小學李白的詩有哪些

　　在中國詩歌史上,李白是最璀璨的明星。從他的詩歌在當世流傳開始,到一千多年後的二十一世紀初,品評與研究從未間斷,研究成果可謂汗牛充棟。我們從小學就開始學習李白的是，小學李白的是有哪些呢？下面就是小編給大家整理的李白的詩，希望大家喜歡。

　　李白的詩一：靜夜思

　　朝代：唐代

　　作者：李白

　　原文：

　　床前明月光，疑是地上霜。

　　舉頭望明月，低頭思故鄉。

　　鑑賞

　　這首詩寫的是在寂靜的月夜思念家鄉的感受。

　　詩的前兩句，是寫詩人在作客他鄉的特定環境中一剎那間所產生的錯覺。一個獨處他鄉的人，白天奔波忙碌，倒還能沖淡離愁，然而一到夜深人靜的時候，心頭就難免泛起陣陣思念故鄉的波瀾。何況是在月明之夜，更何況是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生動地表達了詩人睡夢初醒，迷離恍惚照射在床前的清冷月光誤作鋪在地面的濃霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎潔，又表達了季節的寒冷，還烘托出詩人飄泊他鄉的孤寂淒涼之情。

　　詩的後兩句，則是通過動作神態的刻畫，深化思鄉之情。“望”字照應了前句的“疑”字，表明詩人已從迷朦轉為清醒，他翹首凝望著月亮，不禁想起，此刻他的故鄉也正處在這輪明月的照耀下。於是自然引出了“低頭思故鄉”的結句。“低頭”這一動作描畫出詩人完全處於沉思之中。而“思”字又給讀者留下豐富的想象：那家鄉的父老兄弟、親朋好友，那家鄉的一山一水、一草一木，那逝去的年華與往事……無不在思念之中。一個“思”字所包涵的內容實在太豐富了。

　　明人胡應麟說：“太白諸絕句，信口而成，所謂無意於工而無不工者。”***《詩藪·內編》卷六***王世懋認為：“***絕句***盛唐惟青蓮***李白***、龍標***王昌齡***二家詣極。李更自然，故居王上。”***《藝圃擷餘》***怎樣才算“自然”，才是“無意於工而無不工”呢?這首《靜夜思》就是個樣榜。所以胡氏特地把它提出來，說是“妙絕古今”。

　　這首小詩，既沒有奇特新穎的想象，更沒有精工華美的辭藻;它只是用敘述的語氣，寫遠客思鄉之情，然而它卻意味深長，耐人尋味，千百年來，如此廣泛地吸引著讀者。

　　一個作客他鄉的人，大概都會有這樣的感覺吧：白天倒還罷了，到了夜深人靜的時候，思鄉的情緒，就難免一陣陣地在心頭泛起波瀾;何況是月明之夜，更何況是明月如霜的秋夜!

　　月白霜清，是清秋夜景;以霜色形容月光，也是古典詩歌中所經常看到的。例如梁簡文帝蕭綱《玄圃納涼》詩中就有“夜月似秋霜”之句;而稍早於李白的唐代詩人張若虛在《春江花月夜》裡，用“空裡流霜不覺飛”來寫空明澄澈的月光，給人以立體感，尤見構思之妙。可是這些都是作為一種修辭的手段而在詩中出現的。這詩的“疑是地上霜”，是敘述，而非摹形擬象的狀物之辭，是詩人在特定環境中一剎那間所產生的錯覺。為什麼會有這樣的錯覺呢?不難想象，這兩句所描寫的是客中深夜不能成眠、短夢初回的情景。這時庭院是寂寥的，透過窗戶的皎潔月光射到床前，帶來了冷森森的秋宵寒意。詩人朦朧地乍一望去，在迷離恍惚的心情中，真好象是地上鋪了一層白皚皚的濃霜;可是再定神一看，四周圍的環境告訴他，這不是霜痕而是月色。月色不免吸引著他抬頭一看，一輪娟娟素魄正掛在窗前，秋夜的太空是如此的明淨!這時，他完全清醒了。

　　秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。對孤身遠客來說，最容易觸動旅思秋懷，使人感到客況蕭條，年華易逝。凝望著月亮，也最容易使人產生遐想，想到故鄉的一切，想到家裡的親人。想著，想著，頭漸漸地低了下去，完全浸入於沉思之中。

　　從“疑”到“舉頭”，從“舉頭”到“低頭”，形象地揭示了詩人內心活動，鮮明地勾勒出一幅生動形象的月夜思鄉圖。

　　短短四句詩，寫得清新樸素，明白如話。它的內容是單純的，但同時卻又是豐富的。它是容易理解的，卻又是體味不盡的。詩人所沒有說的比他已經說出來的要多得多。它的構思是細緻而深曲的，但卻又是脫口吟成、渾然無跡的。從這裡，讀者不難領會到李白絕句的“自然”、“無意於工而無不工”的妙境。

