蕭，G.B.
[拼音]：Lading Meizhou meishu
[英文]：Latin-American art
拉丁美洲包括中美洲和南美洲。在西班牙人到達美洲大陸之前，這些地區已經有了高度發達的文明和燦爛的藝術。16世紀西班牙人和葡萄牙人先後到達美洲，佔領了這些地區，將其作為殖民地。歐洲殖民者不僅瘋狂掠奪印第安人的黃金，而且也強行傳播基督教，破壞印第安人的本土藝術，從物質和精神上無情地征服這些地區。由於殖民者的影響，根基深厚的本土藝術趨於衰落。本地傳統與殖民者的基督教藝術相融合，產生了拉丁美洲殖民地文化。18世紀末到19世紀初的拉丁美洲民族獨立運動，產生了一大批民族國家，也使拉丁美洲國家的民族文化開始發展，有的拉美國家，如墨西哥、巴西等國在世界藝術中還取得了重要地位。
前哥倫比亞時代
中美洲地區的古代美術主要見於瑪雅、墨西哥、巴拿馬地峽、安的列斯。其中佔主要地位的是瑪雅和墨西哥。
瑪雅
瑪雅美術在西班牙人到達以前就已衰落，宗教中心普遍被放棄。瑪雅人則以冷靜的頭腦觀察世界與生活，創造了精確的歷法和數學系統。
瑪雅美術上最大的貢獻在於建築。除去建築本身的價值外，同時也表現了其他藝術，如雕刻、繪畫、鑲嵌工藝等的成就。瑪雅人公共建築圍繞著庭院或廣場排列，成為舉行宗教、政治活動的場所。瑪雅建築有神廟、宮殿、金字塔、球場、觀察臺等。這些建築往往組成群體，有的還有帶樑託的拱頂。這種拱頂是以草棚屋頂作為原形的。瑪雅的拱頂很厚重，需要有很厚的牆來支撐，也沒開窗，因而建築物內部一般都很暗，也很窄，主要的裝飾在外部。瑪雅最古老和最大的宗教中心是蒂卡爾，這裡有瑪雅最早的金字塔和精緻的木雕門楣。蒂卡爾的金字塔以其陡峭、高聳為特色。石刻在蒂卡爾未得到充分發展，而科潘城則主要發展了石雕藝術。科潘是瑪雅前期的重要中心，有精美的高浮雕石碑和建築裝飾，還有最長的象形文字石階。在尤卡坦半島，烏斯馬爾的建築達到了瑪雅建築的頂峰。烏斯馬爾的建築以珀克樣式為主，其中女修道院和總督宮建築群以其嚴整、簡練、莊嚴而著名。尤其是總督宮立面的幾何紋鑲嵌圖案是最傑出的瑪雅建築裝飾，這種圖案極像中美洲其他地區的紡織物紋樣。
瑪雅人的溼壁畫採用了多種礦物顏料，有豐富的色彩。它不注意立體感，但場面富有生活氣息，動態表現很自由。面部總是側面的，表現出各種不同的表情。博南帕克建築物中的溼壁畫是瑪雅地區最完整的壁畫。瓜地馬拉高原地區的北部山區發現的彩繪陶器，也是用溼壁畫的方法來裝飾的。
墨西哥
墨西哥人的藝術最初起源於墨西哥灣沿海地區的奧爾梅克文化，這一文化的繁榮期大約在公元前 1000～前300年。它具有祭祀文化的特點，常出現貓科動物的面部、美洲虎式的人或半人虎形象。這一文化對以後的藝術產生了深遠的影響，也影響到了瑪雅地區的藝術。
接著在古典時期，出現了城市的紀念性建築。在墨西哥谷地興建了特奧蒂瓦坎城，產生了雄偉的金字塔、完整的城市規劃，以及獨具風格的三足陶器、玉石面具等。在阿爾邦山，產生了薩波特克文化。薩波特克人在阿爾萬山頂上建立了莊嚴的高原朝聖地，還產生了線刻生動的舞蹈者石板和造型多樣的喪葬用陶瓷。在墨西哥西部的科利馬、納亞里特、哈利斯科，產生了風格寫實、自然樸實的陶器。
古典文化衰落之後，米斯特克人在阿爾邦山地區取代薩波特克人的地位，創造了精美的金銀工藝品和色彩豐富、描繪精湛的大量抄本。約10世紀前後，托爾特克人在墨西哥谷地興起，圖拉成為他們的首都。托爾特克人創造了他們的武士文化，產生了戰士人像柱、羽蛇石柱和柱廊式的金字塔神廟。托爾特克人最後的衰落階段，阿茲特克人的祖先奇奇梅克人開始興起，在特斯科科城建立了他們的都城。阿茲特克人從14世紀初到西班牙人到達美洲這段時期興起於墨西哥谷地，建立了阿茲特克帝國，產生了有完整圖解符號的紀念碑性巨石雕刻，還有玉石雕刻的祭祀用具、羽毛製品和鑲嵌面具。
