金字的書法字型

　　書法是一門在我國有很久歷史的文化藝術,它的起源與發展是伴隨著華夏文明的進步而共同進步的,書法的藝術性和文化性已然深深地融入了我們的血液中,在眾多民族藝術中獨領風騷。下面小編帶給大家的是，希望你們喜歡。

　　欣賞：

　　書法的真實性：

　　有個“鄭人買履”的故事，可以說是家喻戶曉，婦孺皆知。“鄭人”到集市上去買鞋，寧願相信量過腳的尺碼，也不相信自己的腳。這個故事告訴人們尺碼是主觀的東西，越是主觀的東西越容易出現錯誤;而腳是客觀的，用客觀的事物對應相應的事情，那是絕對不會出錯的。如果說“鄭國人”是自作聰明，故弄玄虛，他咎由自取，自食其果，也是應該的。

　　學習書法也一樣，要實事求是。想尋找一條捷徑，三天兩早晨就能有一個飛躍是不可能的。以前就說過，“沒有人嫌你寫得慢，也沒人嫌你寫得醜，更沒有人有權力叫你這樣做或那樣做，以你自己的思想去指導自己的學習”，這才是客觀的自我。也只有這樣，日後創作出來的作品才是真正屬於你自己的作品，才有鮮活的生命力。

　　學習書法要儘可能的少走彎路。之所以臨習古人的法帖，就是因為古人在書法藝術上已經取得了相當高的成就，就是要踩著古人的臂膀繼續攀爬，攀向一個書法的新高峰。如果非要說有“捷徑”的話，這就是。

　　有人要問了，你不是強調書法的真實性。幹嘛還要臨帖，憑著自己的興趣、愛好認真去寫不就成了。不就是完全的自我。不錯，那確實是完全的自我。在零七年六月份去正定拜見老師時，尹老師說過這樣一段話，至今記憶猶新：你自己閉門造車所學到的東西，往往是前人所拋棄了的東西。這句話願與同仁們共勉。

　　越說好像問題越多。一方面要真實的自我，另一方面又要學習古人，這不是自相矛盾。其實一點也不矛盾，真實的自我屬於客觀事物，學習古人是主觀的努力。主觀努力是為更好地完善真實的自我這個客觀事物服務的，他們是主與輔的關係。只有主而沒有輔，你的藝術就不能稱之為藝術，至少不是為別人的藝術，不是為人民大眾的藝術;只有輔而沒有主，你的藝術就失去了客觀的依託，就失去了靈魂。

　　開啟中國的書法史不難發現，任何一部經典的作品都具有十分強烈的時代氣息和鮮明的人格特徵。前者取決於歷史的侷限性，它標誌著中華民族三千年來的古老文明和不斷開拓創新的文明史，後者則是歷代書法家經過千錘百煉用盡畢生精力才換來的書法正果。其中，有不少先聖歷盡艱辛，為伸張正義而鬥爭;為剷除、不屈外侮而付出了生命。每當看到這些作品和想起這些事情，心中就不免產生無限的感慨和不盡的遐想—為什麼會是這個樣子。做為封建社會和封建制度下的人距離少則八、九百年，遠的近兩千年了。那個時候的人們都懂得保家衛國，而何況現代人。藝術與社會是一個有機的整體，社會的發展與藝術的進步是並駕齊驅的。

　　在古代書法中，彷彿看到了王羲之稱霸一時的帝王之氣，彷彿看到了歐陽詢的嚴謹素雅，顏真卿的豁達豪邁，柳公權的嚴厲秉直，褚遂良的清傲，虞世南的溫和，李邕的剛烈，所有這些都說明了一個問題，那就是，萬變不離其宗。無論你臨帖多長時間，下了多少年的功夫，歸根到底是要回到你自己的真實面目上來。這裡邊包括你的政治傾向，文化素養，性格特徵以及生活閱歷對你的影響等等。那麼學習的過程和所下的功夫與最後回到自己的面目上有什麼關係。可以這樣說，不肯學習、不下功夫的人到最後還是以前的老樣子，哪有顆痣哪有塊疤一點兒也改變不了什麼;但是如果你肯花大力氣、下大功夫去學習，那麼你所下的功夫越多，你自身所存在的缺陷也就被剔除的越多。學習越專心，時間堅持的越久，你也就越近乎完美。原先可能是一頭小毛驢，而現在你卻是一匹駿馬了。所謂“涉淺水者得魚蝦，涉深水者得蛟龍。”就是這個道理。

　　應當指出的是，學習書法必須要有一個獨立思考的能力，以自己的思想去指導自己的學習，不能人云亦云唯命是從，只有這樣，同樣臨寫一個法帖，就會有成千上萬個不同的風格出現，這樣，既保護了不同風格的創新同時也有利於書法藝術的發展。書法得學習是從無法到有法，又從有法到無法的學習過程。一旦進入無法的境界，那才是真正意義上的創作，是人發自心靈深處的吶喊。就像著名作曲家劉熾在一次講話時所說：“不是用什麼技巧，而是要用心去唱他們”。這句話是真理，為學習書法也指明瞭方向。

　　最後還要贅言幾句。書法的真實性實際上包括兩種意義，一種是學術上的真實性，就是前面所講到的。另一種是社會意義上的真實性。那麼社會意義上的真實性又是什麼。其實，這個問題遠比前者要重要得多、複雜得多和尖銳得多。在伊索寓言裡有這樣一則故事：秋天，有一隻螞蟻叼著一粒苞米正往家裡爬，這時一隻螞蚱跳了過來，對螞蟻說：“兄弟，咬一口好嗎”。螞蟻瞅了瞅它，說：“你整個夏天干什麼去了。”螞蚱說：“整個夏天唱歌來著”。螞蟻說：“那你現在就可以跳舞了。”這個故事說，華而不實的東西只能炫耀一時，一旦發現有個風吹草動，後悔也無力迴天。