中國最長壽電視劇
想必大家都很喜歡看電視劇，今天小編帶大家來了解!
《外來媳婦本地郎》目前已超過3100集，自開播之日至今已超過16年，被稱為中國史上最長的電視劇。
作為該劇的總導演，拍攝十六年，71歲的陸曉光也從滿頭黑髮，拍到了只能隱約見到黑髮。
陸曉光說，《外來媳婦本地郎》這部劇稱不上短劇中的精品，但卻以最快、最真實的方式，體現了草根百姓最普通的生活。這部劇最受追捧時，兩集之間的廣告有37條，而一集也不過20分鐘，“觀眾等看完廣告，估計都忘了上集講的什麼了。”
現在這部伴隨著廣東人茶餘飯後16年的本土劇，也面臨著網路劇和收視疲勞的挑戰。
陸曉光說，他打算打破慣例，逐步退出讓位給年輕人，希望給這部長壽劇帶來新鮮的“血液
71歲的《外來媳婦本地郎》***下簡稱《外》劇***總導演陸曉光，戴著春節期間到紐西蘭旅遊時買的鴨舌帽，健步如飛地走在各影棚之間。
當路過的同事誇他“精神很好”時，他指了指自己的臉說，“看，都有老人斑了。”
取經港劇開拍草根故事
陸曉光說，拍電視劇行業內有個不成文的“慣例”：導演一定要把這部劇拍完，別人無法接手繼續執導。隨著體力大不如前，陸曉光表示，可能要打破這個“慣例”，已經拍攝了3100多集的《外》劇會繼續拍下去，自己則會慢慢地退出。
1946年出生在上海的陸曉光，在12歲時和父母一起來到了廣州，進入珠江電影製片廠的大院中。
“我那時候就看怎麼拍電影，有了一個電影夢。”陸曉光說，自己最開始學習美術，之後製作動畫片，隨後又自學了導演、編劇。
在上世紀80年代，陸曉光來到了廣東電視臺拍電視劇。很多珠影的朋友問他，“拍電視劇能比拍電影更有藝術性?”陸曉光說，拍電影和拍電視劇面對的都是觀眾。
彼時，廣州甚至是珠三角地區的收視率，幾乎都被香港的電視臺“霸佔”，而廣東本地電視臺則被“壓角落”，急需一部電視劇搶回收視率。
陸曉光說，臺裡就告訴他，拍一個老百姓看的電視劇，“不要想著去拿獎。”因為在上世紀80年代初，拍攝的短劇並不特別關心觀眾的喜歡程度。
而他要拍攝的是老百姓喜歡看的短劇，所以主創人員就到香港去“取經”，再結合廣州本地草根百姓的生活，拍攝了第一部短劇《萬花筒》。
他回憶說，在《萬花筒》播出後的第二天，公共汽車上，乘客談論的幾乎都是劇中的內容。像當時的社會熱點“西瓜打針”之類的故事，都在劇中有體現。
獨居老人劇照當全家福
“廣東短劇發展的第二波高潮，則是《外》劇的開播。”陸曉光回憶說，隨著改革開放，來到廣東的外來人口增多，進而形成了新的文化環境。
《外》劇是一部典型的“家庭劇”，主要故事的呈現是以家庭為單位，講述的是最真實普通的家庭的故事。“小孩、中年、老年”這些角色在劇中都有體現。“受到觀眾喜歡，其中的原因就是‘家’的存在。”
他分析說，《外》劇能夠長盛不衰，原因其一，便是使用方言。《外》劇以廣東話為主，但來自不同地方的角色使用不同的方言，讓該劇“南腔北調”，語言特點明顯。其次，《外》劇是一部搞笑輕喜劇，符合觀眾回家後放鬆娛樂的心態。再次，劇中講述的都是小人物的故事，這些小人物“大毛病沒有，小毛病不斷”，甚至有些粗俗，但他們心地善良，更加真實地體現草根的生活。最後，則是“大家庭”的概念。有句俗語“家和萬事興”，在這部劇中得到了更加深刻的體現。
他回憶說，2003年春節時，他到珠江邊進行拍攝，演員需要臨時更換服裝和補妝，不得已敲開了附近人的家門。開門的是一個91歲的老人。
他發現，在老人家裡日曆旁邊，放著一張塑封的《外》劇劇組照，“那應是擺放全家福照片的位置”。經過了解，他才得知，老人的老伴幾年前已經去世，子女不在身邊，老人獨居，每次都會看《外》劇，劇裡的各個角色就是老人心裡“家”的形象。所以，老人就把報紙上《外》劇的劇照剪了下來，裱起來當作了自己的“全家福”。
十六年劇組幾乎不變
《外》劇目前已超過3100集，自開播之日至今已超過16年，它也被稱為中國最長的電視劇。
“劇組大部分還是原來的人員，這樣才能有一個穩定的架構。”陸曉光說，16年來，幾乎每個週末都要拍攝《外》劇，九點到現場，九點半開拍，中午大家一起吃盒飯後再繼續拍，一般拍到下午兩三點拍完。
從週一到週五的時間，則是編輯剪輯的時間，每個人有固定需要剪輯的內容，不規定上下班時間，但是需要在規定的時間內將內容剪輯完成。
16年裡，陸曉光說，拍攝《外》劇，出演《外》劇，播出《外》劇，成了劇組人員、演員和觀眾們共同的“生活”。
在《外》劇的演員中，始終堅持一個“守舊”的原則。
“李俊毅從8歲開始，扮演康家長孫康天庥***阿宗和阿嬋的兒子***，一演就是16年。”他說，“康天庥”從小學一直演到大學畢業。
當然也有例外。劉濤曾飾演過老三的妻子，隨著她去京發展，劇組並沒有過多挽留，但仍然請她回來專門拍攝了兩集“由於和老三離婚，去了日本”的情節。
十六年來，也有演員因病去世，陸曉光專門找了形象相像的演員去替代，並交代“老二阿宗整形歸來”，屬於“軟處理”演員的環節。“但觀眾似乎並不認可，總是先入為主以為前一個好。”陸曉光說，十六年的時間，一大變化是從導演拍什麼觀眾看什麼，轉成根據觀眾的需求去考慮。
他說，《外》劇堅持這麼多年，在於“不忘初心”。無論是劇組還是演員，如果離開了原來的“初心”，將失去原來的東西。