。例如人聲來說，pre-delay調到80ms，得到大量混響的同時人聲不靠後。

　　混響小貼士：只用100%溼訊號

　　把你的鼓加上cathedral模式然後單獨用aux的pre-fader開啟它。這樣你所聽到的是加了效果的音色，而非原來聲音的訊號。可以在音樂理加上很cool的漸進效果。尤其是你在真實演奏的鼓組裡加入這樣的變化。

　　混響小貼士：大雜燴

　　你可以試下在同一個聲音裡用上不同的混響模式 ***Plate或者chamber***，也會有意想不到的效果。

　　混響小貼士：新增其他的效果

　　你可以嘗試把其他的效果加到混音上。例如失真，相位或者你能想到的其他東西。

　　混響小貼士：用“真的”混響

　　放棄你所有的外掛並用上真的房間把。Silophone是個很好玩的網站。把你的音樂片段上傳到Silophone,上，一箇舊的稻草儲藏倉現在變成了一個“做你自己的聲場”這樣的房間。你可以上傳你的音樂然後音樂會在倉庫裡面播放，最後錄下來再發送回給你。

　　接下來小編在為您介紹混響不同的幾種空間模式

　　有不同的幾種空間模式***Room Mode***讓你選擇。這是一些比較常見的型別： Room、Hall、 Chamber、Spring、Plate和Convolution。 在現在，我們可以通過數字模擬器來進行對這些效果的模擬，而且這些被程式設定好的空間模式還蠻真實的。讓我們來看看。

　　Room – 這些型別是模擬那些在某種房間裡錄製的情況。無論引數寫的是大空間還是空間，它們一般都是模擬那些空間比較小的房子裡的Hall/Chamber之類的情況。

　　Hall - 豐滿，溫暖和響亮這些都是可以用來形容Hall mode的。它們都是模擬中型的大廳，教堂又或者音樂廳。

　　Plate - 對於筆者來說會喜歡把Plate——也就是板式混響，用於人聲上。如果是現場的話，我會用得更多，但我用它的原因在於它不會對人聲破壞太多。當你在用Plate的時候你就像是把聲音傳送到一個金屬片上並前後震動。這些震動被拾取之後傳送回音訊訊號。Plate聽起來光亮和乾淨，所以很適合於人聲上。

　　Spring – 即彈簧混響，一般用於電吉他音箱中。關於此混響，音樂人攻略網站此前有詳細的介紹——揭開音箱混響的神祕面紗

　　Chamber – 在過去，錄音室都會搭建一個所謂的“迴響室***echo chamber***“來製造混響。在那些房間裡它們用音訊訊號把所有音像都聯合起來來增強迴響效果。那些訊號，無論是吉他，人聲還是任何別的從音箱裡蹦出來的聲音，都會被放置好位置的麥克風來錄製它們的混響。

　　Convolution – 這是一種允許數字模擬來模擬出真實的3d空間。如果你熟悉 Logic’s Sound Designer，那麼你一定聽說過 convolution reverb。 為了獲取房間的特點，一個“脈衝”聲音會被放在真實的空間裡發聲，例如交響樂廳或教堂，然後錄製進電腦裡去。這些脈衝聲音允許電腦通過這些脈衝聲來模仿出這個房間。這可以說是最好的一種數字空間模擬生成器了。

　　混響是一個無窮無盡值得深思熟慮的一種“樂器”。每個人都有其認為最好的方法去運用混音***其實說到底他們都給你來一句具體情況具體分析，這就是他們所謂的最好的方法***。但是通常都能把一首歌弄的很好/糟糕，“空間”太多的話你根本聽不到任何東西;太少的話，整個音樂聽起來又毫無生機。

　　所以在混音時，你必須小心各種空間類效果地應用。混響的“水”很深，多多實驗，相信你定能發現其中的奧妙之處。