電視攝像技術論文
攝像不僅是一門技術也是一門技術，電視畫面是攝像製作的產品，在電視攝像中技術是手段和載體，藝術是靈魂和精神，二者互為依託。下面是小編整理的，希望你能從中得到感悟!
篇一
小議電視攝像的技術及藝術技巧
攝像不僅是一門技術也是一門技術，電視畫面是攝像製作的產品，在電視攝像中技術是手段和載體，藝術是靈魂和精神，二者互為依託。在實際工作中，攝像工作者不但要了解手中攝像機的技術指標，同時還要掌握攝像藝術。拍攝的主題的不同，手法也不一樣，作為攝像工作者應該在拍攝時把握好電視攝像的技術及藝術技巧，讓觀眾不但瞭解資訊，還能欣賞到美麗的畫面。
一、電視攝像的基本技術要求
***一***鏡頭要穩、重視移鏡頭
鏡頭穩，是指拍出的畫面平穩適度，推、拉、搖、移、跟、進、退都要穩。“起落不穩”的鏡頭很難進行組接，這樣會給後期的剪輯造成很大困難。拍攝運動鏡頭時鏡頭運動速度應該符合人的視覺習慣。拍攝的主體在畫面中的位置不能忽左忽右，忽上忽下，甚至出畫。
攝像機架在活動物體上隨之運動而進行拍攝的電視畫面稱為移鏡頭。移動鏡在表現大場面、大縱深、多景物、多層次的複雜場景時具有氣勢恢巨集的造型效果;移動攝像能形成多樣化的視點，通過有強烈主觀色彩的鏡頭，讓各種運動條件下的視覺效果表現出更為自然生動的真實感和現場感。
***二***正確曝光，準確聚焦
影視藝術是一門用“光”作畫的藝術，曝光的控制影響了影像的畫面構成，形成了特定的造型形象特色、造型力度感覺、造型美感乃至整個畫面的感情類別和情緒強度。曝光準確性越高，畫面層次越豐富，色彩還原越鮮豔，畫面品質越佳。曝光過度，畫面色彩飽和度下降、影象泛白，沒有層次感;曝光不足，畫面灰暗，尤其是暗部層次不能充分體現。曝光調整所需的高清攝像機引數設定並非一成不變，而是隨著現場情境的變化、光線的差異、色溫的強弱等進行差異式調整。
隨著高清時代逐步邁進，高清攝像機廣泛應用於各類影視藝術形態的創作，高清攝像機能使畫面層次更加豐富，物體影像的明暗過渡更加的“圓滑”,但高清攝像機焦點也更難以控制或不易對準，這對影像攝製藝術提出了新的要求：一方面需要儘可能使用高清色彩監視器，以便準確把握畫面的焦點和色彩;另一方面如沒有良好的現場監看裝置時，則儘量不要用大光孔進行拍攝，雖然大光孔帶來的小景深會有一定的“藝術感覺”，但是大光孔往往會使焦點更加難以把握，往往會使畫面出現虛焦的現象。
***三***色溫片平衡光圈的調整
在電視攝像中，色彩能否正確還原與兩個素有關，即白平衡和色溫。白色物體在不同光照條件下反射光線的顏色是不同的，攝像機的CCD感光元件沒有調適能力，白色就發生了偏色，那麼人們可以通過調節這種色溫條件下的白平衡來還原白色。
色溫不是光線的溫度。而是光線顏色的一種標誌，一天之中色溫是不均勻變化的，在不同的色溫條件下，必須要對白平衡進行調整，將白平衡調整環境色溫相匹配，只有這樣才能保證色彩的正確還原。
二、電視攝像的構圖處理
攝像主體即電視畫面中所要表現的主要物件。明確畫面的主體，通過構圖設計和構圖配置處理好主體與陪體等的相互關係，既能很好地反映主題，又能在結構上分清主次，合理構圖。陪體在畫面中能對主體起補充說明的作用，幫助主體說明內涵，比如新聞事件現場的地域標記季節特徵等，幫助主體，使得報道內容表現得更加完整和真實。陪體可以渲染，烘托畫面的主體形象，發揮其“陪襯”作用，使主體的表現更鮮明充分，比如通過光影、色彩手段來渲染主體所處環境的氛圍等。環境是指畫面主體周圍的人物、景物和空間。環境包括前景、後景及背景。環境在畫面中除了能陪襯、突出主體之外，還能表現主體的活動地域、時代特徵、季節特點、地方特色，幫助刻畫主要人物的性格以及表現特寫的氣氛，加強畫面的空間感和概括力等。
