日本茶道插花
，是東方式插花的延續，融入了茶道之神性。在現代花藝發展過程中，茶道插花表現出的主要風格特點是：線條優美的造型、簡潔淡雅的用材、自然清新的情趣、詩情畫意的意境。下面是小編精心為你整理的日本茶道與插花，一起來看看。
日本茶道與插花
茶與花兼性相宜，心性相融， 教人崇幽尚靜，清心寡慾，進而修身養性，達到心靈的昇華。純真、質樸、清靈、脫俗、清簡，為茶道插花追求之精神。茶道插花一詞起源於日本，是在茶室這一特定的場所作為花卉裝飾品而出現的，現代茶道插花可謂是東方式插花的一朵奇葩，既延續了東方式插花的藝術風格，又融入了茶道之神性，別具特點。它的清新、它的雅緻以及它的野趣，越來越受到人們的青睞。
日本民間普遍流傳著茶道、花 道的傳統生活習俗。茶道是通過品 茶藝術來接待友人的禮儀活動。它是從中國傳去的，中國唐宋時期飲茶盛行，這時日本派出許多留學生到中國求學，其中較有名的是最 澄、空海、榮西等僧人，他們把中國種茶、製茶、烹茶技術帶回日本， 使日本飲茶技術推廣到民間，後來 形成茶道。日本茶道還有一個重要 的組成，即“花”，花的插放以及觀賞被稱之為“花道”，是在茶室中重 要的組成部分，甚至近於神聖。日本的光明皇后在詩歌中寫道：“花 木本佛體，枝葉如手臂;勸君莫摘採，敬花如敬神”。
花道又名“插花”，表現著花草 所特有的自然美和自然風情的插 花，可以經常在茶會會場上見到。在這一特殊的場所，以茶道的清靜和插花的自然，讓參加者體會其中 的閒寂、幽雅之美，可以使人與人之間的關係從內心深處變得融洽，茶道插花正是由此而來。
茶道插花是日本茶道和花道的延續，是藝術家根據自己的追求、 品位，自由使用各種手法，創造出的特定的藝術形式。線條優美的造型茶道插花，傳承了東方式插花的特點，是茶室的一種室內裝飾藝術，在其發展過程中，汲取茶道和、道、氣、神、韻的美學精髓，以花枝為線條進行造型，形成線條、顏色、形態和質感的和諧統一。
線條是茶道插花最基本的視覺要素之一，線條的粗細、曲直、剛柔、疏密，形成了簡潔、飄逸、瘦硬和粗獷的造型，展現了多姿多彩的茶道插花作品。花枝線條千變萬化，表現力非常豐富，柔美、剛勁、 秀雅、蒼古都可體現。各種不同風格的線條表達不同的內涵，粗枝勁幹表現雄壯氣勢，纖細柔枝表現溫馨秀麗，飛動的線條給人以渾灑自如、 酣暢淋漓之美，密集排列順勢而下的 線條有一瀉千里之感，蜿蜒迂迴又有 溪水漫流的韻味。
利用自然界千姿百態的花木枝條，是茶道插花最突出的特點之 一。花韻宛若茶韻，正如唐代詩僧釋皎然的《飲茶歌“誚崔石使君》中寫道：“一飲滌昏寐，情思朗爽滿天地”。
簡潔淡雅的用材 飲茶，注重一個“品”字。“品茶”不但是鑑別茶的優劣，也帶有神思遐想和領略飲茶情趣之意。在百忙之中泡上一壺濃茶，擇雅靜簡潔之處，細啜慢品、自斟自飲，可以消除疲勞、滌煩益思、振奮精神，是美的享受，精神的昇華。品茶是 一種心境，在清寂的環境中，以平和的心態去品味人生，不追求奢華，只為一絲寧靜。茶道插花在用材上也正是如此，不要求華麗的“花之美”，只求自然簡潔，花枝數量不多，以姿和質取材，不花哨、不多餘。 作品中的顏色一般不超過三種，輕描淡寫，清雅脫俗。花枝多選擇山野卉，一枝或兩三枝，用最自然的方法擺放在花器裡，使插花藝術更 具自然美。日本茶道宗師千利休就常在茶室裡留一輪向日葵或者竹花， 正如他說“茶道之本不過是燒水點茶，燒水點茶之間，各人心中那一 輪明月與茶色相映，以心品茗，拈花微笑，不經意間也暗合了 ‘會心， 這一簡單樸素的茶道”。
