古典吉他獨奏名曲推薦

　　古典吉他的名曲，大家學習古典吉他獨奏的時候，應該會喜歡的。下面是小編給大家整理的古典吉他獨奏名曲，供大家參閱!

　　古典吉他獨奏名曲1阿蘭胡埃斯協奏曲

　　“ 【阿蘭胡埃斯協奏曲***快板***-----華金·羅德里格】此曲為《阿蘭胡埃斯協奏曲》第一樂章：旺盛的快板***Allegro con Spirito***。第一樂章是全曲最撼心絃的著名樂章，這是一首技巧相當高超的輪旋曲，吉他與管樂間不同音型的組合交替，呈現出一種交錯而不紊亂的美感。其中吉他獨奏的技巧至為艱深。羅德里格在此樂章中運用了包括賦格***Fugue***、卡農***Canon***、變奏曲***Variation***等多種樣式的創作手法，其間匠心獨運的管絃樂配器，更是令人歎為觀止。這部洋溢著快速節奏與悠揚旋律的作品，恰到好處地展示了西班牙吉他手法與表情特色，以及吉他與管絃樂隊的音色乃至音量圓滿成功的結合，更使羅德里格成為西班牙眾所推崇的代表性作曲家。 ”

　　《阿蘭胡埃斯協奏曲》***Concierto de Aranjuez***，亦稱《阿蘭胡埃斯之戀》，是西班牙盲人作曲家華金·羅德里戈***Joaquin Rodrigo***飲譽世界的吉他名曲。此曲自1940年首演之後，整個樂曲充滿一種西班牙式的憂傷，優美難以言喻的旋律，以及隨處所散發的浪漫色彩與奔放活力，旋即風靡了整個世界。

　　第一樂章：旺盛的快板

　　***Allegro con Spirito***

　　樂曲開始由吉他在低音提琴持續弱音伴奏下，以輕快活潑的Rasqueado彈奏出佈雷里亞斯***Bulerias***節奏的D大調和絃。而在這段導奏部份還有另外一個音型，這兩個音型所組合而成的導奏基本上一直在第一樂章中佔有舉足輕重的地位。

　　其後，管絃樂登場重複了一次導奏，再由第一小提琴和雙簧管唱出明朗的第一主題。主題之後，管絃樂立刻以升F大調奏出更強烈的動機音型。

　　繼而吉他再呈示出優美的第二主題，並以微妙的轉調前進，令人聯想起熱情的佛拉明哥舞蹈。此時低音管奏出諧趣的音型，並由管絃樂再度奏出的音型，而吉他快速的音階與三連音則巧妙地將樂曲帶入屬調***A大調***。

　　在此大提琴重返第一主題，並順勢將樂曲帶入發展部，此時吉他混合著Rasgueado與極為快速的音階與管絃樂相互競奏，其間繁複的轉調呈現出華麗而獨特的色彩。在此，提示部所使用的音型也一再出現。

　　樂曲最後先返回D大調經由第二主題的重現，再由管絃樂依第一主題奏出華麗的終止部後，吉他再度以導奏部份的音型靜靜地結束第一樂章。

　　第二樂章：慢板

　　***Adagio***

　　這一樂章即是全曲最撼人的心絃的著名樂章，整個樂章雖以慢板演奏，卻從未予人沉重呆滯的感覺，其中又以該樂章中悅耳動聽的主題，最能表達出幽怨悽美的情感，令人難以抗拒。

　　事實上，這個樂章在結構上雖為A-B-A'-C'-A"-Coda所組成，但其中B、C的氣氛卻與A大同小異，因此整個樂章也可以看成是一個變奏曲。

　　A段***B小調***首先由吉他奏出悠揚而抒情的琶音***Arpeggio***，接著由英國管吹出如夢似幻的主題，相同的主題在吉他與英國管的相互呼應下，樂曲進入E小調的B段，再回到B小調三連音符的A'段。繼之雙簧管以A小調弱奏匯出C段，不久吉他獨奏以E小調奏出與第一主題相同的旋律，吉他獨奏之後，雙簧管以譜例九呼應吉他，繼之長笛、短笛及雙簧管以輕快的三連音將管絃樂匯入另一新的音型。

　　於此，吉他繼續其即興式的演奏，而在進入Piu mosso後則交由管絃樂漸漸導引出全曲技巧最難、表情最濃的裝飾奏***Cadenza***。此時吉他再度回到最初的動機，並奏出華麗且充滿的想象的音型，在此演奏者若不具高超的技巧與音樂性，極有可能會將樂曲的情境意趣破壞殆盡。

　　接著樂曲在三次強而有力的吉他Rasgueado後進入高潮，管絃樂除了以強音復示最初的主題，並乘勢以升F小調帶出A"。樂曲最後在B大調的上行分散和絃中，由吉他以織柔的撥絃及泛音***harmonic***幽靜的結束。

　　第三樂章：雅緻的快板

　　***Allegro gentile***

　　這是一首寫作技巧相當高超的輪旋曲。樂曲一開始吉他獨奏以二聲部對位帶出序奏，繼而接著由管絃樂引回D大調並陸續展開吉他和樂團間的精彩對話。

　　在這個樂章中，除了序奏中呈現的主題外，根據這個主題而導引出來的衍生句及插入句，不斷的在轉調與競奏中推移前進。其中吉他獨奏的技巧至為艱深，管絃樂的配器與音型也不斷變化，例如其中有一段G大調的旋律，即是由絃樂撥奏***Pizzicato***與吉他的分散和絃交織而成。而在接下來的D大調部份，吉他與管樂間更是不同的音型的組合，呈現出一種交錯而不紊亂的美感。

