貝斯電吉他圖片大全
從外型到音響電吉他都與傳統的吉他有著明顯的差別。下面是小編給大家整理的貝斯電吉他圖片，供大家參閱!
貝斯電吉他圖片
練習打造完美水平之電吉他
part 1，花時間練習
最能打擊一個吉他手的事情，莫過於不能很快地達到自認為理所當然的水平而帶來的焦慮。如果你經常在彈了數小時以後依然發現自己一無所獲，那麼，先看一下這個。這將談到大多數人在彈吉他時最容易忽視的一件事：不斷練習。
在開始練習之前，你必須知道，學習音樂是一件終身的事業——這是根本。還有，成就任何事業的關鍵都在於堅持。每天都練習一個小時，比虛度一個禮拜後練上五個小時要好太多了。
要充分的練習，這不僅僅在於數量的多少，還在於練習的質量。如果你聚精會神的，高效率的利用時間，把注意力集中在一個焦點上，你會得到比花了相同的時間但毫無方向的練習要多得多的進步。這不是說你不用花很多時間就會取得很好的成績——這是沒有的事***我現在仍然記得我曾經每天練習10個小時***。一旦你全身心投入到高效率的練習當中，你會得到很好的回報——大量的理論和良好的技術。
坦白的說，作一個好的練習計劃的關鍵在於對時間的安排。這實際上也很簡單——在練習之前想一想，你的需要是什麼，加入到練習中。相反的，如果你毫無打算的拿起吉他，很可能你彈了幾條學過的lick，然後感到厭煩，這樣很遺憾，你將無法進步。儘早的開始練習，這是我的作法：首先，一共有多少時間，我會將它分成幾大塊以便安排，例如，我只能騰出兩個小時的話，我會分成八個十五分鐘，花十五分鐘在音階上，再練十五分鐘的琶音，etc。
花小塊的時間學習具體的內容，這會讓全域性更容易掌握，也不會太嚇到自己。面對整個學習的領域，你會感到前所未有的困難。但當你對自己說，下個十五分鐘，我只練習十五品的a調音階。工作會輕鬆的多。熟練掌握了一個內容，也會有利於下個內容的練習，例如七品的a調音階。
眾所周知，練習是很枯燥的。你知道這很有用，你在努力克服厭煩的心情，但有時就是不能說服自己開始，這就是練習的時間要分成十五分鐘一塊的理由，這樣你會覺得比較自由。與其空想美好的前景，或盯著書看兩個小時，你只需集中注意十五分鐘，這只是一會兒!當然，如果這對你還是太長了，可以再把十五分鐘分成三個五分鐘。
怎樣開始一次練習?很簡單，列出你的目標，但要具體。不要說，我要學一些音階和琶音。確定具體是哪些音階。還是對你來說使用撥片還不夠熟練?確定目標，然後開始。我能給的最好的建議是：練習你還沒有掌握的，而不是你已經掌握的。
在你能作到胸有成竹之後，看看這個簡單的計劃，只有一個小時，但你應該能從中瞭解日常練習計劃應有的細節。
1、左右手的協調***20min***
2、音階***20min***
g major，第三品***5min***
g minor pentatonic，第三品***5min***
g dorian，第三品***5min***
g mixolydian，第三品***5min***
3、琶音***20min***
am7，第二品***5min***
am7，第五品***5min***
am7，第七品***5min***
am7，第十二品***5min***
part 2，學會組織教材
要成為一個好的吉他手，你必須精通這三個方面的才能：技術的方面，音樂的方面，以及創造力。
技術能力包括你在物理上對樂器的操作能力，例如左右手的技術，雙手的協調，音階，琶音，模進，掃弦，高階的licks，完整的記住和彈奏歌曲。
隨著你在吉他技術上的不斷進步，你也將會越來越多的涉及音樂的方面***包括有樂理，和聲，和絃構成，聽力，視唱，作曲，扒帶的能力也算***，這需要終生的學習，但它能讓你成為一個好的音樂家，而不僅僅是一個好的吉他手。
創造力指的是你可以寫詩，作曲，象一個藝術家那樣表達你自己。這通常以與另兩個方面截然不同的方式表現出來——這需要自由的想象力。自由自在，無拘無束的隨意彈奏吉他有助於產生靈感，在你的吉他上創造與眾不同的聲音。
在我年輕的時候我花了很多時間探索屬於我自己的音樂，因此，我發現怎樣練習是最難處理的問題。這一點都不奇怪，想一想那些近乎無限的學習素材：cd，教材，雜誌，教學錄影。這麼多東西擺在那裡，以致讓你無從下手，特別是如果你的空閒時間不多。這樣我想我應該告訴你我是怎樣在一次練習中同時涵蓋了這三個方面的。我只作了一件事：建立一個檔案管理系統。你猜怎麼樣?這太有用了，我到現在還一直在用!強力推薦你也建立一個。
這就是我的作法***我很高興你會使用對你有用的建議***：建立一個檔案，按上述三個方面分成三個部分，每部分下面分出文件，用資料夾裝起來，每個文件都標上標籤。每當我發現我想學習的東西，我會把它分到一個相應的文件，放到歸類的資料夾裡。那些東西可以來自任何途徑：吉他課，教材，雜誌專欄，自己寫的練習曲。什麼都可以放到裡邊，包括一些有用的書。
