漫說中國戲曲臉譜閱讀答案

　　戲曲臉譜具備色彩的性格化和圖案的象徵性兩大特點，既能表現不同型別的人物特點，又能鮮明表現人物的性格特點。以下是小編為你整理的，希望能幫到你。

　　《漫說中國戲曲臉譜》閱讀材料

　　戲曲舞臺上眾多的藝術形象都有自己的一副面孔，但舞臺上的人物畢竟是有限的，把生活中千姿百態的人物表現出來，是藝術的首要任務。因而人物的型別化就表現出它的必要性。在戲曲舞臺上，這種型別化主要是通過臉譜來體現的。文人有文人的特性，武者有武者的性格，但同時它又概括了眾多的一類人。吸戲曲臉譜的型化是一種藝術概括，它必然以現實生活為基礎，以現實生活中的人為本原。

　　那麼，這種型別化在戲曲舞臺上為什麼要用臉譜來表現呢?戲曲是舞臺藝術，它的生命力在於獨特的藝術表現手段，即通常所說的唱、念、做、打。唱腔從曲牌體到板式體的變化使演唱藝術更加成熟，虛擬化的表演和程式化的動作是戲曲表演藝術化的規範，而戲曲臉譜則是這種藝術化的更高規範。我們都知道“蘭陵王”故事，蘭陵王為了退敵，特意戴了一副面貌凶惡的面具。這個面具改變了蘭陵王原來的性格特點，從貌美相善一下子變得貌醜面惡，使敵人望之膽寒，落荒而逃。這種使觀者改變心理定勢的效果，被戲曲運用得非常自如。一般來說，現實中很難找到臉譜中那樣的形象，戲曲藝術故意誇大某一特點，並把這一特點在臉譜中表現出來。“公忠者雕以正貌”、“奸邪者刻以醜形”就是這樣的表現。戲曲舞臺上的臉譜正是這種用來達到形象藝術化的最佳手段，它也完全符合觀眾的客觀審美要求。

　　從中國戲曲的悲劇觀念來看，中國的悲劇具有自己獨特的特點。首先，中國戲曲表現悲劇的手法是獨特的，在悲悲慼慼的氣氛中可以穿插配角的喜劇化的插科打諢，這就緩解了觀眾的心理壓力。其次，中國戲曲的悲劇結尾是獨特的，在歷經坎坷之後，主人公終於可以團圓。曾經有人簡單地把這看成是中國悲劇的幼稚，實際上這恰恰是中國戲曲悲劇的獨到之處。中國戲曲在表現悲劇的同時，自始至終是把觀眾的審美需要看作是第一位的。

　　觀眾是複雜的群體，不同層次的觀眾有不同的要求，但他們大多數都希望悲劇有一個美好的結局。善有善報，惡有惡果，可以說這也是一種思維定勢。所以在中國戲曲裡，好人無論多麼貧困潦倒，還是正面形象，不失正人君子風範，終有好報;壞人不管如何富貴榮華，還是反面形象，總是奸佞小人舉止，結局必將大快人心。戲曲到了舞臺上更是把好壞人分得清清楚楚，在人物的面部塗上不同的顏色和不同的圖案，以使觀眾一目瞭然。紅色代表忠勇，白色代表奸惡，黑色代表粗猛，綠色代表俠義……而臉譜的圖案也各有不同，有整臉、三塊瓦臉、十字門臉、六分臉、象形臉……不同型別的人勾以不同的臉譜，這在觀眾看來，正是將他們的願望表現了出來。所以，戲曲臉譜的產生是觀眾的審美需要。