手繪能力對動漫設計師的重要性

　　作為一個動漫設計師需要具有一定的手繪能力。那麼，手繪能力在動漫設計師行業有什麼重要作用呢?以下是有小編為大家整理的，希望能幫到你。

　　對手繪的客觀認識

　　手繪表現是傳統繪畫語言的一種表現形式，是表達與再現結合的藝術。手繪大致可分為油畫表現、素描表現、色彩表現、速寫表現、馬克筆表現、噴繪表現等方式。作為藝術中的一類，手繪可看作是人類以情感與想象作為特性把握客觀事物的一種特殊表現方式。手繪的目的是設計，而其中貫穿了設計師對藝術的理解，也間接體現了設計師的世界觀與審美觀。

　　手繪草圖的美學特徵

　　手繪草圖基於其他繪畫形式基礎上，與其他繪畫藝術相比，有其獨特藝術特質和美學特徵。在內容和形式上手繪草圖的內涵和外延遠遠大於其他繪畫藝術，它取材極為廣泛，從巨集觀世界到微觀世界;從具象到抽象;從形態到意識都可以通過手繪草圖來表現。在材料使用上，它不受繪畫品種的限制，例如油畫、雕塑、版畫、國畫等等，一切繪畫手段均為它所用，從而豐富設計的表現形式。因此設計無論從內容與形式都具有審美情趣和審美價值。手繪草圖以繪畫知識為理論依據，在內容上更加註重從自我的精神世界裡發掘出更為個性化與深度的精神核心。運用繪畫語言讓手繪草圖與幻想中的形象完美結合，使頭腦中設想的元素展現在人們眼前。

　　手繪能力對設計師的重要性

　　1 手繪在設計中的應用

　　手繪可應用於設計初期階段、設計完善階段以及最後展現設計成果與作品交流的階段。在動漫設計的初期，手繪草圖是動漫設計師凝聚靈感的手段。手繪草圖能以隨意輕鬆的方式將設計師瞬間的靈感記錄下來，設計師將這些手繪草圖加以整合，再逐步進行深入設計。在設計的完善階段，設計師可通過手繪草圖找到設計物件中需要改進的地方，完善關於設計物件的各方面因素。最後設計師通過手繪草圖的方式將自己設計的成品展示出來，便於交流。有時動漫設計師還會通過手繪草圖來表達創意。為表現藝術情感而畫，注重畫面的效果。這也是設計師設計初期階段的手繪草圖表現，同樣也是設計師尋找靈感的過程。在展會交流時，設計師還可以臨時徒手錶現自己的設計，更清晰、直觀地與他人交流。在當今社會，就動漫作品而言，大多數設計師已習慣用電腦來創作，它能模擬出真實的效果，容易被客戶接受與理解。但是手繪草圖具有電腦製作的效果圖所不具有的獨特藝術魅力，無論是快捷性、隨意性與其所體現出強烈的設計感都是電腦製圖所無法比擬的。

　　2 手繪在當今設計領域中的價值

　　文藝復興時期的米開朗基羅是畫家，也是雕塑家與建築師。可見手繪在漫長的藝術發展史上具有重要的意義和歷史地位。縱觀當今世界的設計領域，不少設計師已經掌握了計算機輔助設計的技術，電腦表現圖也大受設計師和投資方的青睞。但是電腦表現圖並不是萬能的，有時它因專業性太強，導致設計師在提供和講解設計方案時很難被投資方理解，造成溝通障礙。而設計師臨時的手繪草圖表現可以直觀輕鬆的與投資方交流。另一方面，電腦繪畫也是被設計師們廣泛運用的一種設計方案的載體，但是因製作工藝等多方面原因，很難在短時間內表現出設計物件的真實質感和環境氣氛。所以說，手繪草圖無論是在設計師設計過程中或者是設計師在對設計的表達過程中擁有獨特的地位和價值，一個手繪能力強的設計師在與一個手繪能力普通或是較差的設計師的競爭中也會佔得先機。

　　3 手繪在設計表達中的重要性

　　在當今的設計領域中，手繪草圖已經是一種流行趨勢，在各種設計投標中時常能看見它的身影。許多著名設計師都常用手繪作為表現設計的一種手段，快速記錄瞬間的靈感和突然閃現在腦中的創意。由此可見，手繪表現對設計師的觀察能力、表現能力、創意能力和整合能力都有至關重要的意義。

　　有人說“手繪是設計的原點。”手繪表現是設計師與自然、社會之間架起的一座橋樑。手繪是設計師必備的基本技能，也是設計師藝術素養和表現技巧及自身魅力和感染力的綜合體現。手繪草圖以獨特的方式向人們傳達設計師的設計思想，理念及情感。它是設計師經過大腦處理第一時間對設計物件的反映，其中包含了設計師的創意，靈感，想象力和理性思考，是設計師收集設計素材，傳達設計情感，表達設計理念和表述設計方案最直接的語言，它通過短時間內表現物件的形態，動勢和神態，反映了人的主觀意識形態。手繪同樣是設計師構思過程，原創精神的表達，是設計師對藝術修養，藝術基礎，藝術造型的再認識過程。手繪能簡單明瞭快速的表達傳遞資訊，能迅速地抓住你所構思的一個設計的或者造型的第一感覺，能及時地記錄下你的靈感。所以說“手繪是一種徒手技藝，它成為心靈的表達工具。”

　　4 手繪對設計師設計能力的提高

　　日本設計師佐野寬說：“只有藝術家到設計師，沒有設計師到藝術家。”這句話充分說明了藝術對於設計的影響，也可以說是作為一門藝術的手繪表現對動漫藝術的重大影響。手繪可以展現設計師的審美能力，美術功底，個人內涵，可產生多樣藝術效果和文化空間。這些也是作為一個動漫設計師應具有的能力與內涵。手繪通過對設計物件的形態、顏色、肌理等各方面的把握與表現，可以提高設計師的塑造能力，表達能力，思維能力，把握整體、主次、虛實的能力及形象記憶能力。手繪能使設計師快速表達腦中靈感與想法的能力得到提高並在此過程中加強了設計師的影象處理能力和空間創造能力。此外，手繪可提高設計師的嚴謹態度，從而把握設計物件的比例、透視、位置、大小、色彩、場景氣氛等的能力，使其熟悉掌握透視規律，並應用其法則處理好各種形象，使畫面的形體結構準確、真實、嚴謹、穩定和靈動。手繪還可提高設計師構圖佈局的能力。構圖是手繪不可缺少的最初表現階段，設計師通過手繪把眾多的造型要素在畫面上有機地結合起來，並按照設計所需要的主題，合理地安排在畫面中適當的位置上，形成既對立又統一的畫面，以達到視覺心理上的平衡。每個設計師都以自己的感知去認讀所有的設計草圖，用自己的藝術語言即手繪草圖去闡釋、表達設計的成果，這在潛移默化中提高了設計師的藝術修養與個人氣質。