舉個例子，看看我在技術這部分裡有些什麼，首先，我列出了我能想到的所有技術，再標上標籤。建立一個音階的文件***包括模進和連續***，另一個文件是琶音。這樣我就有了一個關於左手練習的資料夾，當然其中還包括別的東西像顫音練習之類。還有音程練習的文件，速度練習的文件，etc。
我還設立了一個只包括licks的獨立文件，不管是自己寫的，教材上的，從雜誌上抄的，例如，我曾經抄了一些steve morse和al dimeola的licks，它們實在很像技術練習，練熟這些licks的唯一成果就是讓我的技術有了很大的進步。順便說一下，我沒有專門為右手技術設立一個文件，因為所有的練習都已經包含了右手。
當然，你不會也照抄我的檔案，你有你的想法。我年輕的時候，有一個右手點弦的文件，我現在不太使用這個技術了，所以我不再需要點弦的文件。但如果你想熟練使用點弦，作一個相關的文件吧。
音樂這一段我分成這些文件：讀譜***包括berklee大學***我的母校***的單絃讀譜練習，古典吉他的片斷***,和絃以及和絃理論***和絃書籍，論文，總表***，還有一般的樂理。
如果你想學習多種音樂風格，我強力推薦你建立一個風格文件，在下面再建立藍調，鄉村，爵士或者其他你感興趣的音樂風格的文件。而創作文件可以安放你自己創作的歌曲，和絃進行，旋律，詩歌——讓你不僅僅是一個吉他手，同時也是一個藝術家的原創作品。
關於在電吉他學習中提高技術的科學練習方法
就象舉重和吉他的關係。兩者都需要系統持續的練習，以達到任何一點進步。剛開始都有很多機械的重複性的練習，而且根本不知道前途何在。但是往往就在你快要放棄的時候，成功也悄悄的來臨，你會取得又一個新的進步。然後再開始這樣的痛苦歷程。你必須有堅定的信念，相信自己能達成目標，才能忍受身體的不適，內心的厭煩。
在舉重的練習中，制定任何練習科目之前，你必須明確目標。你想要增加重量?或者想要穩定的調整?有哪塊肌肉群需要特別加強?然後根據目標制定計劃。
對於吉他演奏，有一個共識，在開始制訂練習計劃之前，你必需定義你的目標。而且需要認真的思考，你究竟想要成為怎麼樣的吉他手?畢竟，我們的時間都是有限，比如你每天只有兩個小時來練習，你要將它們花在什麼上面?是學習一段樂曲?還是寫一首歌曲?還是死磕技巧?還是以上三者?你要問自己：“什麼是我的興趣?是努力發展技巧以演奏我所聽到的任何喜歡的音樂?還是創造屬於自己的演奏?或者寫最好的三和絃的流行歌曲?”***請相信我，這些都是藝術的一種***
當你確認了你的目標，你就可以規劃你的練習以達到目標。你必需有方向和決心。
比如說，如果你希望成為一個成功的錄音樂手，那麼視奏能力以及對各種風格的瞭解就很重要。因此，你就需要加強你的視譜能力，以及學習各種音樂風格，比如搖滾、鄉村、藍調、爵士、金屬等等。如果你希望成為一個作曲家，那麼學習必要的和聲學以及相關理論，多做寫作練習以及自由的想象力都是很重要的。
如果你的抱負是即興solo樂手，那麼你就應該多聽像Steve Morse，Al DiMeola，Allan Holdsworth這樣的偉大的即興樂手的作品，並試著扒下來。還有音階，琶音，旋律進行――一切可以磨練你的技術的事情，直到你能彈出你聽到的任何東西。
當然，隨著你的成長以及音樂上的發展，你的目標很可能會改變，我就是這樣，我年輕的時候，我只是想熟練的彈奏吉他，所以我所有的時間都花在技術練習上，我進了Berklee之後，注意力更多的放在了音樂上，我學習了視譜，樂理等等。當我在技巧上和音樂上達到一定水平之後，作曲或編曲又變成了學習的重點。彈吉他是很酷的事，你不會知道你的音樂道路將到達何方。
在你的學習生涯中，到一定程度就會出現停滯不前的局面，就像有一堵牆橫在前面。不管已經進行了多少練習，挫敗感都會讓你感覺似乎永遠無法掌握這個技術。相信我，不光是你一個人――事實上每個音樂家***運動員***都會在這時或那時遭遇這種事情。我能說的就是，別灰心，越過它!
在練習舉重的過程中，你經常會遭遇這種停滯的局面。你可能可以舉起150磅。但只要增加少許***即使只是10磅***，就舉不動了，不管你經過多少努力的練習，都似乎不能超越這個界限。終於有一天，沮喪離你而去，你可以舉起160磅。而且，只要你再稍加努力，甚至能達到175磅。
同樣的事情也會發生在吉他練習中。比如，你在練習每分鐘144拍的十六分音符時遇到了困難，經過無數個星期的努力，就是無法突破這個144障礙。直到有一天，看上去毫無徵兆，你象平常一樣拿起吉他，開始練習，忽然發現自己可以順利的彈每分鐘160拍的十六分音符!祝賀你，你已經突破了極限，到達新的境界。
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