中國寫意畫用墨特色簡介

　　中國畫博大精深，需要掌握的知識和技法眾多。中國畫中的寫意畫即是用簡練的筆法描繪景物。寫意畫多畫在生宣上，縱筆揮灑，墨彩飛揚，較工筆畫更能體現所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發作者的感情。下面來看看中國畫寫意畫用墨的五個特性是什麼。

　　中國寫意畫用墨特色一、墨彩

　　墨本來是一種單色，但由於中國畫把墨當作色彩來運用，所以有墨彩之說，意思即是墨色美在單純中蘊含了萬物的光彩。黑與白是亮度的對比，黑白對比適當，畫面就生出亮彩。濃與淡是墨色階梯的對比，於與溼是水分多少的對比。對比適當，墨即有色彩的光輝。

　　中國寫意畫用墨特色二、墨階

　　墨色由濃到淡的層次變化叫墨階。與色階、音階相似。墨階大體可分為：焦、濃、重、淡、清五個階梯。濃的、不摻水的墨為焦墨;摻少量水分，濃度僅次於焦墨者，為濃墨;摻三分之一的水，為重墨;水分超過墨者，為淡墨;水中摻極少量墨者，為清墨。在實際作畫時，可以把墨分成更細的層次。墨階的作用，關係到畫面色彩層次和調子，層次少，對比強，稱之為高調;層次多，畫面柔和豐富稱為低調。調子的運用，要按畫面的具體需要加以調整。

　　中國寫意畫用墨特色三、墨質

　　對墨的處理辦法不同，產生不同質的變化叫墨質。可分：新、焦、宿、退、埃五種。新磨的濃墨，立即使用叫新墨。磨好的濃墨，放在硯臺中半天以後，水分有一定的揮發，叫做焦墨。把墨放置一天以上，使水分有較多的揮發，叫做宿墨。宿墨由於部分脫膠，故運筆暢快、墨色渾厚，但光澤較差。放置多天的墨，墨中的膠力大部分脫去，炭粉沉澱嚴重，顆粒粗糙，光澤更差，但墨色厚重，筆痕清楚。埃墨是墨汁在硯臺中長期放幹之後，再用水泡起，墨質粗糙，一般不好使用，但在一些特殊效果中也可使用。

　　中國寫意畫用墨特色四、墨性

　　對於墨色的不同處理，產生色性的變化，叫做墨性。分枯、幹、潤、溼、漓五種。不同的墨性可以表現不同的形象和表情。如干燥和溼潤，粗糙與光潔，蒼老與稚嫩等。枯墨一般用宿墨，枯墨適宜表現老年人乾枯的面板及粗糙的衣物等。幹墨可以分濃乾和淡幹，無論濃淡，把筆中水分儘量吸乾，用筆時會出現飛白，適宜表現人物的鬚髮、山石、樹幹等。潤墨乾溼相宜，這種不幹不溼之墨，用筆時略有水暈之感，使用範圍最廣。溼墨指筆中飽含水分，行筆時，水分在紙上自然滲化，墨痕之處，有明顯的墨暈，適合表現比較光潔的物體。漓墨為水氣淋漓之墨，適合大面積渲染，表現煙霧、水氣等。墨的乾溼、枯潤如果運用不當，就會破壞畫面效果，太枯則無氣韻;太溼則無骨氣;太乾則枯燥無味;太潤則柔弱而無紋理。

　　中國寫意畫用墨特色五、墨法

　　用墨之法，前人有很多經驗，總結起來主要有七法：濃墨法、淡墨法、焦墨法、宿墨法、破墨法、積墨法、潑墨法。黃賓虹先生說：“畫案之上，一缽水，一硯墨，兩者互用，是為墨法。”又說：“古人墨法，妙於用水。”所以墨法離不開水的運用。用墨七法，實際上是墨與水不同的調和與使用而變化出來的。