南美洲
古代南美洲文化最重要的是太平洋沿岸和安第斯山脈坡地的安第斯文化，以今天的祕魯為主。這裡是南美洲文化高度發達的地區，其餘地區相對落後，藝術不很發達。安第斯文化的影響沒有進入東部的亞馬孫叢林地區，因此這些地區除了亞馬孫河口的馬拉若島的陶器藝術和哥倫比亞高原的聖奧古斯廷巨石雕刻之外，沒有傑出的藝術成就。今委內瑞拉、蓋亞那、巴拿馬等地則明顯地受中美洲文化的影響。祕魯北面的一些地區，雖然有發達的冶金術，卻沒有傑出的藝術，所以祕魯是南美洲藝術最集中、最發達的地區。祕魯人在繪畫和雕塑方面不及瑪雅和中美洲地區，但他們的陶器、紡織、石板浮雕和金屬製品卻足以與瑪雅人媲美。南美洲美術的歷史一般分為6個時期。
第1期(公元前1500～前400)是形成期早期，又叫崇拜期。由於宗教崇拜的要求，出現了宗教儀式中心。查文文化產生了石雕、 陶器、 骨刻、金製品、粘土浮雕、紡織工藝。查文風格多以貓科動物為主題，寬嘴、犬牙、圓鼻子、卵形眼睛，頭上開一個V字口。主要是石板浮雕，很少圓雕，只有少量動物頭和美洲獅形的研缽例外。查文風格的陶器很少塗色，多為磨得發亮的黑色，造型上出現了鐙形嘴罐。
第2期（公元前400～公元400）是形成期晚期，又叫實驗期。這一時期的建築、紡織、陶器、金屬製品都處於技術發展時期。查文風格仍然對一些地區的陶器、金屬製品、紡織圖案產生影響，但各地風格已經開始形成和發展。帕拉卡斯的刻製陶器出現了多種造型，在刻制的圖案上再塗以鮮黃、綠、紅、黑色。
第3期(400～1000)是古典時期，也是地區性藝術發展的時期。這一時期祕魯藝術發展到了頂峰，各地區藝術也得到長足的發展。在這一時期內，有帕拉卡斯墓地的大量的紡織物，其中包括繡花織物、鑲著金和羽毛的頭巾、披巾，上面有大量貓科動物、 精靈、 擬人圖案。在莫奇卡有最著名的肖像陶器，提供了當時人形象的生動寫照。在同時期的納斯卡，也產生了燒製考究、裝飾色彩極為豐富的陶器。前期裝飾著寫實的鳥獸，後期裝飾著風格化的擬人精靈。高原地區的雷卡耶文化產生了紀念性建築和陶器，建築的石楣上有貓科動物的浮雕。
第4期(1000～1300)是泛祕魯時期，也是地區性徵服和印加帝國建立時期。藝術樣式主要有蒂亞瓦納科樣式。它有其獨特的圖案、 陶器樣式、 色彩程式、紡織紋樣。在玻利維亞，蒂亞瓦納科建築的典型是長方形階梯金字塔。這一地區最大的石紀念碑是巨大的太陽門，上面刻有怪誕的半人半神的石刻和類似掛毯的圖案。蒂亞瓦納科的陶器用黑、白色在紅色底子上繪製。這一文化的傳播十分廣泛而迅速，影響了高原和沿海地區。
第 5期(1300～1438)是蒂亞瓦納科影響衰落、地方風格重新興起時期。這一時期技術已經相當熟練，但已失去原有的活力。地方風格有錢凱、奇穆和印加風格。奇穆人的陶器受莫奇卡風格的影響，但建築裝飾石刻和金屬製品卻發展到一個新的階段，紡織品中，羽毛鑲嵌的織物發展了。奇穆人的藝術特點又影響了印加帝國。
第 6期(1438～1532)是印加帝國時期。印加帝國成為前哥倫比亞時期美洲最大的帝國，勢力達到今智利、阿根廷、哥斯大黎加。印加人每征服一地，便把當地的聖物移到首都庫斯科去，因此而收集了被征服的各地區的藝術品和匠人，在庫斯科創造了以巨石建築為主的紀念碑性建築。
殖民時代
由於西班牙人和葡萄牙人對拉丁美洲進行大量的宗教滲透，大量的傳教士團體到達美洲，致使教會擁有了在殖民地最大的勢力。17世紀初就出現了 7萬個禮拜堂，500多個修道院。教堂的建築、雕刻、裝飾在藝術中佔主要地位，使得殖民時代的拉丁美洲美術成為基督教美術。
