吳宇森的堅守閱讀答案

　　吳宇森希望自己對生活的感悟能在電影中體現出來，並能堅持下去，使自己的電影富有情感的溫度。以下是小編為你整理的，希望能幫到你。

　　《吳宇森的堅守》閱讀材料

　　我整理吳宇森先生歷年導演的四十四部片單，發現他出品的數量和心智的增長几乎在同步提升。從1973年第一部影片《過客》開始，到1982年《八彩林亞珍》的近十年時間裡，他拍了十多部討好市場的喜劇片，卻一直沒有進入事業的拐點。其實，從教會學校走出來的吳宇森，最喜歡的是好萊塢的黑幫片、西部片以及黃金時期的歌舞片，這些電影的共同點是畫面充滿動感，故事跌宕起伏。而拍攝喜劇片，並不是他的追求，而且飽受爭議。分析當年商業營銷的影響，吳宇森慢慢明白，確定自我風格，才是對理念的一份堅持。

　　回到現實生活中，吳宇森的內心似乎被照進了光，光無法言說，但通過挽留，可以多呆在心中，使作品的光影與情感的溫度融合。四年之後，吳宇森決定進行一場冒險賭博，他選用了一群被稱作“票房毒藥”的男人，如周潤發、張國榮等，執導了《英雄本色》。該片在徐克的幫助下大獲成功。這次冒險是值得的，大投資、大製作、大場面，從此奠定了吳宇森暴力美學的電影風格，讓他把多年來在影壇積鬱已久的失意與強烈的表現力浸透到每一個畫面，其酣暢如行雲流水般的剪接，在今天看來也是無可挑剔的。這不僅成為他的人生豐碑，也成為香港的電影豐碑。那年吳宇森四十歲，正是一個男人的青壯年，生命的春天和事業的春天一起到來。

　　冒險未必就是實實在在的危險。它牽涉到人的認知模式，也牽涉到人的諸多觀念，比如自信、決斷。央視記者李小萌在《面對面》欄目中採訪吳宇森時說，在《英雄本色》創作現場，吳宇森豪氣畢現，他是進行了一場賭博，並且贏了，他和“票房毒藥”的男人們征服了命運，相互迸發出了無比耀眼的光芒。我想說，證明自信的不僅需要實踐，更需要時間。後來，吳宇森的影片讓人們認識到，他的電影每次獲得殊榮，都是內心歷練的結果。他知道，達摩克里斯之劍依舊高懸頭頂。

　　***的《喋血雙雄》也是吳宇森的重要代表作。在影片中，他用極為自信的手法讓暴力世界中瀰漫出無法言語的浪漫，華麗而控制自如的鏡頭、精練的對白以及舞蹈般的槍戰動作都令人為之傾倒。特別是片尾在教堂裡的生死決戰：燭光映出的聖母像，背影中掠過的白鴿，一對最不應成為朋友的生死之交，共同執行著自己心目中的正義。正如吳宇森所說：“這是我最想用鏡頭來表達的東西。哲學式的電影，騎士般的角色，都是我心中的理想。”如果說《喋血雙雄》讓吳宇森把握了好萊塢動作片的命脈，那麼《變臉》則讓吳宇森在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種“人道主義”和“家庭觀念”。這部被認為“最具吳宇森風格”的作品，同時也為吳宇森帶來全美華裔藝術基金會頒發的最高榮譽——“金環獎”，讓他成為繼李小龍、成龍之後，進入好萊塢的第三位華人明星。

　　吳宇森的電影好看，他所講述的故事不遠不近，有愛有恨。不管是功夫片還是諜戰片，都可以明顯感覺到他的表達，感覺到一個活生生的人，和他揹負的真實生活，這些人裡，有龐大機構裡的大人物，也有機構壓榨下的弱小者，還有為了某些利益冒險的暴力者、潛伏者。但這些人的故事，能讓人產生共鳴，我們從中可以看到，家庭、父親、變遷，一切都被結合在一起，那麼自然而然，像我們身邊的故事。所以他的粉絲中，白領、軍官甚至科學工作者的比例明顯上升，因為，這不僅是電影。

　　***選自《人物傳記》***