人文紀實攝影的拍攝技巧

　　照片是用來講故事的，有故事的照片才可以慢慢咀嚼，長久回味。那麼，如何拍出有深度的人文紀實攝影照片?以下是小編為大家整理的關於紀實攝影的拍攝技巧，歡迎大家參閱。

　　淺析人文紀實攝影技巧一:愛上陌生人

　　拍了多年的照片，回頭想想，剛開始拍的是古建築，後來拍的幾乎都是人，而且都是陌生人。從拍死的建築，到拍活的人，這對於自己來說是一個質的飛躍。這時，才有點意識到，自己要做一個人文紀實攝影師。如何和陌生人打交道，從靠近陌生人到愛上陌生人，這是人文紀實攝影師的第一課。

　　一、敢拍陌生人

　　敢拍陌生人，往往從偷拍開始。準備好夠長的長焦，選好隱蔽的地點，瞄準陌生人，在他毫不知情的情況下，拍下他。雖然手有點抖，但拍多了就好了，膽子就大了。敢拍，就算偷拍，這也是走出了第一步。但是，我不希望大家當狗仔，要拍下人家美好的一面，而不是不好的一面。

　　二、靠近陌生人

　　僅靠偷拍，是不夠的。你覺得自己拍得不夠好嗎?那是因為你靠得還不夠近。這句攝影界的聖經般的名言時刻提醒我們，要靠近，再靠近。那麼，接下來，我們要做的工作是如何靠近陌生人。從偷拍時的30米，到10米，再到3米，再到1米。我們離成功就不遠了。

　　三、給陌生人一個微笑

　　靠近陌生人，還不夠，還要調動他的情緒。當然，我最想拍的東西，還是微笑，所以就讓自己先給對方一個微笑吧。這個世界，就是這麼禮尚往來的。不過，你如果要反映這世界的苦大仇深，你不笑，是你的事。微笑還有一個妙用，就是人家看你拍他想抽你的時候，你一笑，可能就逃過一劫了。

　　四、學會觀察陌生人

　　拍陌生人，也不是逮著誰就拍的。幾十億人類，都拍，這樣會把自己忙死累死掉。我們要選取上鏡的。有的明星長得很不怎麼樣，但上境，比如周迅。我們就要學會觀察，尋找屬於和自己的主題吻合的人。我拍古村，基本上就拍重點兩類人，一是老的，二是小的。老的，有歲月的滄桑感，小的，很鮮活，和古村又會形成鮮明對比。再一個，我要拍的是本村的人，原住民，別人也不要拍。觀察人的第一步是選人，第二步很重要的就是找情緒。有情緒的照片，人家才會看一眼就記住。

　　五、和陌生人說話

　　要深度，要了解情況，還是要開口說話。和陌生人說話，這是有難度的，難以啟齒啊。要不，就從人家手頭乾的活開始吧，“你洗衣啊”，“你做飯啊”。問年齡，也是一個好辦法，“老人今年高壽”。當然遇見小朋友，就說“讀幾年級了”。這些都是好用的招數，接下來就是誇獎的時間，誇老人，真年輕，身體真好，誇小朋友，真聰明，跑得真快。夸人家，關鍵就是要真誠，看人家心裡是否美滋滋的，如果美得很得意，就是拍照的好時機，你狂拍，他都不會在意。

　　六、等待最動人的一刻

　　等待和預判，是拍人物的很關鍵環節。等待，比如有好光影，我們就要選好位置，等待一個有特點的人物出現在正確的位置。預判，就是接下來某個人，他會出現在某個位置，我要麼趕上去，要麼先跑到前頭等他。在最好的時機，按下快門。還有，跟人家聊天的時候，要不停地捕捉最動人的一刻，如人家笑得最燦爛的一刻等。、

　　七、接受陌生人的拒絕

　　這一條，無須多說，但很重要。如果強迫著來拍照，那這世界並不美好。人家不喜歡拍照，那就尊重他吧。刪，要接受;罵，要接受;打，要接受;要人命，也接受，如果你是傻子。要人命，那就跑吧!

　　八、愛上陌生人

　　最後，講到一個很嚴肅的問題，那就是要愛上陌生人。比如，很多人去大涼山拍，有的人是去拍幾張照片反映中國很窮拿去外國獲獎用的。有的人是真正記錄身邊的親人的真實生活的***比如彝族攝影師蘇呷此色的《土地的主人》***，我很感動。還有的人確實是把攝影當作次要，而把關心那裡人們的生活擺在首要的***如我的老師，去那裡多次，每次去都是搬運工，在溫州徵集到善款，運送大量的救濟物資去的***。這就講到了人文紀實攝影的本質，有人把它概括為悲憫的情懷和人文關懷。愛上陌生人，其實並不難，因為你最愛的人，曾經就是陌生人。這句話不知是誰說的。

