山水田園詩與山水田園畫閱讀答案

　　“山水田園”一如“山水田園詩”，與中國的隱逸文化有著密切的內在聯絡。以下是小編為你整理的，希望能幫到你。

　　《山水田園詩與山水田園畫》閱讀材料

　　“山水田園詩”在以“詩”名世的中國，屬極重要的詩體。然而學界以往對於山水田園詩的生髮勃興原因，並無一個明確具體的結論。在歷史上，山水田園詩經歷了這樣一個發展過程：由《詩經》時代的“山水比附起興詩”，到漢魏六朝中期以後的“純正山水田園詩”。在此過程中，魏晉開始的隱逸之風啟發了人們直接“玩物審美”的“山水意識”。魯迅、朱光潛二位先賢已明確感覺到了中國傳統詩歌與隱逸文化的關係，然而他們並未對山水田園詩的生髮勃興作出起於隱逸文化的理論歸因。從山水田園詩的主創人及發展者來看，陶淵明、謝靈運、嵇康、阮籍、王維、孟浩然、儲光羲、劉長卿、韋應物等當列其首，而這些人恰恰無一不是隱士或準隱士。正是在他們的帶動下，詩歌創作才開始以題材、主題、形式等為突破口，打碎了名教及正統命定的“詩言志”“文載道”的藝術倫理規約，從而達到純粹自然山水審美的境界。成形後的山水田園詩，從四言、五言到七言，可謂不斷髮展提高，其品鑑標準也隨著人們對“隱逸人格精神”的追求而不斷強化。鍾嶸在《詩品》中評定詩人詩作時，就明顯將那些力求清新自然、返璞歸真詩風的隱逸詩人置於中品以上。到了唐司空圖，更將體現隱逸人格精神視為詩歌最高境界，他主張詩人應當在創作中追求空靈、恬淡、超逸風格，以便達至韻外之致、味外之味、象外之象、景外之景的化境。

　　山水田園畫是中國傳統繪畫的主幹。出於建構和彰顯隱逸人格精神的需要，隱士準隱士總會嘗試更佳的方式和手段，這類似於“言之不足故嗟嘆之，差嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也”。魏晉隱逸文化大興之前，繪畫的主幹是那些反映帝王仕女、神仙人物、宮廷軼趣及人倫市井的傳統畫。自魏晉隱逸文化勃興開始，這種舊局面首先被隱士及準隱士打破，自然山水之美及自我天性之美逐漸成為繪畫主題，從而誕生了真正的山水田園畫。山水田園畫的主創人及發展者深知山水田園畫所具有的張揚隱逸人格精神的意義。所謂“不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤”。在此激情的感召下，他們從繪畫手法、技巧、題材，直到理論、風格、意境等方方面面，都對山水田園畫作了極大的探索和發展，奠定了後起的文人畫的基礎。

　　***選自《新華文摘》