視覺設計師自我評價
視覺傳達設計是指利用視覺符號來傳遞各種資訊的設計。設計師是資訊的傳送者，傳達物件是資訊的接受者。視覺傳達設計主要以文字、圖形、色彩為基本要素的藝術創作，在精神文化領域以其獨特的藝術魅力影響著人們的感情和觀念，在人們的日常生活中起著十分重要的作用。下面是小編帶來的關於的內容，歡迎閱讀!
的範文
1、積極心態
Robin***李彥巨集***說得好——人要做喜歡且擅長的事，首先，你要足夠確定你真的喜歡設計，
熱衷於發現美、感受美、創造美，最終能解釋美。
積極的行動和思考是進步的源動力。
據我所知，業內優秀的視覺設計師都會用業餘時間來做很多和視覺設計相關的事，攝影、塗鴉、手工創作、製作影片…興趣和工作是可以結合的。
2、明確目標
視覺設計師的任務是什麼?
1.有效傳達資訊
2.簡潔而優雅的傳達
3.通過視覺設計，製造愉悅的使用者體驗
你每做一個設計，都拿以上3點衡量一下，會清晰許多。
3、消極心態
曾不止一次聽到抱怨”公司限制太多了，有什麼可設計的?沒發揮空間”"你花這麼多心思做是沒用的，老闆不要這個”
初期設計師容易走入的一個誤區。他認為好的設計就是把圖示畫的特逼真，質感多豐富。什麼描邊發光投影功能都必須得用一遍，恨不得介面上每一個按鈕都能飛出一朵花來。如不讓他造成這樣，他會特失望。當設計一次次被否後，思考和主動性喪失，不再願意創造突破，懶的思考，老闆說什麼就做什麼。口上不說心裡不服，然後開始學會託活，1天的事非得磨3天。他設計最終的目標已在不知不覺中轉變為”老闆說OK就OK”，然後在不知不覺中，淪為了真正的美工。
不能說這樣做就是錯的。老闆的眼光和關注度總會比普通員工更準確。但我想說的是，如果想要從根本上進步，首先需要開放的心態和深入的思考，不想有過多教育的口吻，可這是事實。需要把”老闆為什麼不要這個?和老闆要什麼?”這2個問題想清楚。設計師需要足夠客觀的心態面對所有人對設計的評價，”你不懂設計，我是專業的”這樣的話其實毫無邏輯。設計本身，就是服務於大眾平民的，所有人都有資格評價。誰都有權審美。任何設計也都有據可循。任何優秀設計師都不是隻做一稿就締造輝煌的，經得起所有人推敲，才是正宗好設計。何來”白做了”這一說?
4、獨立意識
當被老闆或總監”蹂躪”過一段時間的設計師， 他變的對自己設計把握力不自信起來 ，可愛的是：”總監，你看這個質感行不行;我做了3個效果，1個是純黑色的，1個是稍微淺點兒的，還有個帶紋理的。你說用哪個?
此時總監要麼笑，要麼煩。拜託思考一下，3個顏色差異甚小的細節，會對實際體驗造成多大區別還需要開研討會來確定?你是設計師，你以你的專業眼光和分析下，迅速決策下不就O了。
先對他的工作勤奮謹慎態度表示敬意，但關鍵是，領導的工作是為了解決更難更多的問題，而不是為你解答太多小疑惑。
跟領導溝通，永遠要帶著解決方案，說出你所推薦的方案和其他可能性方案，以及理論依據。然後徵求評價。敢於獨立思考和決策很重要，即使決策錯了，印象也更加深刻。
5、革命意識
有句職場名言——你如想要優秀，每天需要抽一些時間，專門去嘗試領導已經say no的方案。是的，設計是感性的，使用者也是感性的。同樣的內容用不同的方式表現，效果截然不同，每一種方案都有他的理由，設計沒有標準答案。也許領導總要顧全大局而保守，他只是擔心有限的時間內你能否把控並拿出足夠張力的方案而保持穩妥處理。更新更酷的idea很容易想到，關鍵是idea在轉化為實際效果的細節過程中，很考驗設計師的把握力。而把握力需要足夠的時間和數量去磨練。在這事當中，最關鍵的是要分得清哪些是感性化因素，哪些是基本原則，如果盲目挑戰基本原則，那可要掂量清楚了。革命的法寶是循序漸進。
6、審美潔癖
有些視覺設計師，由於性格原因會有強烈的個人口味傾向，首先他有很自我固定的審美口味，鍾愛某類設計風格，但過於偏激導致與他的審美相悖的風格心裡不能接受。這如同小孩挑食一樣，特喜歡吃的就吃不夠，不喜歡的就壓根不碰。在他做設計的時候，總會主觀地把自己個人的口味帶入到公司產品設計當中，面對顏色、質感，如果公司文化要求和他的審美觀不符時，就會特痛苦，在細節設計中總是情不自禁、一遍一遍地想加入個人愛好。然後又被總監或老闆一遍又一遍的拍，最後不斷糾結，在一些細微的效果上不能確定，翻來覆去調來調去，導致時間浪費，急躁上火，甚至自我懷疑能力而沮喪。
