著名導演謝晉睿智而犀利的口才

　　2008年10月18日凌晨，有“電影教父”之稱的著名導演謝晉在家鄉浙江上虞逝世，享年85歲。他為中國的電影事業奔忙一生，在50多年的導演生涯中執導了20餘部膾炙人口的影片，培養了一大批優秀的電影人才。如今，謝晉雖已駕鶴西去，但他那睿智而犀利的話語仍然迴盪在我們心頭，久久難以忘懷。

　　“最後的審片者是歷史、時間、人民”

　　謝晉從影50多年來，不僅在國際、國內影壇享有盛譽，還多次獲獎，六次獲得“百花獎”，這在中國電影史上是絕無僅有的。然而，謝晉在榮譽面前，從來都是泰然處之，表現得很低調。他說：

　　我常常碰到很多觀眾跟我講，謝導，我是從小看你的電影長大的，我太喜歡看你的電影了。我覺得這個話對我的激勵，比捧一個獎盃還重啊!這也是我最大的幸福。經歷了那麼多風雨後，我不在乎獲獎。我在乎片子是否能留存下去。因為，最後的審片者是歷史、時間、人民。

　　在謝晉看來，老百姓的褒獎“比捧一個獎盃還重”，所以他引用了觀眾的那句話——“謝導，我是從小看你的電影長大的，我太喜歡看你的電影了”，並把它當作“最大的幸福”，其拳拳之言發自肺腑，樸實無華，感情真摯，讓人為之動容。“最後的審片者是歷史、時間、人民”，這是謝晉對他自己50多年來電影生涯的經驗總結，其認識由表及裡、高屋建瓴，其話語言近旨遠、飽含哲理，給人以智慧的啟迪。

　　謝晉是中國電影的里程碑，他的精神必將永駐人間。“5·12”汶川特大地震發生後，謝晉拍攝了三分鐘的公益短片《中國，站立成樹》，為災區祈福。如今，他雖已離我們遠去，但他那充滿魅力的話語卻煥發著光芒，像他的電影一樣必將在人們心中“站立成樹”，流芳百世。

　　“任何國家、任何時代，都要為自己的民族塑造形象”

　　縱觀謝晉的影片，從《女籃五號》到《紅色娘子軍》，從《芙蓉鎮》到《鴉片戰爭》，無不體現了謝晉對社會和歷史的深刻思考。在他眼裡，電影的社會功能遠遠比商業功能重要，並且應該具備強烈的社會責任感。他說：

　　我每導演一部影片，都是我一次生命的燃燒，任何國家、任何時代，都要為自己的民族塑造形象。如果20世紀的中國電影還沒有美好的形象留下來、並且被全世界接受的話，那我們這一代電影人就沒有盡到責任。

　　在北京大學舉辦的2008年“全球華語電影論壇”學術交流會上，謝晉情緒比較激動，抓起話筒便開始斥責中國電影界存在的一些現象——

　　現在一些電影導演，你們這也講，那也講，就是不講社會責任感，幾個臭錢就能把你們的獨立人格給賣了。既然是這樣，你們還在瞎拍什麼電影?

　　“我每導演一部影片，都是我一次生命的燃燒”，正是有了這樣的藝術激情，謝晉才會不斷去攀升自己的電影事業，其話語也才會深刻，以至撼人心魄、振聾發聵：把電影提升到“為自己的民族塑造形象”的高度，並反躬自問為中國電影做出了什麼貢獻，敢於自我剖析，見解獨到，意在喚起中國電影人的責任感和使命感。在學術交流會上，謝晉採用反問的句式痛斥了一些電影導演為“幾個臭錢”而喪失獨立人格的現象，言辭犀利，一針見血，不怕得罪人，旨在警醒電影界的某些人要捫心自問、改過自新。正是這些義憤填膺、使人深思的話，讓我們見識了謝晉直言不諱的性格和鍼砭時弊的無畏氣概。

　　“不喜歡人們稱我‘謝老’，我喜歡別人叫我‘謝導’”

　　直到去世的前一天，謝晉還在為籌拍電影的事忙碌著。認識他的人都知道，他從來都像個年輕的小夥子，充滿活力、充滿激情地投入工作。所以，雖然年事已高，但是謝晉從不言老，他信奉的是“房寬不如心寬”，心態一直很好。他說：

　　首先，我儘管已經80多歲了，但不喜歡人們稱我“謝老”，我喜歡別人叫我“謝導”，而且我現在也不感覺老。德國哲學家康德有句名言：老年人要像青年人一樣高高興興。青年人好比百靈鳥，有他們的晨歌;老年人好比夜鶯，有我們的夜曲。

　　其次，是不賣老。俗話說：家有一老，如有一寶。我們作為老年人，不能吃老本，應廣泛結識年輕人。

　　再次就是不服老。年紀大小本來是相對的，老年人應該拋棄一些暮氣和自卑，以年輕的心態去擁抱明天、擁抱生活。

　　謝晉說話總是滿懷激情，不但聲音洪亮，而且很有邏輯。他分三個層次來說年齡：一是不覺老，從“謝老”到“謝導”的稱謂，一字之差，強調了他“導演”的身份，不搞論資排輩，把工作永遠放在第一位;之後又引用康德的名言，運用比喻和對比的修辭手法，自喻“夜鶯”，說明老年人與年輕人相比，也有自己的“夜曲”，心態好才是最重要的。二是不賣老，引用俗語“家有一老，如有一寶”，把自己當成“寶貝”，提醒自己要放低身段，不要倚老賣老;“廣泛結識年輕人”，言下之意是要了解年輕人，與時俱進，不能與時代脫軌。三是不服老，自己給自己打氣，“以年輕的心態去擁抱明天、擁抱生活”，表明他年紀雖大，但並非老氣橫秋，而是老當益壯、豪情萬丈，對未來充滿了希望。謝晉這番通俗化的口語表達，邏輯嚴密，出口成章，意味深長，充分體現了他嚴謹而又充滿智慧的話語風格。

　　“拍每一場戲都要像是端著一碗水，十個手指頭都得捧緊它”

　　謝晉不僅拍出了很多經典影片，還創辦了藝術學校，培養了眾多電影人才，可謂桃李滿天下，像陳沖、劉曉慶、潘虹、趙薇、范冰冰等知名演員，都是在他的悉心調教下脫穎而出的。1980年，謝晉在拍攝電影《天雲山傳奇》時，對女主角王馥荔說：

　　做一個大演員，不能疏忽任何一個鏡頭，拍每一場戲都要像是端著一碗水，十個手指頭都得捧緊它，小心翼翼地，如果這裡灑一點，那裡灑一點，戲拍完了就沒什麼東西了……演員要給角色加分而不是減分，只有這樣，戲才有得看。

　　其實，謝晉還曾多次對其他演員說過這些話，如今20多年過去了，包括王馥荔在內的很多演員都對這些話印象深刻，因為它確實很有哲理：“做一個大演員”，一個“大”字，表明謝晉對演員的要求很高，把他們當作表演藝術家在培養;接下來，把拍戲比喻為“端著一碗水”，並且接連用“端、捧、灑”等動詞，說得活靈活現，使話語形象生動，讓人聽後難以忘懷;最後一句話，“加分”與“減分”之說，直白曉暢，讓人一聽就明白，體現了謝晉對電影的深刻認識。謝晉的這番話富含哲理，意境深遠，對今天的我們仍有啟示作用，難怪會有那麼多演員銘記於心了。