　　在終止部***Coda***之前出現的旋律經過兩次轉調前推，吉他和管絃樂再次的交替出現，並步步將樂曲帶入華麗歡愉的氣氛中。最後，管絃樂以活潑的D大調主和絃次序漸弱，就在吉他下降的分散和絃中寧靜的結束全曲。在此一樂章中，羅德里戈運用了包括賦格***Fugue***、卡農***Canon***、變奏曲***Variation***等多種樣式的創作手法，其間匠心獨運的管絃樂配器，更是令人歎為觀止。

　　第二樂章的音樂是吉他史上最令人心醉神馳的旋律。第二主題旋律，在抒情的音調下，主奏吉他不時賣弄著顫音的裝飾奏，同時還以輕巧的撥絃，馳騁於各音域之上，變換出時而清脆明亮時而寬厚低沉的耀眼音色，羅德里戈把這個樂章稱作是“吉他與管絃樂器之間輓歌般的對話。”它是羅德里戈對蜜月期間的快樂時光以及與妻子攜手漫步於阿蘭胡埃斯公園的深情回憶。

　　第三樂章則回覆到節奏感極強的情緒，並以洛可可風格的宮廷舞蹈方式進行。像是被衍生而出的插句，兩拍和三拍小節的組合維持著樂曲的脈動，由管絃樂全體以強奏再次展現主部旋律，隨著吉他下行的分散和絃音型中，安靜的結束全曲。

　　這部洋溢著快速節奏與悠揚旋律的作品，各個樂章的主題都有明顯的民族性格，並且恰到好處地展示了西班牙吉他手法與表情特色，以及吉他與管絃樂隊的音色乃至音量，應如何恰到好處地結合等問題，都獲得了圓滿的解決。

　　古典吉他獨奏名曲2少女的祈禱

　　“ 【少女的祈禱-----巴達捷斯卡·太克拉】一首由鋼琴經典小品改編的古典吉他曲。該曲作於1859年，作者芭達捷芙斯卡是一位女鋼琴家，她生於波蘭首都華沙，二十四歲時就過早地離開了人世，留給我們的只有這一首名曲。樂曲形象單純、手法樸素，結構極其簡單，為速度適中的行板，以下行音為中心的四小節前奏之後，樂曲呈現出溫婉而幽麗的主題;此後是主題的四種變奏形式，最後一個變奏以三連音符為主，飽含熱情，和聲只是一些屬七和絃和主三和絃而已。這首樂曲在形式上只不過是簡單的變奏曲，卻由於命名為《少女的祈禱》而蜚聲世界，久盛不衰，這不能不說是音樂史上的一個奇蹟。俄國傑出的文學家契訶夫曾在他的著名劇作《三姐妹》中引用此曲作為配樂。 ”

　　古典吉他獨奏名曲3

　　“ 【月光----索爾】費爾南多·索爾 ***Fernando Sor，1778-1839***是19世紀傑出的西班牙作曲家和吉它演奏家，作品風格屬於典型的古典樂派，旋律優美，和聲豐富，為吉它藝術開創了一個嶄新的時代。《月光》原名《b小調練習曲》，該曲指法變化不多，演奏速度較慢，技術難度不高，卻展現了一幅田野、河流、村莊在朦朧的月光下，萬籟俱寂、大地一片銀光的美麗畫面，展現給人們一幅夢幻般迷人的景色。索爾被譽為“吉他史上的貝多芬”是受之無愧。《月光》也成為了古典吉他曲中的不朽名曲。 ”

　　古典吉他獨奏名曲4華爾茲

　　“ 【華爾茲----索爾】吉他“貝多芬”索爾的舞曲小品。索爾的作品旋律簡單而情感豐富理性，曲式精準明朗，通常以工整的終止式劃分樂曲的段落和結束。此曲是古典嘻遊曲結構，這種結構通常應用於短小的舞曲，比如這首《華爾茲》***Divertimentos, Op. 2 - No. 5. Waltz***，指法並不難，但是美極了。它也可以幫助初學者找到旋律聲部和伴奏聲部的層次感。 ”

　　古典吉他獨奏名曲5大教堂

　　“ 【大教堂----巴里奧斯】吉他大師Agustin Barrios Mangore***奧古斯汀.巴里奧斯***4類作品中巴洛克風格的作品之一，然而曲子本身展現的對於人性的關懷和強烈的畫面通感，又使其極具浪漫時期的人文色彩。

　　全曲共分三部分：第一部分緩慢的曲調使寧靜的教堂帶上了斑斕而溫暖的色調，略帶憂鬱卻很幽美。 第二部分是屬於天國的聲音，莊重的和絃表現出最崇高的韻律，低沉、穩健的低音區奏得堅強而悲壯，似乎在描寫天堂的同時又勾勒出了人間的疾苦，這部分是最能夠引起人內心的傷感同時又最能給予人力量的一部分。 第三部分是節奏明快的調性，彷彿在告訴進入教堂祈禱的人們，芸芸眾生在上帝面前都是平等的，都會得到上帝的安慰和庇佑。

　　這首曲子不同於南美的傳統風格，是一首具有理性的、對於最高原則的思索和探求的曲目。也許這就是古典吉他的魅力，它可以在不同時空、不同民族、不同文化的人當中引起共鳴。 ”

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