戲曲的藝術魅力作文
戲曲的藝術魅力,我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術,讓它永遠永遠放光芒,讓它世世代代流傳下去!以下是小編為大家整理的,希望你們喜歡。
篇1
戲曲藝術的魅力
以前,我對中國的戲劇很不敢興趣。在平時看電視時,一看到爺爺奶奶在看戲劇,就覺得十分討厭,還與爺爺奶奶在頻道上爭來爭去。如今,學習了戲劇這課,對戲劇有了一些瞭解後,我才改變了對戲劇的看法。
戲劇具有悠久的歷史,有著鮮明的民族風格。各地都有自己獨特的劇種,而這正是一個本地的生活。戲劇不僅是表演得精彩,更是如實地反映出民族的文化風情。京劇,越劇,崑劇……約有360種劇種,構成了龐大的戲劇大家族。還讓我感覺到中國的戲劇如同國畫。誰都知道,中國畫不注重“像不像”,不像西洋畫得同真物一樣。然而,中國的戲劇也不正是如此嗎。
外國的戲劇,求真實。如果表演莫一東西,就用實物來表現。而中國的戲劇就不同,雖然沒有實物,但是一個眼神,一個動作,一句語言……都表現著莫一東西。比如京劇《三岔口》中,演員在明亮的舞臺上,把摸黑打鬥的場面,表演地令人拍手叫絕。中國戲劇裡的環境氣氛,全憑演員表演。因此說中國的戲劇是一種高尚的藝術形象。戲劇能調節我們的思想情趣,改善我們的心情,還會使我們的生活變得豐富多彩。可是,現代的人大都對戲劇沒感興趣。越來越多的人喜歡聽歌星唱的流行歌曲。
我現在認為,戲劇並非低於流行歌曲。因為戲劇是一種藝術之美,很有藝術性,也很有代表性。
篇2
感受戲曲藝術的魅力
一個偶然的機會,在華師大閔行校區,我們欣賞了上海越劇院優秀青年演員王柔桑老師的講座《中國戲曲與越劇小生藝術流派》。瞭解了一些戲曲知識和表演風格,實在是一種難得的藝術享受。
戲曲指中國傳統的戲劇,是一種舞臺表演藝術形式,其內涵包括:唱、念、做、打,綜合了對白、音樂、歌唱、舞蹈、武術、雜技等多種表演方式,以及燈光、道具、佈景、服裝等表現形式。戲曲具有綜合性、虛擬性、程式性、寫意性的藝術特點,服飾有冠、盔、巾、帽、蟒、帔、衣、鞋、靴等等,其服飾變化不僅塑造人物形象,而且對錶現時間、地點、場景以及人物性格、身份都有獨特作用。
越劇是流行於我國滬浙蘇等地的地方戲曲之一,在全國很有影響。小生流派有尹桂芳、範瑞娟、徐玉蘭、陸錦花、畢春芳、竺水招等越劇表演大師,代表劇目有《梁山伯與祝英臺》、《沙漠王子》、《孔雀東南飛》、《紅樓夢》、《白蛇傳》、《盤夫索夫》、《珍珠塔》、《西廂記》等。各個流派在唱腔上或奔放高亢、跌宕起伏,或穩健軒昂、倜儻豪爽,或樸素大方、柔中帶剛。
王老師在現場邊講解,邊示範,並帶妝彩唱,音色圓潤嘹亮,音質優美動聽,表演生動傳神,給人美的藝術享受。表演結束時,她還熱情簽名留念,並以精彩賀卡相贈。從中我們能夠深切感受到她對戲曲藝術的熱愛,對觀眾朋友的真摯情感,以及對事業的執著探索和不懈追求。
十分懷念小時候跑到十里八村聽戲、聽評書、看雜技、看電影,抱著收音機收聽《岳飛傳》、《楊家將》的美好時光。戲曲藝術是思想性和藝術性的和諧統一,一場精彩的戲曲,往往能使觀眾震撼思想、愉悅心靈、同喜同悲、盪滌靈魂,受到思想教育、情感陶冶和美的享受。衷心希望我國戲曲傳統藝術不斷髮揚光大,久唱不衰!
篇3
戲曲的藝術魅力
戲曲源遠流長,是我國的經典,不同地方的戲曲有不同的風格和特色,它讓人賞心悅目,其情節有的催人淚下,有的振奮人心,多姿多彩,出神入化。
小的時候,看見自己的父母看戲曲時,我總認為他們實在太老土,趕不上潮流,打死我我都不會去看那老掉牙的玩意。
俗話說:“要知道梨子的味道,最好親口嚐嚐。”不嘗不知道,一嘗嚇一跳呀!今天的語文課上,當我珍惜仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時,我真是為之震撼,原來我們中華民族的戲曲是那麼的有藝術魅力呀!我真是井底之蛙呀!這老祖宗留下來的寶貝,外國人又怎麼能比得上?難怪呀,老一輩的人都是那麼的熱衷於這些戲曲,那麼喜愛戲曲。
我現在才感受到什麼是“不看戲曲的人,枉做中國人”。不是嗎?這些戲曲,就像我國的一部部歷史,只有懂得欣賞它的人,只有懂得關注它的人,只有懂得挖掘它的人,才稱得上是真正的中國人。因為他們深深地明白一個道理,戲曲是我們的國寶,戲曲是我們的國粹,戲曲是我們的國劇呀!我們怎能忘記它們?如今的社會,我們這些青少年們的視野,已經轉移到流行音樂、影視和網路,我們似乎已經忘記了我們中華民族的傳統藝術。其實,當我們細心的欣賞我們的戲曲時,我們就會發現它們猶如一個個精彩的歷史故事,將歷史的畫卷一一展現在我們的面前,將我們帶入了歷史的隧道,讓我們身臨其境,讓我們感慨不已。
戲曲的藝術魅力,我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術,讓它永遠永遠放光芒,讓它世世代代流傳下去!