安排構圖還要考慮到畫面中線條的構成形式。如主體是什麼樣的線條,前、後景是什麼樣的線條,美不美,重不重,有沒有呼應,有沒有對比。線條是有屬性的,不同的線條確定,給人不同的視覺形象。如濃線重、淡線輕、直線剛、曲線美、粗線強、細線弱、虛線動,彎曲線條又給人一種不確定的藝術感覺。又由
於人們審美習慣及思維的作用,會對線條形式產生聯想靜與孤獨、動與激烈、疏與寬闊、密與擁擠、直線的挺拔、平行線的平穩、斜線的速度感、弧線的運動感、曲線的韻律感等等,這些都是不同線條讓人產生相關的有機聯想。線條的變化是豐富多彩的 ,它為攝像造型 藝術的創造提供了無盡的選擇。
在拍攝構圖過程中，靜態物體要有靜感，而動態的物體要有動感，要有靜中有動、動中有靜、動靜結合的畫面效果。如一粒種子在三五秒內破土而出。一些生活中被看成是靜止的物體，通過電視攝像藝術變成了富有變化的不斷運動的物體，從而展現出生活中各種運動過程的完整性和豐富性。構圖畫面要有層次感，主體形象突出，主體與陪體、主體與 環境和背景的關係處理恰當，光、色、影調、線、形等造型元素儘可能與內容高度統一。如拍攝奧運會上射擊選手舉槍瞄靶、子彈待發的動作時，我們可以使用固定鏡頭引發趨於“動”的態勢，比較好地表現出了現場比賽中選手們屏息靜心、全神貫注的動態和射擊過程。
三、攝像過程中色彩和光線的選擇
光是畫面造型的主要元素，是畫面的靈魂，光線處理得好壞直接影響到構圖的完美。光線有揭示、突出、隱蔽、修飾、彌補和表現拍攝物件的作用,從光線中我們可以確定拍攝物件周圍的氣氛、天氣、時間、環境特徵、甚至當時的所處時代，作為深化主題的表現方法,照明在某種程度上還可以揭示和刻劃人物內心世界，表現人物的情緒和性格，也可確定影視劇的基調。例如電影《黃土地》中的光線處理，就以“柔和”為主，外景多用自然光，拍出土地的深厚感和溫暖感。《秋菊打官司》主要依靠自然光線照明，保持生活的毛邊感以及原生態感，使得生活氣息撲面而來。
色彩配置作為影視鏡頭的構成元素，同樣具有相當強烈的視覺表意效果，可以使作品的深層意義和創作價值得到充分的展現。可以說不同的色調會使畫面產生不同的藝術效果。色調是主題思想在色彩上的具體體現，畫面中主要色塊的組合,構成了作品的總體色調。總體色調是根據內容所決定的。由基本氣氛來確定的,並取決於黑、灰、冷、暖等色塊面積的大小。把畫面的不同色度、明度、色性***冷暖***、色相***顏色***和色塊組成形象,按表現需要適當安排,以達到色調的均衡與統一。《 仙劍奇俠傳三》中不同的顏色搭配採用冷暖相宜的方式，使演員的性格、環境氛圍、劇情關係、故事情調得到了有層次性的表現。
四、取景範圍及拍攝角度的選擇
角度分為水平角度***正、側、背、斜***和垂直角度***平、俯、仰***兩大類，有其一般規律，如正面拍攝易表現被攝物件的基本特徵，利於人物與觀眾的交流;斜、側方拍攝則增強被攝物件的立體感;而平攝合乎日常生活視覺習慣，畫面真實;仰攝則可表達崇敬心情等等。角度是攝像師傳達意識的有效手段，不同的取景範圍，可突出要表現的主體。同時也能去掉不需要表現的景物，在—個鏡頭中。通過景別的變化、攝像角度的變化，不斷地改變觀眾的視點，從而改變畫面的內容。取景的變化不僅直接左右著觀眾對被攝景物的觀看範圍，而且賦予人們嶄新的視聽方式。如拍攝盛大集會，要從空中、地面、主席臺、人群中等備個角度拍攝，使觀從不同的視野和視覺方式感受盛況的規模和各種細節。
