素描線條畫法

  在素描中,豐富的色調變化是經過許多次的線條疊加而形成的。以下是有小編為大家整理的,希望能幫到你。

  

  1. 要注意線條和線條的銜接,中間用力重 ,下筆和手筆都輕 。排線條的時候 ,短線手腕發力,軸心在手腕,長線大臂發力,軸心在肩膀附近,用手臂的力量打出來的線條要直一些 ,力道都要一樣 ,這樣畫出來的畫才不像長毛了一樣 。線條根據物體結構來畫,暗部要層層畫,要分多次來畫。總之,線條的練習要學會控制線條的輕重,速度和疏密;落筆要平穩,順手,自然,產生輕鬆生動的線條感覺。

  2.在排線的時候深色的可以打多幾層,亮的地方線條可以排疏一些。在畫一個物體的時候,不是看一眼畫一筆,物體只是一個型,一個模,我們要找出他的明暗交界線,高光點,充分運用理解明暗五調子,首先要做到一幅畫已在腦中形成,然後再慢慢表達出來。交界線的地方是最細節的,最主要的,要多花畫些筆觸。暗部較次要,學會捨得。亮的地方要亮起來。

  3. 然後就是灰的問題 。一般剛開始畫畫都很灰 ,解決方法就是黑白灰要拉開。剛開始練習的時候比較困難 ,畫的多了,畫的東西就結實了,黑白灰就比較明確了。當然 ,初學者在寫生或是臨摹的時候 ,首先要找到畫中間最亮的部分和最暗的部分 ,然後先從暗部畫起,把畫中最黑的地方用6b塗到最黑 。最後再找稍稍比最黑的地方亮點的部分畫輕一點,依次類推。需要注意的是, 最亮的地方可以先留白,也可以用手塗抹掉,不過,擦出來的永遠沒有留出來的高光亮。暗部千萬不能用紙擦 , 一擦就灰了。 寫生的時候,最好能把看到最暗的地方畫的再暗些 ,亮的地方留白,特別是高光。

  4. 畫完之後,眯起眼睛再次比較一下靜物和自己的畫,在最後的修改階段,亮部再一次提亮,暗部再一次加暗, 明暗交界線略卡一下,也要用排線條卡,不能是單線 ,不能框框 。

  素描的簡介

  由木炭,鉛筆,鋼筆等,以線條來畫出物象明暗的單色畫,稱做素描。單色水彩和單色油畫也可以算作素描;中國傳統的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。素描是一切繪畫的基礎,這是研究繪畫藝術所必須經過的一個階段。

  素描通常採用可於平面留下痕跡的方法:如,炭筆,鋼筆,畫筆,墨水,及紙張等,其它還包括在溼濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。 輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關係和節奏、主動與被動的周圍環境、平面、體積、色調、及質感。

  素描是一種正式的藝術創作,以單色線條來表現直觀世界中的事物,亦可以表達思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結構和形式。

  “素描是最基本的繪畫活動,在一個平面上留下一個筆記,或是畫一條線段,都會立即改變那個平面,給中性的表面注入活力。圖形的介入將平面變成了虛擬的空間,將物質的現實變成了想象力構成的虛構情景。紙面上的筆記破壞了紙面的空虛,使平面活了起來,從一無所有中展現出潛在的維度。筆跡和平面共同參與對話,相互交換正與反,切換物件和基礎的關係。線條切割紙面的空間,也釋放出了平面上隱含的或生產性的能量。對於紙的生成效能量,中國古代書法家亦有深刻的認識。繪畫的所有可能性就源自這種圖畫物理性。