不是反對設計師有個性，但做為一個設計師，分清品牌需要和個人胃口是最基本的能力和要求，最關鍵的技巧是要有意識的去品位不同的美，濃郁的、華麗的、清新的、素雅的…理性的觀察他們的區別並能夠通過提煉其特徵來完成設計，這也是設計師進階所具備的心法。
設計師總是敏感而感性的，也許今天的任務很適合胃口，一天做下來很開心，明天的任務又特枯燥無趣，邊打哈欠邊工作，當被這些矛盾糾結上火而頭腦發昏時，不防先抽身出來，深吸一口氣出去走走放空一下，我的經驗是行走過程會比坐在電腦前思路更通暢。思索設計的目標是什麼，自己的糾結是否與目標有關聯或衝突。視覺效果的O不OK，其實就是第一感覺，有時候看久了反而會迷失，所以儘量用第一感覺去觀察，這樣才能真正發現問題，再不行就找同事去看。切忌不可一個人悶頭苦磨。
7、團隊資源
設計師大多都會有一個”毛病”，做設計的時候特不願意有人站在身後看。那樣總覺得沒安全感。我有時會有這種感覺。但仔細觀察其實不難發現，這種心理一般只會在設計師面對當前工作自己都沒有信心時。在此時很容易進入一個思維慣性的誤區，那就是墮入到悶頭苦磨的旋渦中。根源也許是性格深處的缺陷——不願意暴露的缺點，不願被人say no。
舉個例子：小劉接到做廣告圖的需求，需求方給了基本文案和內容元素，小劉開始設計，1小時裡，他在畫面上擺來調去，要麼覺得東西放什麼位置都不合適，顏色、效果怎麼加都覺得不對勁…幾小時又過去了，他悶悶不樂地拿著不自信的圖給總監看，總監告訴他：思路不對…為什麼在最初期方向把握不確定的情況下就找他溝通呢，或者可以思考下有幾種設計方向，迅速畫出手繪草圖，和關鍵人或團隊其他設計師溝通下想法，確定思路是否合理，再上機做設計。這樣磨了一上午，糾結了自己，浪費了時間。
其實我的經驗是，設計師更是需要在高度溝通和活躍氛圍的環境下，成長才能更迅速。因為優秀創意很少是一個人悶著頭就容易想出來的，更多時候，你一句我一句，互相滲透下想法，感覺馬上就來了。比自己一人悶在那裡想要快的多。首先自己願意邁出第一步，創造活躍的溝通氣氛，敢於接受意見，並能夠按照他人的邏輯去思考。設計師是樹苗，團隊是沃土，養分的全面和互換，這一點至關重要。
8、綜合能力
熟悉互動設計、積累產品經驗、理解使用者研究、掌握動畫設計，這是所有公司對高階設計師的硬性指標。高階的意義就在於更廣泛的知識和更高的眼界，只有這樣，你的設計方案才更具權威性。
時刻保持一顆學習的心，和接受新事物的意識，當今社會沒有特”純粹”的職業。
9、業餘時間
還經常聽到一種抱怨”產品有限制，我所擅長髮揮不出來”，這樣無疑是把自己的設計專業成長寄託在產品上。認為產品不成功自己的設計就不能成長。這其實是個藉口。
其實面對這個問題，最好的辦法就是把設計分2條線：
1.專案線 ：公司的實際產品專案，理解並按照實際情況，滿足產品設計需求並達到公司要求完成。
2.專業線：這件事的意義是有意識的發現和總結當前設計能力哪裡不足，有針對性地制定課題，安排業餘時間來提高。比如圖形體系化繪製練習、動畫技法掌握、互動設計…接私活更是一舉多得的優秀課題。
“你能成長多快，取決你的業餘時間在做什麼”，這句話很無奈。在公司的8小時工作內容，已經被公司用給你的薪水買斷了，如果你要有額外的提高，思考下如何利用業餘時間吧。
10、系統思考
通篇看似最水的內容，但其實是正宗乾貨。這是所有設計師要往高階發展面臨的一個思考，也是一個更專業的問題。突破了，就得道。過不去，就是個坎。
初談系統思考，覺得這個話題太大了,怕說的不夠好，但也斗膽說一說。篇幅原因只做概括，設計層面的細節知識可另起一篇文章。
產品設計體系下，每一個模組都是獨立的，但又相互迴圈作用，最終決定產品展現形態。
下圖是我所理解的產品視覺設計系統，不合理之處還望指出：
品牌視覺：公司和產品靈魂，它是使用者對產品的直接印象，比如大家說到小劉時，腦中總會浮現他的長相特徵、行為或語言特徵等等，這是很直接的，不需要太多的思索。所以品牌建立對視覺設計的要求就是建立特徵、保持特徵、推廣特徵，美化特徵。而針對品牌的這些要求，需要提供完整且匹配的視覺設計解決方案。
運營設計：運營設計的目的是讓使用者盡情感知到產品的好;把產品的特點通過設計包裝最大化並push給使用者。這個過程中需要的思考是是：廣告創意夠不夠吸引使用者?畫面是否足夠視覺衝擊?文案夠不夠誘人?是否清晰易懂?運營角度是否匹配品牌定位?