《 三國演義》攝像過程中各種場景與設施交相輝映，相互融化、相互襯托而達到一體化，在很大程度上反映了時代生活，創作的意識也跳入電視畫面，視覺效果在這中表露無疑。在“火燒連營”一場戲中,動用了四臺攝像機,除了升降機外,地面設兩臺 ,還有一臺流動的帶穩定器裝置。當數百隻火把扔向蜀營時,利用升降車運動和角度的變化,展現出地面上星羅棋佈的上百頂軍帳,長約幾百米的劉備旱寨中的轅門、望樓等噴發的熊 熊大火,火光中人叫馬嘶、刀光劍影的壯麗場面,緊接著利用不同機位的角度,拍攝了局部火燒、捕殺征戰的場面,達到了預期的效果。
五、同期聲的採錄
同期聲包括人物現場聲、環境音響、現場音響等多種聲音和動作效果。生活中的形象是包含著聲音的，同期聲能夠起到傳遞和增加畫面資訊量、烘托氣氛、表現環境特點等重要作用。在剪輯新聞紀實性節目時，插入電視畫面同期聲，可以增加面的真實感，對新聞紀實類節目來說，同期聲是要的、極富表現力的創作手段之一。
參考文獻:
[1]從曉陽,郭豔民.高清電視時代的影像攝製藝術[J].東莞理 工學院學報，2009***16***.
篇二
廣播電視攝像技術及技巧淺析
【摘 要】電視攝像技術和影象銜接表達的內容，是攝像者利用拍攝畫面說明新聞事實、內容。因此，在實際工作中，攝像者必須掌握好廣播電視的攝像技術與技巧。
【關鍵詞】廣播電視;攝像技術;技巧
電視新聞攝像質量與攝像水平的高低直接影響著新聞報道的成敗，節目好壞與攝像藝術、技術有著直接的作用。在很多眼裡，電視攝像只是一項體力勞動，事實上它是體力與腦力的結合。因此，在現實工作中，攝像者必須具備一定的審美技巧與攝像技術，儘量在較短時間捕捉細節、情節生動的畫面，這樣才能真正展現語言魅力。
一、廣播電視攝像的概述
***一***攝像機構造。從攝像機構造來看：大體上可以分成光訊號、光學成像、電訊號處理、攝像機控制等綜合控制系統。各個系統既相互關聯，又相互聯絡，光學成像與光訊號轉換構成了整個攝像機系統的框架，並且發揮著重要作用，包含：三基色色光、變焦鏡頭等光學綜合應用，這樣才能讓一臺攝像機擁有比較完整的影像作用。
***二***攝像機工作原理。當前攝像機的工作原理和傳統物理學中的光學有著極大的聯絡，攝像機使用的是高透凸光鏡鏡頭，利用象距改變的方式達到聚焦的目的。通過三基色系統呈現出一系列光學設施，再利用CCD感測器等一系列光學設施，把光學訊號變成電訊號，將其儲存到二進位制程式碼中。
二、電視攝像的技術要求
***一***靈活應用運動鏡頭，保持鏡頭平穩。在攝影錄影與畫面採集中，很多時候都需要用到運動鏡頭，如：鏡頭拉遠、跟拍、移動與推進等。在操作中，受現代攝像機體積與重量影響，很容易影響畫面穩定性，這樣不僅會影響觀眾視覺，還可能帶來眩暈感。為了避免眩暈，通常會在後期剪去不穩定的鏡頭，如果是新聞節目，這種鏡頭將對工作造成很大損失。因此，在攝像拍攝時，攝影師應該遵循人體視覺，切記忽上忽下。
***二***準確對焦，科學曝光。使用光學原理的攝像和攝影一樣，一直被稱為光合影的藝術，在操作中，對光線曝光與影象運用有著重大影響。因此，在操作中，攝影師應該避免逆光與畫面中人物色彩缺乏的現象。在攝像中，儘量避免過度曝光對影象亮度、比度造成的影響，在錄製中把握畫面焦點，這樣才能避免焦點缺失與模糊。另外，準確的焦點還能改善畫面細膩度，提高素材質量。
***三***調整好平衡光圈。在電視攝像中，影象能否還原受白平衡與色彩色溫影響。色溫不是光線溫度，它是光線顏色。在一天時間內，色溫很可能是不均勻的。