墨西哥
16世紀前期墨西哥最典型的建築是堡壘式教堂。這種建築還有很多中世紀的特點，如用拱肋支撐的拱頂。有的還出現了摩爾人晚期建築的特點，這不僅在早期的教堂中，而且在早期殖民者的住宅中也可以看到。本地傳統仍然在建築的裝飾石刻上表現出來。
16世紀中葉到17世紀上半葉，興起了一種普萊特雷斯克的建築樣式。“普萊特雷斯克”一詞來自西班牙語plate，意為銀製品。這種樣式的建築表現出西班牙文藝復興樣式的裝飾細節和印第安人的工藝特點的結合。
17世紀中期繪畫中出現了文藝復興的影響，歐洲義大利、佛蘭德斯畫家到達拉丁美洲，帶來了F.de蘇爾瓦蘭、B.E.穆裡略等著名畫家的風格。
16世紀的雕刻完全處在南部西班牙安達盧西亞的影響之下。16世紀末，教堂內出現大量文藝復興風格的雕塑，多為木雕，鍍金或塗有顏色。
17世紀晚期，在墨西哥出現了巴洛克樣式，有著高浮雕的立面裝飾、利用光影產生的動感。17世紀末，巴洛克樣式在墨西哥成為城市建築中重要部分。這種樣式通常在墨西哥和拉美地區是圓形平面、圓拱頂，沒有塔樓，立面裝飾佔重要地位。墨西哥的巴洛克雕刻普遍更富有動感，甚至在製作傢俱時也表現出對動感效果的偏愛。18世紀出現帶倒置的方尖碑式壁柱的巴洛克建築，這種壁柱上往往佈滿了裝飾雕刻。這種樣式更強調建築的運動感和韻律。
18世紀歐洲新古典主義的影響在墨西哥建築和雕刻中也有反映。在建築中有塞拉亞的卡曼教堂，在雕刻中有西班牙人M.托爾沙的作品。
南美洲
在南美洲，殖民時期的藝術仍保持著比墨西哥更多的本土色彩。在的的喀喀湖的沿岸，有一些古城幾乎完全保持著非西班牙的特點，玻利維亞的波託西地方的聖羅倫索教堂立面裝飾完全是印第安圖案，厄瓜多的基多也同樣有這類本土風格的建築。祕魯的首都利馬，完全是西班牙式建築。而在印加帝國的故都庫斯科，所採用的材料，以及牆的厚重感，明顯地帶有印加建築的特點。庫斯科最著名的建築是大教堂，有簡潔的外輪廊，矮塔、厚重的磚石直接取自印加建築。西班牙人佔領了南部祕魯後，在利馬建立了首府，建立了基督教城市，但這些地區的工匠採用本地圖案比中美洲更為常見。在利馬，西班牙藝術和藝術家也產生很大的影響，摩爾式的建築風格和木雕聖像出現，利馬的新的政府大樓就是這類建築。
巴洛克風格也影響了南美洲，但安第斯地區的巴洛克建築往往比墨西哥的巴洛克樣式要簡單，牆面奇怪的木雕裝飾表現出更多的印第安藝術的傾向。在玻利維亞，巴洛克建築中還留有更多的蒂亞瓦那科的傳統影響，而立面的巴洛克式凹凸變化在外面浮雕上也表現出來。
巴西
葡萄牙人到達巴西時，土著文明還處於不發達的階段。這一地區沒有建築傳統風格，也缺乏天然的建築材料，所以16世紀沒有明顯的發展，直到17世紀末才開始出現較多的建築活動。首先出現的是晚期埃雷拉樣式，主要流行於累西腓、桑托斯、里約熱內盧。殖民地的第 1個首府是薩爾瓦多，18世紀才出現葡萄牙人的教堂。這些建築有著葡萄牙巴洛克的特點，即有鐵的陽臺和肋託、渦紋的韻律，裝飾面是分割的，產生一種靜態的效果。
巴西建築中另一種樣式是沿海的巴洛克，主要特徵是高而窄的牆面、裝飾著法國式的窗戶，重點裝飾中間的入口，並有高大的山牆、白色的牆面。
米納斯吉拉斯建築在拉美建築中非常獨特。這裡盛產金和鑽石，葡萄牙人大量擁入這一地區。很多的教堂更傾向於羅可可樣式，具有輕巧、纖細、悅目的特點，與巴洛克的華麗、動感、沉重構成強烈的對比。這種建築採用了本地的石英石。
19世紀