花器和幾架的選擇也頗講究， 茶器即可為花器，茶壺、茶碗、茶 杯、茶蓋、茶筒盛上清水，就可水養花材。茶道插花一般選用幾架墊座，插花作品配上茶几、茶盤。不僅增加美感，更顯得高貴雅緻。自然清新的情趣，茶道強調“道法自然”，“茶是南方之嘉木”，是大自然恩賜的“珍木靈芽”，只有順乎大自然的規律才能產出好茶。在茶事活動中，一切以自然為美、樸實為美，笑則如春花自開，言則如山泉吟訴，任由心性，毫不造作。
花性如茶性，茶道插花不僅傳承了傳統東方式插花的特點，而且融入了茶道之神性，注重自然情趣，著力表現花材自然的形式美、色彩美。對待每一片葉、每一枝花都是順其自然之勢，或直或曲、或仰或 俯，巧妙組合，使之各得其所，彼此和諧共處，宛如自然天成，充滿 了蓬勃的生命力，毫無刻意造作之 氣。即使修剪，也不顯露絲毫人工痕跡。構圖中無論何種造型，既有形式又不拘於形式，既規範而又不規範，以順乎花枝自然之勢、自然之趣以及合乎自然之理為原則。而在儲存花材原有自然形態之下，靈活插制，隨意造型，達到“雖由人作，宛若天成”的境界。
茶葉衝以煮沸的清水，順乎自然，清飲雅嘗，尋求茶的固有之味; 插花藉以大師的手筆，師法自然、 清新雅緻，創作自然之情趣。詩情畫意的意境茶人習慣於把有托盤蓋杯稱為 “三才杯”，杯蓋為“天”、杯託為 “地”，杯子為“人”，意思是天大、地大、人更大。杯子、杯蓋、托盤 一同端起品茗，稱為“三才合一”。 道法自然，返樸歸真，心靈與茶香 彌散，與宇宙融合，乃茶之“無我” 境界，是茶之意境，也是花之意境。 茶道與花道，一母同胞。茶道 插花，以高者為天，低者為地，中間為人，追求天、地、人“三才”，集中地發揮花材的自然美，前後左右都呈現出自然而高尚的氣質。 點、線、面呼應，主客枝相宜，就像一個藝術精品茶藝，既能陶冶身心，又是美的享受。它不僅只具有一種視覺的美感，更使人在賞花之際產生愉悅的心境。
感受花材的形態特徵、生態習性，萃取精華，傾注情感，並採用比興手法，運用花材的寓意和象徵性或諧音、諧意等，藉以表達茶的主題內涵與神韻意趣，以有限的形象表達無窮的茶中之景、茶中之音，充分表現豐富的茶文化內涵與深邃的意境之美。運用茶的境界、詩的美妙，畫的構圖的創作手法，增強了作品含蓄而又回味無窮的藝術魅力與雅俗共賞的多樣性，從而形成了茶道 插花獨特的藝術風格與特點。
日本茶道歷史
日本茶道——和、敬、清、寂 從唐代開始，中國的飲茶習俗就傳入日本，到了宋代，日本開始種植茶樹，製造茶葉。到明代，真正形成獨具特色的日本茶道。其中集大成者是千利休***1522-1592年***。 他明確提出 “和、敬、清、寂”為日本茶道的基本精神，要求人們通過茶室中的飲茶進行自我思想反省，彼此思想溝通，於清寂之中去掉自己內心的塵垢和彼此的芥蒂，以達到和敬的目的。“和、敬、清、寂”被稱之為日本“茶道四規”。和、敬是處理人際關係的準則，通過飲茶做到和睦相處、互相，以調節人際關係;清、寂是指環境氣氛，要以幽雅清靜的環境和古樸的陳設，造成一種空靈靜寂的意境，給人以薰陶。但日本茶道的宗教***特別是禪宗***色彩很濃，並形成嚴密的組織形式。它是通過非常嚴格、複雜甚至到了繁瑣程度的表演程式來實現“茶道四規”的，較為缺乏一個寬鬆、自由的氛圍。
平安時代初期，是日本栽培茶樹的開始，到了鎌倉時代，神僧榮西創造了茶的加工方法，還製造出優質茶種到日本傳播，他於公元1211年寫成了日本第一部飲茶專著《吃茶養生記》。