普通設計師做運營圖的標準是：把圖做好看
高階設計師的標準：使用者看到圖後有沒有產生足夠興趣和好感，並樂意去點選和體驗產品。
使用者介面：使用者與產品接觸過程中、接觸頻率最高、最直觀的部分，他的任務是讓使用者認識產品的相貌和氣質。品牌定位決定了介面的展現氣質和體驗，介面設計需要注意視覺層次的強弱、資訊劃分架構、使用者瀏覽軌跡、色彩、質感使用的和理性和舒適度、以及視覺耐久度。最終設計目標——哇，這介面看著真爽，沒事就想多看看。
使用者引導：為了能讓使用者更快學會產品的一些功能操作，比如一些較高階或隱藏的操作，通常會用引導圖、產品介紹、提醒tips等方式來告知使用者。它的設計原則首先是要簡練、直觀、易懂，其次是要符合使用者操作的流程順序，把引導安排在適當的時機，然後，設計要足夠友好化，趣味化，這樣才能讓使用者有足夠興趣去關注引導，並不會因為中斷了他的操作任務而反感。使用者引導設計也是介面設計的一部分，它的視覺感受有時候需要和內斂的介面質感區分開，通過視覺反差才能達到注意。使用者引導其實很像給使用者講故事，那麼設計也要足夠輕量化。
說白了，系統思考這件事是要給設計師腦海中建立起完整、清晰的設計系統，你的每個決策如果能套用這個系統來衡量，設計方案考慮會更全面。
它的作用是幫助設計師把所有問題和解決方案邏輯化、模式化。從混沌中走出來，理性地設計。
還記得我在百度離職前，總監對我的囑咐”你現在面臨的最大挑戰就是系統級的思考，這也是你現在欠缺的能力。這件事的理解程度，決定你的成績”。當他說出這句話時，我有種心絃共鳴的激悅感。其實他不知道，在那之前幾個月，我就已經偷偷的利用業餘時間思考和梳理這個問題了。直到現在，系統化設計思維的旁支脈絡在我腦海中越來越清晰。由衷的感謝他2年來的指導，受益終生。
11、設計傳達、工作溝通
首先你要有足夠的溝通意識和意願，這是你工作效率，不返工的直接憑證。
其次是跟任何人講你的設計，也要能簡明扼要的說清楚，你如何思考，如何開始設計，通過設計解決了哪些問題?如何驗證設計?流程和方式有很多種。
當你跟團隊講設計方案之前。你就要思索過程中可能遇到什麼樣的意見和異議。並提前準備好解答方式。
保證會前提前溝通準備，會上高效溝通，只做核心討論，並及時紀要。要知道，你講方案，這件事本身就是在做設計。
12、面對設計修改意見
當你聽到以下對設計的評價和建議，你一定需要分清楚它們的性質，人對相同事物的視覺感受是有一定的主觀性差異性。但好的設計絕對是大多數人一眼就認同的。
1.感覺有點怪：引導他說出哪裡怪?是顏色怪?還是圖形怪?還是排版不舒服?如果他說不出是哪裡怪，那就告訴他，找出理由後再做定奪。
2.你能不能換個顏色?我不喜歡這個顏色…諸如此類個人口味層面的要求，你要通過設計知識解釋你的思路，引導他認識到這個建議和設計體驗並無衝突。完全可以不做修改。
3.如果產品對視覺排版、資訊展現有疑議。要按照他的思路來走一遍，看看是否真的有優化空間。這塊的意見至關重要，因為設計師往往缺乏從產品角度衡量設計，悉心聽取意見是重要的。
4.面對老闆的修改意見，委婉而清晰地傳達你的思考角度，如果他還堅持讓你修改，那就，改!有時候，試錯是唯一的辦法。事後驗證設計成果的意識非常重要。
5.針對小細節的爭論應該避免，不影響體驗的小改動，儘量接受。畢竟大家工作也是要講感情的，你額外為別人小滿足下個人口味，也更贏得他人的贊同。
13、Deadline觀念