因此，在不同的拍攝環境中，必須保障白平衡與外界色溫匹配。同時，白色物體在不同條件下，光線顏色不一樣，攝像機感光元件並不擁有除錯效能，此時白色就會產生偏色，針對這種情況，只有調整色溫，才能將白色還原;只有做好白平衡與色溫色彩的還原工作，才可能拍出質量較高的影象。
***四***採錄同期聲。採錄同期聲作為電視攝像的重要工作內容，它由環境、現場、人物等多個動作與聲音構成，並且呈現出很大的複雜性與混合性。在生活中，很多活動與形象都是有聲音的，或輕微，或聒噪，不管是什麼聲音都能傳遞出畫面資訊，對闡述攝像主體、表現環境、烘托氛圍具有很大作用。將同期聲插入電視攝像中，不僅能增加畫面真實性，還能改善作品感染力。
三、電視攝像的藝術技巧
***一***突出攝像主體。從電視攝像過程來看：不管是那種拍攝，主體都是最重要的區域，周邊環境與景物都是為烘托其而存在。為了提高攝像作品的吸引力與感染力，應該儘量在第一時間掌握主體內容。當然，主體並不需要一直處在中心位置，畫面中心是整個視覺效果的薄弱面，故群眾眼光一般不會集中在中心區域。而電視攝像一般是通過退、推、進、拉等方式展現主體活動，這樣才能讓觀眾跟隨畫面鏡頭，最終聚集在畫面主體上。如果場景有多個主體，不能直接由一個主體向另一個主體跳轉，需要用敏銳的眼球抓住連線點，最後由一個鏡頭轉向另一主題。
***二***選準拍攝點。隨著大眾傳媒的迅速發展，它很好的帶動了文藝節目的發展，各種電視產品出現，也會讓觀眾產生不知怎樣應對的局面。雖然現行的電視節目競爭異常激烈，但是很多電視節目脫穎而出。從成功創辦的節目來看，它們更多的是依靠新穎、創新，即使是老生常談，但是畫面給予了極大的視覺享受與震懾力，這和拍攝點有著極大的關聯。另外，拍攝角度不同也會影響主體透視，巨集觀場面適合應用俯拍，平拍會給人一種平和、自然的感受，仰拍讓人感到壯觀。因此，在電視節目拍攝中，必須結合實際情況，選用恰當的拍攝地點，這樣才能確保拍攝效果。
***三***做好光線與色彩選擇。光線作為文藝拍攝不可缺少的部分，如果沒有光線，畫面也將不復存在。因此，在拍攝中，必須選好光線，這樣才能增強畫面魅力，讓畫面更加完美，最後提高畫面感染力與層次感。另外，良好的光線還能修飾、彌補攝像畫面，突出主體。文藝拍攝不僅要注重拍攝環境、天氣、時間等客觀因素，還應該體現拍攝物件的文化氛圍與背景，科學應用光線。充分利用拍攝主體的不同心情與出境，激發情感共鳴。
***四***激發創作意識與攝像靈感。在電視攝影中，除了要具備專業素養、紮實功底，還必須擁有良好的創作意識，能快速從事物中掌握靈感。同時，攝像者應該對畫面有很好的心理觸覺，通過全面掌握結構圖，科學分析拍攝作品，並且將不同的人物造型、背景場面完美的整合在一起，這樣才能讓攝像主體更加突出鮮明。當然，攝像人員要在不同的環境下調整焦距，在現場畫面改變的同時，捕捉主體元素，這樣才能讓主體結構更加鮮明。除此之外，攝像工作人員具備創新思維，敢於突破傳統思維，獲取新資訊，對拍攝新穎獨到的影像也有很大作用。
四、結語
電視攝像作為一門技術性與藝術性結合的工作，它需要靈活應用拍攝技巧，從實踐工作中，不斷摸索、總結、學習，這樣才能不斷提升拍攝水平。因此，在工作中，攝影師必須不斷學習、總結，從各個方面提高節目可觀性，這樣才能滿足電視觀眾要求。
參考文獻
[1] 韓小川.電視攝像中的藝術技巧[J].西部廣播電視，2013 ***17***.
[2] 朱凌.電視文藝攝像的技術及藝術技巧[J].西部廣播電視，2014***10***.