19世紀初拉美各國爆發了獨立戰爭，反對西班牙的統治和教會的控制，表現在藝術上則是主張藝術的世俗化，極力擺脫西班牙人的影響。但這並不意味著歐洲文化影響的消失，相反，代之而起的是法國藝術的影響，J.-L.大衛、J.-A.-D.安格爾成為拉美畫家仿效的榜樣。新古典主義在19世紀的拉美藝術中佔了主要地位，建築代表作有智利聖地亞哥的造幣廠和墨西哥城的礦業大樓。此外在墨西哥的西班牙雕塑家托爾沙、墨西哥畫家R.希梅諾－普拉內斯也是新古典主義的主要代表人物。
19世紀沒有大的藝術運動，但已形成兩種傾向：一種是追隨歐洲藝術的潮流，一種是紮根於前殖民時期的本土藝術傳統。
19世紀 F.de戈雅的藝術在拉丁美洲也產生了影響，在墨西哥出現了戈雅運動，此外在厄瓜多、哥倫比亞、祕魯等地區都出現了受戈雅藝術影響的畫家。這一時期還出現了肖像畫、戰爭題材畫家，他們在藝術中直接反映了19世紀的現實生活。本土的印第安學校在19世紀也產生了，巴西、祕魯、墨西哥都出現了學習傳統藝術的學校。風景畫、鄉土畫家在19世紀也出現了，他們開始表現周圍的大自然和風土人情，而不再拘泥於描寫希臘羅馬的題材。
20世紀
20世紀早期興起了反對落後的社會現實的資產階級民主革命運動，這種革命在政治、 經濟、 文化中都出現了，最富有生氣的革命首先出現在墨西哥。1910年的革命運動，結束了F.迪亞斯的長期的獨裁統治，也打破了藝術中學院派的清規戒律。墨西哥整整一代年輕的藝術家都參加了20世紀最激動人心的藝術運動，即壁畫運動，接著還有架上繪畫。壁畫運動的主要代表人物有J.C.奧羅斯科、D.裡韋拉、D.A.西凱羅斯。他們主張用壁畫裝飾公共建築，復興14世紀阿茲特克人傳統的壁畫藝術，振興民族文化。他們為墨西哥城的國立預備學校、墨西哥大學城、藝術宮等公共建築畫了大量壁畫。同時期傑出的拉美繪畫還有架上繪畫。
1925～1945年間的拉美繪畫還留有19世紀學院派的影響。另一方面在古巴、阿根廷、巴西又出現了現代觀念的抽象繪畫，法國各流派和德國表現主義的影響在拉美畫家中也很明顯，對南美畫家尤為顯著，因為南美國家有大量藝術學生旅居國外。第二次世界大戰後，一些本土畫家和現代派畫家轉向抽象表現主義。在巴西、古巴等國還產生了一大批年輕的現代派畫家，他們使拉丁美洲的一些藝術中心取得與紐約和巴黎並駕齊驅的地位，如超現實主義畫家有古巴的R.馬丁內斯、智利的R.瑪塔·喬埃倫。
20世紀上半期，拉美國家的建築受到了新藝術運動的影響，其中巴西、委內瑞拉、墨西哥、智利尤為明顯。巴西約在1935年出現新藝術樣式的建築，其他國家在50年代才開始出現。拉丁美洲氣候較熱，建築必須解決熱和強光刺激的問題。拉美近年的建築材料主要採用混凝土，表面裝飾玻璃和花磚的鑲嵌，其代表建築有墨西哥大學城圖書館。此外也有采用新的防水合成顏料來裝飾牆面。巴西建築還採用了百葉窗和關閉式窗戶來解決避光問題。20世紀的巴西建築進入繁榮時期，首都巴西利亞成為拉美的新型現代化城市。
在拉美的另一些國家如墨西哥，在建築上出現了回到本土藝術傳統的新的傾向。墨西哥大學城正是採用了某些前殖民時代的樣式，特別是球場設計。與此同時也有現代傾向的建築。
拉丁美洲現代建築不僅有新的形式，如拋物線拱頂、避光裝置、明顯內傾的蝶形屋頂；新的材料，如混凝土；老的材料的重新運用，如有色或上釉的磚，同時也有一種現代的清新的活力。
參考書目
Jose Alcina Franch，Pre-ColumbiɑArt.New York， 1983.
André Emmerich， Art Before Columbus，New York， 1983.
李春暉：《拉丁美洲史稿》，商務印書館，北京， 1984。