百年好合書法

　　中國書法所以能成為藝術,過去有個傳統的說法,是“書畫同源”,即文字起源於象形。下面小編帶給大家的是，希望你們喜歡。

　　欣賞：

　　書法字型概論：

　　書法字型，就是書法風格的分類。書法字型，傳統講共分行書字型、草書字型、隸書字型、燕書體、篆書字型和楷書字型六種，也就是六大類。在每一大類中又細分若干小的門類。如篆書又分大篆小篆，楷書又分魏碑唐楷之分，又有二王體、瘦金體之說。

　　書法用墨的特技：

　　古代書法用墨比較單調，比較多的是枯潤變化，這與古代只使用墨塊磨墨和墨的質量有關。此外，從書法作品傳遞的媒介看，古代沒有像今天的展廳，其作品大多是自娛、或贈送，沒有像如今展廳洋洋大觀精華匯萃的作品展。這些，都影響了書法在墨的運用上的藝術的追求。當代書法藝術領域開闊了，加之現代科學技術帶來的便利條件，使墨的運用在藝術試驗實踐中成為可能也成為必然。

　　濃淡墨的運用技巧

　　書條作品中的枯潤、飛白等變化，如採用濃淡墨進行處理，有著奇異的藝術效果，而作品內容的意蘊也會得到拓展。

　　濃淡墨，就是利用水和墨不同的比例、利用水與墨在宣紙上聚散速度、著色度不同，使用一個筆劃中或一個字一幅作品中出現過渡自然、濃淡相間的墨意。

　　濃淡墨的運用，關鍵在於蘸墨，其次在控制水量，三是及時進行吸墨吸水處理。蘸墨有二法。一是蘸水，後蘸墨，具體做法是讓筆在筆洗中大至洗淨，撇至五成溼，然後讓筆鋒一側蘸墨，馬上進行書寫;二是先用筆蘸墨，然後快束蘸水，即刻書寫。這種用墨法極象國畫中濃淡墨的運用，所不同的是國畫可以復筆，而書法絕不能復筆，必須是一揮而就，再就是運筆速度比較快，不容猶疑和遲滯。寫時還須用舊宣紙和廢宣紙及時吸乾，以免出現“墨豬”。

　　如果是書寫大幅字，筆劃粗大，可用小筆沾墨抹上大筆上，使水墨相間的層次更多。

　　濃淡墨的運用，不僅增加了少字書法作品中字的藝術感染力，在條幅中運用，效果也很突出。比如，我在創作大中堂條幅《李白送孟浩然之廣陵》中使用濃淡墨，其中“碧空盡”三字不僅讓其有大片飛白和留空，而且這三個字皆用極淡的墨，在展覽中深受觀賞者喜愛。我的另一幅作品《虛融淡泊》亦使用了濃淡墨，讓大量的水將墨推至筆劃與筆劃間沉積，較成功地突出了書法內容中超脫飄逸的情境。

　　墨底白字的效果取得

　　墨底白字在書法作品中已常被書家所喜用，因為這本身既有“拓味”又得帖的肌潤。具體做法有二。一先用白礬水左右的比例調成寫到生宣上，待其乾透後，再用墨塗其背面，自然得到這種黑底白字的效果。二是用廣告粉寫到生宣上，再用墨塗前面，也可以得到相同效果。二者的區別在於：使用廣告粉書寫，由於幹後粉末剝落，字面有殘缺感，這對於追求古拙味當然有利，但在書寫時由於水粉化散效果不如稀薄的礬水，所以字型顯得較為乾澀。總之各有千秋，書者可根據內容和藝術需要選擇，另外，底面著墨時亦可調入色彩，以增加異味。

　　膠墨的運用

　　膠墨主要是用於淡墨創作中。有些作品，如想全部使用淡墨時，便可以使用膠墨法來取得色調比較一致的淡墨效果。上面曾說的濃淡墨法，只適合有濃淡變化的創作中，如果用於淡墨作品創作，恐有難處，因水太盛，不好控制，而且一些較細膩的筆道，淡墨不易表達。在這種情況下，可用較高階的膠水用水加以稀釋，再調入適量的墨汁，這樣，書寫時便很少遇到使用水墨時筆劃化開太快、難以控制的問題了。

　　宿墨的利用

　　宿墨的利用，有時可收到意外效果。墨洗中的一得閣的宿墨，墨與膠質及水三者呈分離狀。撇開表而浮水後，可作大字，其水印幹後有沉跡，似淡墨，呈環狀。筆畫中部，則可呈焦墨效果，宿墨色亞，也別有風味。