海上鋼琴師觀後感作文
《海上鋼琴師》上映後獲得很多觀眾的好評,不僅僅是影片中反映的主題觸動人心,而且鋼琴音樂一直貫穿於在影片中,向人們展示了音樂的獨特魅力。以下是小編給大家整理的海上鋼琴師觀後感，歡迎大家閱讀參考!
海上鋼琴師觀後感篇一
好幾天不上線，昨日一來就看到朋友推薦我一部好片子《海上鋼琴師》。實話說，我平時不大看電影，外國的更是不輕易碰觸，因為感覺他們總喜歡把諸如災難，暴力，詭異這些東西在視聽上大肆渲染罷了，沒什麼看頭，相較之下，我還是更容易接受一些輕柔和緩，溫情浪漫的東西，無論是藝術還是生活。
只因《海上鋼琴師》是她推薦的，隨即尋找開啟，直接進入畫面，二十分鐘後，我在心裡笑著說：這傢伙，你怎麼知道我會喜歡，居然不早告訴!是啊，展現在面前的，絕不僅僅是一部電影，它分明就是一部浪漫而悠長的史詩，它不是看完之後的唏噓嘆息或捧腹大笑，它是直擊靈魂的......
影片全部的情節是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個非常特別的角色，嬰兒的他被船上的剷煤工在高等艙的餐廳裡發現，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以1900就被剷煤工順理成章地加在了他的名字裡，於是，他就叫1900了。從此後，1900在船上度過了他的一生，一輩子都沒有下過弗吉尼亞號。
八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，一個天才鋼琴家誕生了，他就是1900。他的曲子從來沒有章法，就如他的內心世界一樣，根本不存在什麼規則，標準之類的東西，他甚至不知道什麼是“媽媽”，不知道除海上以外的任何市井之事，但他知道音樂，他演奏的簡直是仙樂。別人無法進入他的世界，而他卻可以“看”到遙遠的城市，看到那裡的大霧，松濤，甚至行走著的人們的表情，他用自己獨有的內心世界感知一切，他以音樂的形式傳遞，抒發。他的樂曲是天籟，一如他的靈魂樣純潔，乾淨。別人也曾勸他下船，甚至也有愛情的火花在他心中微燃，但終究沒有與這些相融。因為他的音樂他的生命是在船上，在大海上。
三十多年來，他以自己的方式感知和傳遞著他內心的安靜，清明和潔淨，這是一個何等的境界，這是一個何等的嚮往。當時無論是下等的工人，黑人，還是貴族白人都向往自由，嚮往美好的生活，而影片中多次以幻覺的形式出現的美國自由女神，和1900的音樂也正契合了這樣一種嚮往和追求，我把它解讀為一種靈魂的訴求。
塵世間的人們，每每被俗務俗事所困所纏，常常逃不出自己編織的種種藩籬，然而，這些東西與一個博大的胸懷，與天地之寬廣比起來算的了什麼。許多的人，許多的我們身邊我們周圍普普通通的人，他們往往有著特別的人格魅力，他們在用最原始最本初的內心書寫者人生，他們樸素恬淡，但他們，富有。就像1900一樣，戰爭也好，誘惑也罷，似乎與他都沒有任何關係，他只要活在自己的世界裡，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安寧，這就夠了。
我兒子說：有好東西大家一起分享。希望看到我這篇文章的朋友閒來看一看《海上鋼琴師》，是為共享。
海上鋼琴師觀後感篇二
有些電影是你看過之後，心中湧動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。
看完影片之後，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨。可是1900真的孤獨嗎?後來的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數的才華和無數的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨;我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。
作為這世上存在的一個人，我們從出生到死亡都被冠以各種各樣的稱號和身份。出生的時候父母為我們取了一生的代號即名字，我們要上戶口登記註冊，等到十八歲了要去辦理身份證;我們在學校是學生，工作了又要評職稱，我們被別人介紹時是某人的子女父母朋友同事，到底哪個才是真正的我呢?當這些東西都被去除之後，我們還是我們嗎?我們還能找到自己嗎?1900是一個沒有出生證明的孩子，他不屬於哪個國家也沒有我們傳統意義上的名字，如果他死了你在任何資料中找不到他存在的痕跡，可能也沒有多少人記得他的存在，他也沒有一座存放他遺體的墓穴，但是他卻實實在在地存在過，真真實實地活過，他用什麼證明了自己的存在呢?