　　淺析人文紀實攝影技巧二：培養六大感覺

　　拍照多年，終於發現，好照片其實是憑感覺拍出來的。拍照的感覺，是一種特殊的感覺，是一種似乎很難用文字來說明的感覺。這樣說，好像太玄乎了。仔細想想，無非是六大感覺。

　　一、對相機的感覺

　　拍不好照片的時候，埋怨沒有好相機。有了好相機還拍不好，埋怨沒時間。有時間，又有好相機，還拍不出好照片，那大概只能埋怨好久沒拍找不到感覺了。其實對相機的感覺真的很重要。相機用熟了，好像老朋友，知道它的脾氣，一出手就知有沒有。我用佳能550D多年，後來換了5D3。5D3用了快一年，但總感覺不如550D來得順手，包括快門的聲音，也是覺得550D來得舒服。所以，現在基本都是兩機同時帶出門，用得更多的還是550D。

　　二、對焦段的感覺

　　剛開始拍照，總想擁有所有的焦段。心想，如果有所有焦段的鏡頭，好照片總無處可逃了。當然，焦段會限制我們怎麼取景，但並非擁有各焦段的鏡頭就能拍出好照片。要真正拍出好照片，需要培養對某焦段的感覺，而培養對某個焦段的感覺，真的並非一朝一夕。如果拍人物，130MM左右的焦段，是舒服的焦段。這幾年，我都在用55-255的佳能普通鏡頭，對130MM焦段有了一點點感覺。感覺距離適度，想偷拍也沒問題。35MM，是比較常用的紀實攝影的焦段，用這焦段，基本沒法偷拍，只能靠近，所以照片有一種親近感。50MM，紀實攝影最常用的焦段，相當於人眼的標準。吳家林說自己玩50MM十幾年，總算找到了一點感覺。對於一個焦段，十幾年才找到一點感覺，我的天，我們還差得遠呢!

　　三、對構圖的感覺

　　照片不是視訊，不能延續講故事，定格的只是瞬間。所以，構圖就很重要。有人說，照片都是騙人的。說的是什麼意思呢?其實，照片擷取的只是世界的一個片段，而這個片段，可能呈現的不是真相，而有可能僅是一種假像。比如，一個人，上身穿西裝，下身穿短褲。我們如何構圖，傳達的資訊完全是不同的東西。拍上半身，就是職業照;拍全身，就是幽默照;拍下身，就是流氓照。一張照片，傳達什麼資訊，和構圖關係密切。人文紀實攝影，說到底還是人和環境的關係呈現。如何把人和環境有機地融合起來，拍出有味道的照片，這是需要培養的一種感覺。我寫過《人文紀實攝影構圖九招制勝》，有興趣的話可以看看。

　　四、對人物的感覺

　　有的人一眼難忘，有的人看過百遍仍未記住。人文紀實攝影，肯定需要拍人物，但要把全世界60億人全部拍光，我們估計累死算了。所以，我們要選擇有看點的人物來拍。這就需要我們培養一種感覺。遇見哪個人我應該拍，哪個人就不拍，這要有取捨。讀萬卷書，不如行萬里路，行萬里路，不如閱人無數。遇見一個要拍的人，還要拍出他的內心世界，這種感覺需要培養。有人問：拍這張好照片花了多少時間?答案是一秒鐘按快門的時間嗎?非也。是我們活了這麼多年的一種感悟。所謂功夫在詩外，就是這個道理。

　　五、對光線的感覺

　　有了光，就可以攝影。沒有光，當然沒法攝影。對光線特別敏感，是攝影人的必殺技。早晨和傍晚的光柔和，適合拍照，這當然是常識。陰天，也是可以拍照的，特別是拍老人的臉，陰天更有質感。光和影的有趣組合，是攝影人所追求的。人家順光看事物，我們不妨逆光再觀察。凡此等等，都是基本的東西。人文紀實攝影，基本是自然光，善於捕捉就很重要。比如，周圍一片漆黑，僅有一束光，那肯定會吸引人。光線，讓這世界很奇妙，光線讓攝影充滿樂趣。我們拍多了，憑感覺就知道某種情形需要多少光圈、快門、感光度，很快就反應過來，不至於搶拍的時候還花很多時間在調這些玩藝，錯失良機。更不會像新手，看到一個好場景，拍下了，原來曝光過度。

　　六、對色調的感覺

　　這個世界是多彩的，但到最後要形成自己的拍攝風格，估計也要對某種色調專注。專注，才會專業，專業，才會有自己的風格。看多了，拍多了，對某種色調自然會親近起來。比如，我拍古村，對小青瓦的顏色、舊房子的顏色等等東西比較著魔，另外，村民的古銅色的臉孔，也讓人著魔。當然，每個人玩的東西不同，會有自己的偏好，不強求一律。