畫兩筆，看一眼微博，再畫兩筆，聊2下QQ…一天下來，任務思路一直在不停中斷、重啟。其中浪費的時間不知道有多少…如果任務給3天完成，就閒散的完成，忽然說要提前完成，就X花一緊，然後拼命趕活兒。手忙腳亂的狼狽…
接到需求時，先解讀，溝通確認無誤後，問自己需要多少時間?是否有並行事件，如果你精確到畫一個icon之前就給自己限定時間，那是最好的。這個思維模式絕對會是進階法寶。
任何事總是比預期的要費更多時間，時刻留有餘地。前緊後鬆，永遠是做事情的最佳法則。永遠在deadline前留有緩衝。
14、工作管理
這是每個職業都需要具備的意識，怎樣梳理雜亂和並行的工作list，怎樣做優先順序和時間排序，什麼時候該做什麼事到什麼程度…設計也一樣，畢竟時間決定一切。
15、設計賞評
做這件事的目的，1、是為了在腦海中建立更豐富的資源庫，2、是過程中你會更迅速的觀察並解析設計案例的優秀之所在，顏色特舒服?構圖特醒目?創意給的妙?文案寫的巧?亦或是其他的妙處。日積月累下來，你會越來越快地得到idea
16、好記性不如爛筆頭
這句話好像和設計無關，但這是我之前在百度最大的收穫
第一，保證你腦中的靈光不會被忘掉;第二，先畫草圖，再上機器。
這絕對最效率，也最容易理清邏輯。不信你就試試，觀察下不畫草圖直接上機，你會浪費多少時間。
就像我寫這篇文章，寫出來了，思路更清晰。
17、設計天賦
有人說”我沒有做視覺的天賦”
這又是一個弱暴了的謬論，科學表明，只要你不是色弱色盲，智商正常。那麼你和其他優秀設計師沒什麼不同。
還是那句話，設計不是創作藝術，而是解決問題。這兩者也不矛盾。
視覺設計師成長三個階段
第一階段：潛意識設計
為什麼說這個階段是在潛意識地設計呢?真正決定一個設計好壞的那些標準，比如佈局的不活躍的對齊***inactive symmetry***和活躍的不對稱***active unsymmetry***，巧妙的負空間***nagetive space***，互補色/間色/鄰近色的運用，字型堆疊***font stacker***的使用，等等這些在新手做設計的時候是無意識地去實現的。這些知識在新手閱讀視覺設計理論書籍的時候都有瀏覽到，但此時並不足以形成深刻的印象併成為指導設計的標準***因為沒有經歷過足夠的實踐積累***。前面提到，新手會因循腦海裡的影象片段來做設計，這些影象片段便是平時學習過程中積累下來的好的設計片段，它們就包括了一些視覺設計中的標準。新手設計師在“模仿”的時候，便會間接地運用到這些標準，但此時，他是潛意識的。
第二階段：有意識設計
這一階段是痛苦而又漫長的，但卻絕對是有意義和價值的。因為一個成熟的視覺設計師必須要學會用自己的思想來指導自己做設計，而非“印象”。在你自身的能力提高到一定階段之後，影象的印象很難再幫到你，反而會制約你做設計。因為此時你已經會詳細的分析每一個專案，找準每一個需求背後的前因後果，聯想觀者在看到你每一處設計之後的反應;而影象的印象雖然包含了很多有用的理論資訊，但是同時雜糅了其他干擾你判斷的資訊，畢竟每個專案都是不同的。因而此時你不得不強迫自己開始思考。
而思考，正是一個設計師走向成熟的標誌。這不僅適用於視覺設計師。
第三階段：看山又是山，看水又是水
他們在具體做設計的時候，往往會作一個細節片來定下整個專案的藝術風格。看似整個網站***不管是flash還是basic html***並沒有用十分炫目的處理，但隨著你瀏覽網站，便會細細品味它的獨到之處。