我一直覺得1900的一生是存在主義思想的體現，他藐視規則，藐視這個社會認可的規則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大於外界對自身的認可，他可以輕易打敗爵士樂的開山祖師並對他表示鄙夷，他可以靠他的才華賺取無數的名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他可以用音樂去探究所有人的心靈，可以在音樂裡去旅行，可以尋覓到自己的愛情，但是他沒有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。
在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選擇的自由，但他面對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只知道人生的真實的終結就是死亡。死亡作為人生的最後歸宿，對於個人的存在具有非常重要的意義。 所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼裡，人生是一場悲劇。
1900的人生不可避免是一場悲劇，是他自己能預料到的悲劇。“城市那麼大，看不到盡頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什麼都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從?愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選擇我無所適從。漫漫無盡，思前想後你不怕精神崩潰?那樣的日子怎樣過?我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命。”
我喜歡閉上眼睛，反反覆覆地聽1900幫助好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想象著自己也正坐在那艘船上，隨著海浪起伏搖擺。那時的音樂是可以將人吞噬的，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的衝浪。這裡只有美好，只有存在的美好，我以為這就是生活，有活生生的美好存在。
後來我才知道生活的大多數時候其實是孤獨的，是我們心裡無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選擇一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢?我們沒有一座屬於自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。
很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人彷彿置身孤島，這時我那麼孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。
你拒絕融入，那麼你就要承受雙重的孤獨，外在的內在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏著陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨 。
海上鋼琴師觀後感篇三
這是一部觸動心靈的電影，這是個讓人愛亦不甘恨亦不忍的天縱奇才。他有一個獨一無二的名字—— 一九零零。
從他被親生父母遺棄在三角鋼琴上的那一刻，從他被水手丹尼收養的那一天，就註定與音樂結下不解之緣，就必定一生漂泊。區區七尺之軀，短短几年光陰，居然能經天緯地，馳騁樂壇，不得不讓人對他五體投地。他才華橫溢，可以瞬間譜寫經典樂章;他幽默風趣，令失聲痛哭的朋友破涕為笑;他更浪漫多情，在顛簸的船艙中與鋼琴共舞一曲，優美如斯。我為他深深著迷。
不同於歷史上任何一個天之驕子，他的人生既沒有扣人心絃的跌宕起伏，亦無驚世的璀璨輝煌，簡單四字——細水長流，即可概括全部。他藉籍無名，每天為富人窮人彈琴伴奏。那場與爵士之父意料之外確又情理之中的較量驚豔全場。
然而是命運的安排，抑或它與我們開的又一個不懷好意的玩笑?是上帝的寵兒，抑或世界的棄兒?
不被祝福地降生，是缺少證明的流民，是不被任何一個國家承認的驅逐者。他的誕生與死亡於世間沒有任何影響。他在這喧鬧的人世不會留下任何一個音符，他在這個片廣博的土地不會留下一絲足跡。因此他拒絕出唱片，他的音樂與本人無法分割。如果這個世界無法接受他，他同樣拋棄整個世界。但是即便如此，這個認知仍是他心中放不下忘不掉的傷痛。雖然他拒絕下船，但卻渴望俯仰於天地之間，他有著一顆崇尚自由的靈魂。然而心底的魔床監禁了他的思想，束縛了他的肢體，無時無刻地折磨著他。但值得欣慰的是，擁有一位相知的知己是他最大的幸福。於是他痛並快樂著。
導演兼編劇Giuseppe Tornatore不是一位樂於煽情的藝術家。對於一九零零姍姍來遲的初戀並沒有故意渲染。愛情的腳步翩然而至：作曲時，一位美麗的女士出現在一九零零的視野中，於是情竇初開，一見鍾情，做盡戀愛中小夥子會做的。姑娘對他亦有好感。然有情人不一定終成眷屬，姑娘到站了。臨走前留下家庭住址讓一九零零去找她。一九零零模糊地答應著。愛情能讓世間最懦弱的人變勇敢。戀愛的激情喚起人們打破桎梏的勇氣。姑娘走後沒多久，一九零零決定下船。但就在我們萬分期待中，這位被萬物無限眷戀的男主角卻突然停在了樓梯中央，在半空中茫然地望著眼前的城市，用力得彷彿這一生一次就夠了，然後將禮帽甩進海里，毫不猶豫地回頭。
相信看完電影的朋友都無法忘卻一九零零辛酸苦楚的眼神，那裡溢滿憂傷。既然如此決絕為何流露出如此讓人心疼的目光?既然如此厭惡陸地又為何總是透過視窗目送每個乘客離去，久久不語?
“鋼琴有八十八個琴鍵，我可以很好地控制它，奏出完美的音樂。但當我站在那個城市面前，我看不到它的盡頭。每個街區都有上千條街，每條街都有上千個十字路口。我不知道要怎麼選擇。誰來告訴我該怎麼選擇?”
原來不是不想，而是不會嗎?
在他三十多年的生命中，從來沒有人教導他應該怎樣選擇。曾經有一個叫做丹尼的老傢伙告訴他，媽媽是一匹賽馬，買對了你就贏了，但他還來不及說要怎樣才能買對那匹馬時就永遠地離開了一九零零;曾經他的童年只是孤獨地在渡輪昏暗的一角中度過，趴在窗邊看著溫暖的海水，睜著他那雙蔚藍的眼睛深深地看著，進行與大海的交流，雖然那總是他的獨角戲;曾經有無數個夜晚他蜷曲著輾轉難眠……
渡船的壽命有限，人的生命亦有盡頭。孩提時的一九零零和著哇哇的啼哭聲降生於維珍尼亞號，離去時亦在滿足中與它一起粉身碎骨。滿足嗎?為什麼?有人說：“世界上最遠的距離不是生與死，而是我在你面前你不知道我愛你。”還有人說：“世界上最遠的距離是我在你面前，愛你卻不能在一起。”我無法揣測出一九零零究竟是懷著哪種心情離開人世的，也許兩者兼而有之吧!