自然風景攝影構圖作品素材

　　一幅完美的攝影藝術作品，包含了攝影構圖藝術的各種不可或缺的造型語言，下面是小編向你推薦整理的和自然風景攝影藝術的構圖美及節奏美，希望你滿意。

　　自然風景攝影藝術的構圖美

　　攝物體的主體與環境附體要做到主次分明、相互呼應。無論構圖法則有多少種，但凡構圖講究的作品，看上去會很舒服，因為它符合人們普遍的欣賞心理。曾經見過簡慶福老師的《希望之光》，樹林與晨光的和諧佈局，讓人感受到了作者的那份立意與美感。

　　攝影，越來越成為一種司空見慣的“生活秀”。隨著科技的日新月異，更加使得“攝影秀”變成無限可能。特別是攝影技術的“傻瓜化”幾乎讓毫無專業知識的人一按快門就可輕易拍出一副畫面。但是，攝影從它誕生的那天起，其具備基本技術條件的同時，攝影的藝術性才是主導。攝影之所以充滿魅力，是因為攝影者將攝影作為一項藝術活動進行作品式的創作。因此，攝影作品的藝術美始終是攝影者孜孜以求的目標。

　　自然風景攝影藝術的節奏美

　　節奏，它本來存在於客觀事物本身，在常人眼裡似乎只是物體間的簡單排列，但是，藉助藝術眼光，攝影者能夠從中看出一種節奏和韻致，發現遠近節奏、高低起伏節奏、橫馳縱跨的動感節奏等等。因此，對於節奏的抓準，是需要攝影者的藝術心靈節拍與客觀生動節拍的共譜才能在作品中“洋溢”出來。這種節奏感在體育攝影作品中得到淋漓體現。比如攝影師唐奈米若拉的《水中蛟龍》，跳水運動員與水流瞬間碰撞出水花，在攝影師的準確把握下咔嚓定格，把那精彩的瞬間展現在觀眾眼前。

　　藝術，具有藝術特性與規律。比如，繪畫是色彩線條造型藝術、雕塑是實物塑型摶造藝術、文學是語言表現藝術等等，作為攝影藝術而言，它雖然是光影藝術，但與繪畫、雕塑、文學乃至音樂、舞蹈中的藝術元素是相關聯的。攝影藝術具有綜合藝術的特點。

　　攝影一向被人們認為門檻低，技術含量少，因此基礎技術往往被忽略，攝影者缺乏攝影技術的基礎學習與訓練造成技術不過關，藝術作品的追求就得不到完美體現。

　　攝影藝術的進步是以攝影技術的發展為前題的。因此一幅好的作品必須符合一定的技術標準，好的數碼相機設定許多拍攝功能;曝光控制、白平衡、感光度、對焦模式、快門、光圈等技術引數，技術引數之間不是孤立的，而是互相聯絡，相互制約的，攝影者只有對相機的各項技術要素做到熟稔心中，靈活運用，才能拍出獨特的效果。