攝影技術構圖技術論文

　　在攝影藝術中，攝影構圖有著自己獨特的形式規律。下面是小編為大家精心推薦的，希望能夠對您有所幫助。

　　篇一

　　淺談攝影的構圖

　　摘要：在攝影藝術中，攝影構圖有著自己獨特的形式規律。一幅成功的攝影作品，在進行畫面佈局的時候是十分講究的，它既符合人們的生活規律，又符合人們的心理和視覺習慣。只有掌握了這些固有規律之後，在進行藝術實踐的過程中，才能將最優美、最感人的藝術形象傳達給受眾。

　　關鍵詞：對稱與均衡主次關係黃金分割畫面空白

　　一、構圖的意義

　　構圖在傳統畫論中稱之為“章法”、“佈局”、“經營位置”等。是指根據畫面的需要，安排形象，體現作品的整體效果。構圖作為攝影的第一步，因其創作手法的特殊性，決定了它的複雜性和豐富性。事實上，任何藝術形式都有其固有的形式規律，只有掌握了這些固有規律之後，在進行藝術實踐的過程中，才能將最優美、最感人的藝術形象傳達給受眾。雖然攝影構圖的形式規律不是死的，但瞭解這些形式規律可以避免一些初級的錯誤;掌握和運用這些形式規律，對塑造藝術形象、揭示主題思想則是一條捷徑。

　　在設計攝影畫面的構圖時，最重要的一點就是構圖的均衡美。在日常生活中，每個人可能都有過以下的體會：一把椅子傾斜了就會讓人產生不穩定的感覺。而大多莊重、尊嚴的東西又是很對稱的，比如古代宮殿門口的石獅子，它是成雙存在的，給人以對稱的美感。因此，攝影作品的畫面均衡，在構圖時十分重要。

　　二、對稱和均衡在畫面中的運用

　　對稱，象徵一種高度整齊的程度。比如蝴蝶，它的形體和翅翼花紋的對稱美，一直為人們所欣賞，在攝影作品中對稱的畫面也時常可見，但大多數攝影作品，在構圖中並不追求一半對一半的對稱，而是刻意於畫面的視覺均衡。

　　攝影畫面佈局的均衡，是人們運用視覺和心理上的習慣，對畫面內全部可視形象所處的部位，進行穩定與否的一種衡量。在攝影的構圖中，絕對的對稱會給人一種靜止、拘謹、單調的感覺，生活中人們對審美的要求仍然以追求均衡居多。過多的運用對稱會使人感到呆板，缺乏活力。而均衡則是為了打破較呆板的局面，它既有“均”的一面，又有靈活的一面。結構的均衡是指畫面中各部分的景物要有呼應，有對照，達到平衡和穩定。均衡的範圍包括構圖中形象的對比：人與人，人與物，大與小，動與靜，明與暗，高與低，虛與實等等。

　　對攝影者來說，佈局的均衡是結構理想的結果，因而處理均衡的問題，也就是處理畫面結構的問題。作為攝影畫面的兩大組成部分，主體與陪體是表達思想內容的主要物件和輔助物件。所以在處理畫面佈局均衡的時候，首先要考慮的就是它們之間的呼應關係，這其中包括兩者在情節上、情緒上以及動態、動勢方面的呼應關係。

　　三、構圖中的主次關係

　　根據主題思想要求，選擇有價值的景和物，組成攝影畫面。在這個畫面中最能體現主題的物件，就是主體。而在畫面中，那些不是最直接體現主題思想，僅對主體起到一定程度的烘托、陪襯，幫助主體說明主題思想的物件，習慣上稱為陪體或周圍環境。在攝影畫面中要妥當的安排和處理好主次關係，避免出現零亂、主次不分，淹沒或失掉主體，而造成沒有主題的現象。

　　在設計畫面時要注意主體和陪體的關係，一幅照片如果只有主體而無陪襯，畫面就會顯得呆板而無變化，但陪體不能喧賓奪主;主體在畫面上必須顯著突出，要棄繁就簡，必要時可改變拍攝位置和角度，或是搬動不必要的東西，以達到畫面簡潔，突出主體的效果。在照片畫面的主次關係上可以掌握以下兩點：第一，如果遇到雜亂的背景，可以採取放大光圈的辦法，讓後面的背景模糊不清，以突出主體。第二，選擇適宜的角度進行拍攝，避開雜亂的背景，以使人物的形象突出。

　　第四、構圖中“黃金分割”的運用

　　初學攝影者最容易犯的錯誤，就是把最吸引人的景物放在正中間。的確，在正中間的景物是最容易吸引人的注意力的。但是，將吸引人的物體放在正中間，很容易只讓人專注在那個物體上，而令畫面變得呆板。

　　既然要避免居中，就要知道所謂的“黃金分割”，也就是“黃金比例”，將之運用於美術和攝影的構圖中往往以5：8的比率來表示。另外，九宮格構圖***也稱井字構圖***，實際上也屬於黃金分割的一種形式。就是把畫面按水平方向在1/3，2/3位置畫兩條水平線，按垂直方向在1/3，2/3位置畫兩條垂直線，然後把主體儘量放在交點的位置上。實際上這幾個交點都符合“黃金分割定律”，是最佳的位置，當然還應考慮平衡、對比等因素。這種構圖能呈現變化與動感，畫面富有活力。這四個點也有不同的視覺感應，上方兩點動感就比下方的強，左面又比右面強。在具體的攝影構圖中，可將其應用於情節對比、虛實對比、動靜對比、大小對比等。

　　五、處理好畫面的空白

　　攝影構圖中的空白，既有因景物本身，如：煙、雲、霧、天、水、空隙所制;又有因為光與色的藝術處理所制。實體與空白的相互襯托，形成有規律的起伏節奏，產生一定的的韻律感，是攝影藝術在處理畫面構圖虛實關係中，廣為運用的手段之一。

　　虛實關係在攝影畫面中比較容易看出，也比較容易分辨。但在具體處理的時候，卻要注意實體與空白的關係，使畫面有變化、不呆板。空白常常可以刻畫意境、渲染氣氛，在畫面中運用得當，會在構圖的形式上新增積極的作用。空白還有在視覺上和心理上造成動勢的功能，在運動和所注視的方向要留有一定的空白，可以給人們留下伸張的空間，造成一定的方向性，有助於加強運動的空間感。所以才有“大抵實處之妙，皆因虛處而生”之說，足見空白在構圖中的重要性。

　　同繪畫一樣，攝影也是一種藝術手法，線條的明快以及畫面的和諧是關鍵，好的構圖不僅讓人感覺主題明確，而且會給人以視覺和心理上的衝擊。所以，攝影水平的提高，必須從構圖這個環節入手。當然，構圖形式也不是絕對的，它只能提供對攝影表現形式的幫助與參考。有句話說得好：規則是用來打破的。所有的規則都不是死的，吸收前人的經驗對攝影的形式表現將產生積極的作用，會有利於對形式美的理解。

點選下頁還有更多>>>