　　李白的詩二：望廬山瀑布

　　朝代：唐代

　　作者：李白

　　原文：

　　日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。

　　飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。

　　賞析

　　這是詩人李白五十歲左右隱居廬山時寫的一首風景詩。這首詩形象地描繪了廬山瀑布雄奇壯麗的景色，反映了詩人對祖國大好河山的無限熱愛。 　　首句“日照香爐生紫煙”。“香爐”是指廬山的香爐峰。此峰在廬山西北，形狀尖圓，像座香爐。由於瀑布飛瀉，水氣蒸騰而上，在麗日照耀下，彷彿有座頂天立地的香爐冉冉升起了團團紫煙。一個“生”字把煙雲冉冉上升的景象寫活了。此句為瀑布設定了雄奇的背景，也為下文直接描寫瀑布渲染了氣氛。

　　次句“遙看瀑布掛前川”。“遙看瀑布”四字照應了題目《望廬山瀑布》。“掛前川” 是說瀑布像一條巨大的白練從懸崖直掛到前面的河流上。“掛”字化動為靜，維紗維肖地寫出遙望中的瀑布。

　　詩的前兩句從大處著筆，概寫望中全景：山頂紫煙繚繞，山間白練懸掛，山下激流奔騰，構成一幅絢麗壯美的圖景。

　　第三句“飛流直下三千尺”是從近處細緻地描寫瀑布。“飛流”表現瀑布凌空而出，噴湧飛瀉。“直下”既寫出巖壁的陡峭，又寫出水流之急。“三千尺”極力誇張，寫山的高峻。

　　這樣寫詩人覺得還沒把瀑布的雄奇氣勢表現得淋漓盡致，於是接著又寫上一句“疑是銀河落九天”。說這“飛流直下”的瀑布，使人懷疑是銀河從九天傾瀉下來。一個“疑”，用得空靈活潑，若真若幻，引人遐想，增添了瀑布的神奇色彩。

　　這首詩極其成功地運用了比喻、誇張和想象，構思奇特，語言生動形象、洗煉明快。蘇東坡十分讚賞這首詩，說“帝遣銀河一脈垂，古來唯有謫仙詞”。“謫仙”就是李白。《望廬山瀑布》的確是狀物寫景和抒情的範例。

　　李白的詩三：春夜洛城聞笛 / 春夜洛陽城聞笛

　　朝代：唐代

　　作者：李白

　　原文：

　　誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。

　　此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。

　　鑑賞

　　這首詩寫鄉思，題作《春夜洛城聞笛》，明示詩因聞笛聲而感發。題中“洛城”表明是客居，“春夜”點出季節及具體時間。起句即從笛聲落筆。已經是深夜，詩人難於成寐，忽而傳來幾縷斷續的笛聲。這笛聲立刻觸動詩人的羈旅情懷。詩人不說聞笛，而說笛聲“暗飛”，變客體為主體。“暗”字為一句關鍵。注家多忽略這個字。已故沈祖棻先生說：“……‘誰家’、‘暗飛聲’，寫出‘聞’時的精神狀態，先聽到飛聲，蹤跡它的來處，卻不知何人所吹，從何而來，所以說是暗中飛出。”***《唐人七絕詩淺釋》***為一種理解。因為不知笛聲來自何處，更不見吹笛者為何人，下此“暗”字，十分恰當。這裡“暗”字有多重意蘊。主要是說笛聲暗送，似乎專意飛來給在外作客的人聽，以動其離愁別恨。全句表現出一種難於為懷的心緒，以主觀寫客觀。此外，“暗”也有斷續、隱約之意，這與詩的情境是一致的。“誰家”，意即不知誰家，“誰”與“暗”照應。第二句著意渲染笛聲，說它“散入春風”，“滿洛城”，彷彿無處不在，無處不聞。這自然是有心人的主觀感覺的極度誇張。“散”字用得妙。“散”是均勻、遍佈。笛聲“散入春風”，隨著春風傳到各處，無東無西，無南無北。即為“滿洛城”的“滿”字預設地步;“滿”字從“散”字引繹而出，二者密合無間，同時寫出其城之靜，表達詩人的思鄉心切。

