好看的書法字型

　　漢字書法是中國特有的一種傳統藝術,也是漢族所獨創的,它被譽為無言的詩、無形的舞、無圖的畫、無聲的樂。下面小編帶給大家的是，希望你們喜歡。

　　欣賞

　　書法，為啥這麼美

　　一、形態美

　　書法以用筆為上。精妙的用筆是一幅作品經得起久看細看和反覆品味摩挲的重要因素。點畫在形態上是否富有變化，是品評用筆的一個重要標誌。“數畫並施，其形各異，眾點齊列，為體互乖”。若“平直相似，上下方整，前後平齊”那樣機械而單調的排列，就勢必破壞字形的結構美。姜夔《續書譜》眾說：“古人遺墨，得其一點一畫，皆昭然絕異者，以其用筆之精妙也”。相傳王羲之寫點“萬點異類”，特別是筆處，皆極有深意;再看楊凝式的《韭花帖》、褚遂良的《大字陰符經》幾乎找不出形態相同的點畫。而這些形的變化，又都是在筆勢的作用下產生的。顯得那麼自然，其基本筆調又是顯得那麼協調統一，合乎情理，圓筆的婉媚，方骨的雄強，藏鋒的含蓄，露鋒的神氣，不同的形態變化可以給觀賞者不同的藝術感受。

　　二、質地美

　　“質”是指點畫的質地、質感、份量、力度、文采等。有質感的點畫，其意味風韻，渾厚含蓄，其表雖樸實而無外飾;其裡卻“藏骨抱筋，含文包質”，這是一種內在而深刻的美。顏真卿的《祭侄稿》，楊凝式的《韭花貼》，李建中《土母帖》和張旭《古詩四帖》，儘管風格不同，但都能給人以一種渾厚飽滿、沉著頓挫、痛快淋漓、骨肉相稱的藝術感受。這種線條在“內容”上是豐富而充實的。“筆中有物”，正是指此而言。故富有質地美的點畫，其畫的兩面往往不光而毛，或挺拔有力，或婀娜凝練，如飛入動，筆韻流暢，無凝滯板之勢。這種深得“疾澀”的用筆，如果沒有日積月累的深厚功力和純熟的筆墨技巧，以及雄健的筆力，是無法達到這種藝術效果的。相反，一些浮薄扁平、墨不入紙、版刻光滑、怯弱無力、拋筋露骨、臃腫露肉，齷齪渣殘的筆畫往往失去用筆的自然美，皆非書者所宜。

　　三、韻律美

　　“韻”包括的含義很廣，在筆墨技巧中，它往往表示用筆的節奏和墨色的變化。一首優美感人的詩詞，以其抑揚頓挫，鏗鏘有聲的韻律，使讀者齒頰留馨;一曲悅耳動聽的音樂，以其流暢和諧，富有節奏的旋律，使聽者餘味無窮;一幅生趣盎然的書法，以其輕靈端重，跌宕明快的筆調，使觀者目注神馳。在這一點上，各種藝術都有其共通之處。而自然界中事物的動態，如舒捲的流雲，搖曳的垂柳，長空中廻旋搏擊的雄鷹，大地上曲折奔騰的江河，必至風雨、雷電、驚蛇、飛鳥、奔驥、流泉、龍飛、鳳翔、虎臥、蟲蝕，以及人的坐臥、行立、奔走、歌舞戰鬥等等，也能與書法中的神情意趣妙相契合。從而使靜止在紙上的字形，變得神采飛揚、生機勃勃。當一個書家運用輕重徐疾的不同韻律來抒發自己的意境時，其作品就勢必會產生一種動態美，使觀賞者神思遐馳，產生情感上的共鳴。

　　四、力感美

　　書法藝術無論何種風格，都必須以力為後盾，“力”是一個作者在長期書法實踐中功力的積累，是筆墨技巧的體現。離開了筆力，整幅作品就會顯得毫無生氣，神態疲憊。近代梁啟超先生把“力的美”作為欣賞書法的主要依據，可見“筆力”的重要意義。歷代許多書家都是以筆力稱著的。剛勁之力，如鐵畫銀鉤，堅挺方折;柔和之力，綿裡藏針，婀娜凝練。這裡儘管有風格的不同，然都以不同的表現手法在他們的作品中體現出具有共性的“力感美”。所謂“眾妙攸歸，務存骨氣。”無怪乎南朝時的著名書法評論家王僧虔慨嘆地說：“古今既異，無以辯其優劣，惟見筆力驚絕耳。”富有力感的作品其所以美，正是由於它能使觀者賞者在這凝固而不靜止的字形中領略到生命的運動。缺乏筆力，美就無法得到充分的表現和發揮。