鮑賢倫優秀書法作品欣賞

　　鮑賢倫是我國現代著名書法家，書作多以漢碑略參簡書筆意出之，筆勢靈動，渾穆而潤雅，偶作草書亦於“二王”法外略參簡書意趣。下面是小編為你整理的鮑賢倫優秀書法作品，希望對你有用!

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　　鮑賢倫書法創作特點

　　古代經學有兩種境界，一種是“我注六經”，側重於訓詁考證、章句解疏，以漢學為表代;另一種是“六經注我”，側重於義理闡發，借古人經典寄託自己的觀點，以宋學為代表。這是古代思想領域對待經典的不同方法，兩者各具功能，各有建樹，不應該有高下之別。

　　藝術的目的，在於藉助某一種具體的形式，來獲得一種體驗，抒發作者的情感和理想，書法亦如此。鮑賢倫先生在隸書創作中，不是機械地順應隸書的歷史貫例，延續經典的模式，而是追本溯源，深造高古，徑直從上古隸書的源頭，引一泓活水澆灌自家園地，既合於古，又適乎今，在表現隸書書體個性的同時，又表達自己的書法個性，從創作中獲得縱心奔放、恣意豪邁的精神體驗。

　　因此，無論是他對待古典範式的態度，還是他創造的書法意境，都是在走一條“隸書寫我”的路徑。在他實現這一隸書理想的過程中，有三個特點是非常明顯的。

　　在強調書法藝術性的時候，人們往往會淡忘書法最本質的特徵——書寫性。其實書法的書寫性與藝術性是共生的，就像硬幣的兩個面。書寫性是書法有別於其他藝術形式的創作特徵，也是它有別於其他藝術形式的藝術特質。在隸書的歷史程序中，書寫性的淡化是由於早期墨跡範本的地面消失，阻隔了人們對漢代及漢代以前隸書真實書寫狀態的觀察與認識所致，石上流傳的漢隸，成了當然的隸書經典。

　　隸書本該是生動活潑的：“爛若天文之布曜，蔚若錦繡之有章，或輕拂徐振，緩按急挑，挽橫引縱，左牽右繞，長流鬱拂，微勢縹緲。”***晉·成公綏《隸書體》語***這是一種何其魅人的古豔之美。然而，隨著漢代石刻隸書經典的確立，研習隸書，只能對碑銘和石經等經過轉移複製的範本陳陳相因，西漢以來筆底氣韻生動的景象逐代消散，隸書逐漸走向凋敝。

　　儘管鮑賢倫先生在他的隸書學習中，也曾有類似的歷程，卻能較早地覺悟到，隸書首先是寫出來的，然後才是刻出來的。要獲得隸書的古豔之美，只有透過石刻書跡的科律，將它還原為生動多姿的書寫過程，以此啟用古老書體的生命活力。清代金冬心、鄧石如、鄭谷口、伊秉綬這四位隸書大家的實踐，得到了鮑賢倫先生的關注。金的漆隸，強化了鍥刻效果;鄧通過用筆方式的革新，增強了筆力的雄健;鄭以飄逸的筆法，誇張了隸書的豔美;伊用淵默深穩、息心靜氣的筆墨，營造了隸書的高古氣息。

　　他們的風格各有不同，而背後蘊含著一種共同的觀念，都試圖在經典隸書之外，尋求隸書形式擴張的可能性。鮑賢倫先生的隸書，看似從碑銘回到了案頭，以書卷氣消解了廟堂氣，但反過來說，在恢復書寫性過程中找回了它的原生狀態，探得了隸書的古豔之美。他的實踐讓人切實地感受到，演繹書寫性可以贏得隸書的創新空間、實現隸書新的審美價值，也為我們理解書法的“技進乎道”，提供了具體的範例。

　　不僅表達創作者的審美情懷，同時也表達創作者的學術志趣，這是中國書法人文性的重要特點。在古代，博雅之士是對文人的盛譽，博需要有遠見，學識和胸襟;雅需要有情致，趣味和氣韻。這應該成為修煉傳統藝術、修煉一種高古書體的素質要。

　　除了法度之外，也應該成為判別書法品位高下的標準。書法的創新來自作者的藝術天分，也沾概於對古典書法的藝術思考。強調書法的人文性不是抽象的。關鍵是要將書法的博雅氣質，有效的灌注到書法的創作之中。這一點，鮑賢倫先生憑藉其知識背景和社會身份，得到了較好的落實。他在隸書方面的誇張能力，就是建立在對六國文化捻知前提下的，從而實現了對先民歷史的浪漫演繹。

　　他善於用書法視覺審視簡牘，也善於用考古視覺審視書法，充分利用這些瑰麗的書法資源，經過簡牘時代那種凝神、浪漫、歡娛、神異的原始之美的浸潤，然後在他的筆底整合出一種藝術趣味與人文色彩兼備的隸書形式。鮑賢倫先生的隸書，走的是一條個性化極強的非經典路子，具有一定的冒險性和挑戰性。但書法創作本身就是非常個性化的行為，它並不承擔塑造公共景觀的任務。

　　然而，“隸書寫我”的書法姿態確是極賦經典文化意義的。內在的中庸、練達，為他在風格上的冒險與挑戰作了穩實的鋪墊。