　　聽到笛聲以後，詩人觸動了鄉思的情懷，於是第三句點出了《折楊柳》曲。古人送別時折柳，盼望親人歸來也折柳。據說“柳”諧“留”音，故折柳送行表示別情。長安灞橋即為有名的送別之地，或指那個地方的楊柳為送行人攀折殆盡。《折楊柳》曲傷離惜別，其音哀怨幽咽。晉代太康末年，京洛流行《折楊柳》歌，有“兵革苦辛”的詞語。北朝《折楊柳歌》中說：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝;蹀坐吹長笛，愁殺行客兒。”大約都是據曲意填的歌詞。所以，詩人聽到這首《折柳》曲，便引起客愁鄉思。一般說，久居他鄉的人，白天還沒有什麼，可是一到日暮天晚，就容易想念家鄉。在春秋季節，人們也常是多愁善感。《折柳》為全詩點睛，也是“聞笛”的題義所在。三，四兩句寫詩人自己的情懷，卻從他人反說。強調“此夜”，是面對所有客居洛陽城的人講話，為結句“何人不起故園情”作勢。這是主觀情感的推衍，不言“我”，卻更見“我”感觸之深，鄉思之切。

　　短短的一首七言絕句，頗能顯現李白的風格特點，即藝術表現上的主觀傾向。熱愛故鄉是一種崇高的感情，它同愛國主義是相通的。詩人的故鄉是他從小生於此，長於此的地方，作為祖國的一部分，那種形象尤其令詩人難以忘懷。李白這首詩寫的是聞笛，但它的意義不限於描寫音樂，還表達了對故鄉的思念，這才是它感人的地方。

　　全詩扣緊一個“聞”字，抒寫自己聞笛的感受。詩的第一句是猜測性的問句。那未曾露面的吹笛人只管自吹自聽，卻不期然而打動了許許多多聽眾，這就是句中“暗”字所包含的意味。第二句說笛聲由春風吹散，傳遍了洛陽城。這是詩人的想象，也是藝術的誇張。第三句說明春風傳來的笛聲，吹奏的是表現離情別緒的《折楊柳》，於是緊接一句說，哪個能不被引發思念故鄉家園的情感呢!水到渠成而戛然而止，因而餘韻嫋嫋，久久縈繞於讀者心間，令人回味無窮。

　　李白的老家在四川，二十幾歲就離家東遊，後長期居住湖北、山東，春夜聞笛《折楊柳》曲，觸發深長的鄉思當是再自然不過的了。因此情真意切，扣人心絃，千百年來在旅人遊子心中引發強烈的共鳴。

　　這是一首七言絕句，大約作於開元二十二年***734***。當時李白客居洛城，即今天的河南洛陽。在唐代，洛陽是一個很繁華的都市，稱東都。一個春風沉醉的夜晚，繁華喧鬧了一天的洛陽城已經平靜下來。李白大概正在客棧裡，因偶然聽到笛聲而觸發故園情，作此詩。

　　“誰家玉笛暗飛聲”，誰家的玉笛，在靜夜裡悄悄地響起?詩人或許正在讀書、閒坐，或做著其他的事，一曲笛聲不期然響起，夜深人靜，笛聲清遠而動聽。他被吸引住了，循聲望去，卻辨不清笛聲來自哪裡。“玉笛”，指玉製的笛，或笛子美稱，或羌笛的代稱，不確定，存疑。

　　“散入春風滿洛城”，春風徐徐，笛聲飄散在風中，風又吹送笛聲，飄滿了洛陽城，讓人想到“此曲只應天上有”。這一句雖帶有藝術的誇張，卻襯出笛聲的動人、夜的安靜。惟其如此，才會在詩人的聽覺與想象中飄滿洛城，似乎其他的聲音都不存在了，似乎全城人都在凝神靜聽。

　　“此夜曲中聞折柳”，今夜，縹緲的笛樂中，我聽到了思鄉懷親的《折楊柳》。笛樂飄飄，如此動人，究竟吹的是什麼曲子呢?“折柳”，即《折楊柳》，漢代橫吹曲名，內容多寫離別之情。如《舊唐書·樂志》載北朝流傳的一首《折楊柳枝》：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹橫笛，愁殺行客兒。”歷代文人仿作的《折楊柳枝》曲辭，也都是抒發離愁別緒的。在這裡，折柳既可理解為聽到的是一首折柳曲，還可理解為在樂曲中聽到了折柳的意緒。“柳”諧音“留”。古人送別親友時，折柳相贈，暗示留戀、留念的意思。折柳既是一種習俗，也代表一個場景、一種情緒。古人還有折柳寄遠的習慣，是盼遠遊親人早歸的意思。

　　“何人不起故園情”，聽到這笛聲的，誰不會動思鄉之情呢?聯絡第一句看，這種遊子懷念故園的感情，最初可能是隱藏的、莫可名狀的，因偶然聽到的笛聲突然明朗、強烈起來了。笛聲來自何處，何人在吹，是和自己一般的遊子?是樂工?是歌妓?這些都讓詩人和讀者去猜測。而這些又都無須一一去分別，因為思鄉之情對遊子來說，都是共有的。它綿綿不絕，瀰漫在夜空中，纏繞在遊子心頭，抹不去化不開。“何人”一詞概括性極強，實則是突出詩人思鄉之情。***部分簡析文字載自“潼江小屋”，有刪改***

　　
李白的詩