好看的書法字型圖片

　　漢字文化與書法藝術有著深刻而內在的聯絡。漢字是書法藝術的符號載體,書法是漢字的審美藝術化。下面小編帶給大家的是，希望你們喜歡。

　　欣賞

　　書法，何以為美?

　　孔子有一句話叫作“里仁為美”。我覺得這是對中國審美觀的極高概括。如果說西方藝術重視外在的造型，那麼中國的藝術，特別是書法則重視內在的蘊涵。西方人從解剖學角度研究雕塑，從透視學角度研究繪畫，從幾何學角度研究造型，從歷史學角度研究戲劇……用藝術承擔科學是西方文化的特點之一。中國不同，在儒道互補的文化環境裡，中國人天生就有詩性思維和藝術態度。

　　概括說來，體現於書法中的共同的美學觀念表現為三個方面，即：簡約為美，氣韻為美，中和為美。

　　一、簡約為美

　　即“大樂必易，大禮必簡”，“大音稀聲，大象無形”。這是大多中國傳統藝術的表現形式。如京劇：舞臺上不設佈景;除了必要時放上一張桌子、幾把椅子之外，也沒有多少道具和佈景。因此演員開門不見門，坐車不見車，牽馬不見馬。不似中恰有真似;虛假處正是逼真。誰能說這不是真正的藝術!書法更是簡單到只有黑白，只有點線，但是能夠點畫生情，形外有意，風流韻致。唐朝張懷瓘在《文字論》一文中說：“文則數言乃成其意，書則一字已見其心，可謂得簡易之道。”——用文字表達一個意思，須要幾個詞或幾句話;而書法呢，寫出一個字便能流露出作者的心靈，它真實得到了簡易的真諦。

　　二、氣韻為美

　　在古代書論中，氣常指形勢、氣格、氣骨、氣象，指的都是作品具有活躍的精神姿致，那是書法致美的一個基本因素。王羲之在一篇專論筆勢的文章中說，書法“揚波騰氣之勢，足可迷人”。韻有別於氣，本指和諧悅耳的聲音。韻用於書法，指製品的點畫、字、行搭配恰當、佈置停勻，形成和諧、美觀、有力感、韻律感的整體。書法之美是氣、韻二者的化合物。如果說，氣即孫過庭在《書譜》中所說的“窮變態於毫端”，那麼韻則是他在下一句所說的“合情調於紙上”。氣韻實際上是相輔相成、密不可分的。

　　清朝文藝評論家劉熙載十分推崇書法氣韻之美。他在《藝概·書概》一書中說：“高韻深情，堅質浩氣，缺一不可以為書”。他又進一步論及書法與個人修養的關係，大意為：書法的氣韻應是個人心靈的表現。否則作品即使倖免於薄濁，也只不過是別人的寫照而已。

　　三、中和為美

　　中和是儒家提出的一種倫理、道德規範。在文藝創作方面，中和之美的一般含義是抒發感情要有所節制，和諧、適度地處理藝術家的情意與物境、情境的關係。它追求的是藝術作品中主體與客體兩相契合而成的意境。中和不是平淡，書法是人的心境的流露，中國養生學講究靜養，“最好的心情是寧靜，最好的醫生是自己，最好的藥效是時間……”。因此書法反對“粗、野、狂、俗”。那不是美，是醜書。

　　書法中的奔放是率意的放縱，但是能縱能收;是求奇履險，但又能化險為夷。如明末清初的王鐸，他自己說他的字是“掀起腳，打筋斗，駕雲霧向空中行。”最後又把他們一個個擒回來，經過抗爭、扭結生成紛紜錯落、疾閃飛動之勢的中和。再如鄭板橋的書法，人們叫他是“亂石鋪街”，書中行書、隸書、草書雜出，但雜而不亂，變化而不突兀，寓不整齊於和諧之妙趣中。就像參加奧運會，體操規則是確定的，這就如傳統，在這個規則中每個根據個人的素質水平，仍然可以作出不斷出新的“驚險”動作，但是規定動作是不可不作的，就是差法、問題等。

　　書法在時光的隧道里穿梭，以其不變的文化基調，衍生出千姿百態的生命風采，使一個個中華文明的不同發展時期立體起來，豐富，她使中華文明引以為驕傲和自豪。正因為她的古老，她才顯得年輕;正因為她的厚重，她才具有無法顛覆的文化元素。她的經歷，她的輝煌是我們民族的昨天、今天和明天。她是一條看得見的紐帶，串聯起五千年中華民族的燦爛文明。