武陵春·春晚原文賞析

朝代宋代 詩人李清照

宋詞三百首 宋詞精選 初中古詩 女子 閨怨 感傷

譯文
風停了，花兒已凋落殆盡，只有塵土還帶有花的香氣。抬頭看看，日已高，卻仍無心梳洗打扮。事物依舊在，人不似往昔了，一切事情都已經完結。想要傾訴自己的感慨，還未開口，眼淚先流下來。
聽說雙溪春景尚好，我也打算泛舟前去。只恐怕雙溪蚱蜢般的小船，怕是載不動我內心沉重的憂愁啊！

註釋
武陵春：詞牌名，又作“武林春”、“花想容”，雙調小令。雙調四十八字，上下闋各四句三平韻。這首詞為變格。
塵香：落花觸地，塵土也沾染上落花的香氣。花：一作“春”。
日晚：一作“日落”，一作“日曉”。梳頭：古代的婦女習慣，起床後的第一件事是梳妝打扮。
物是人非：事物依舊在，人不似往昔了。
先：一作“珠”，沈際飛《本草堂詩餘》注：“一作珠，誤”。《崇禎歷城縣志》作“欲淚先流”，誤刪“語”字。
說：一作“道”。“尚好”：一作“向好”。雙溪：水名，在浙江金華，是唐宋時有名的風光佳麗的遊覽勝地。有東港、南港兩水匯於金華城南，故曰“雙溪”。
擬：準備、打算。輕舟：一作“扁舟”。
舴艋舟：小船，兩頭尖如蚱蜢。

參考資料：

1、徐北文．李清照全集評註：濟南出版社，2009：524-526 2、季鎮淮．歷代詩歌選（下）：中國青年出版社，2013：73 3、蘅塘退士 等．唐詩三百首·宋詞三百首·元曲三百首：華文出版社，2009：356

　　這首詞是宋高宗紹興五年（1135）作者避難浙江金華時所作。當年她是五十三歲。那時，她已處於國破家亡之中，親愛的丈夫死了，珍藏的文物大半散失了，自己也流離異鄉，無依無靠，所以詞情極其悲苦。

　　首句寫當前所見，本是風狂花盡，一片悽清，但卻避免了從正面描寫風之狂暴、花之狼藉，而只用“風住塵香”四字來表明這一場小小災難的後果，則狂風摧花，落紅滿地，均在其中，出筆極為蘊藉。而且在風沒有停息之時，花片紛飛，落紅如雨，雖極不堪，尚有殘花可見；風住之後，花已沾泥，人踐馬踏，化為塵土，所餘痕跡，但有塵香，則春光竟一掃而空，更無所有，就更為不堪了。所以，“風住塵香”四字，不但含蓄，而且由於含蓄，反而擴大了容量，使人從中體會到更為豐富的感情。次句寫由於所見如彼，故所為如此。日色已高，頭猶未梳，雖與《鳳凰臺上憶吹簫》中“起來慵自梳頭”語意全同，但那是生離之愁，這是死別之恨，深淺自別。

　　三、四兩句，由含蓄而轉為縱筆直寫，點明一切悲苦，由來都是“物是人非”。而這種“物是人非”，又決不是偶然的、個別的、輕微的變化，而是一種極為廣泛的、劇烈的、帶有根本性的、重大的變化，無窮的事情、無盡的痛苦，都在其中，故以“事事休”概括。這，真是“一部十七史，從何說起”？所以正要想說，眼淚已經直流了。

　　前兩句，含蓄；後兩句，真率。含蓄，是由於此情無處可訴；真率，則由於雖明知無處可訴，而仍然不得不訴。故似若相反，而實則相成。

　　上片既極言眼前景色之不堪、心情之悽楚，所以下片便宕開，從遠處談起。這位女詞人是最喜愛遊山玩水的。據周輝《清波雜誌》所載，她在南京的時候，“每值天大雪，即頂笠、披蓑，循城遠覽以尋詩”。冬天都如此，春天就可想而知了。她既然有遊覽的愛好，又有需要借遊覽以排遣的悽楚心情，而雙溪則是金華的風景區，因此自然而然有泛舟雙溪的想法，這也就是《念奴嬌》中所說的“多少遊春意”。但事實上，她的痛苦是太大了，哀愁是太深了，豈是泛舟一遊所能消釋？所以在未遊之前，就又已經預料到愁重舟輕，不能承載了。設想既極新穎，而又真切。下片共四句，前兩句開，一轉；後兩句合，又一轉；而以“聞說”、“也擬”、“只恐”六個虛字轉折傳神。雙溪春好，只不過是“聞說”；泛舟出遊，也只不過是“也擬”，下面又忽出“只恐”，抹殺了上面的“也擬”。聽說了，也動念了，結果呢，還是一個人坐在家裡發愁罷了。

　　王士稹《花草蒙拾》雲：“‘載不動許多愁’與‘載取暮愁歸去’、‘只載一船離恨向兩州’，正可互觀。‘雙槳別離船，駕起一天煩惱’，不免徑露矣。”這一評論告訴我們，文思新穎，也要有個限度。正確的東西，跨越一步，就變成錯誤的了；美的東西，跨越一步，就變成醜的了。象“雙槳”兩句，又是“別離船”，又是“一天煩惱”，惟恐說得不清楚，矯揉造作，很不自然，因此反而難於被人接受。所以《文心雕龍?定勢篇》說：“密會者以意新得巧，苟異者以失體成怪。”“巧”之與“怪”，相差也不過是一步而已。

　　李後主《虞美人》雲：“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。”只是以愁之多比水之多而已。秦觀《江城子》雲：“便做春江都是淚，流不盡許多愁。”則愁已經物質化，變為可以放在江中，隨水流盡的東西了。李清照等又進一步把它搬上了船，於是愁竟有了重量，不但可隨水而流，並且可以用船來載。董解元《西廂記諸宮調》中的《仙呂?點絳脣纏令?尾》雲：“休問離愁輕重，向個馬兒上馱也馱不動。”則把愁從船上卸下，馱在馬背上。王實甫《西廂記》雜劇《正宮?端正好?收尾》雲：“遍人間煩惱填胸臆，量這些大小車兒如何載得起。”又把愁從馬背上卸下，裝在車子上。從這些小例子也可以看出文藝必須有所繼承，同時必須有所發展的基本道理來。

　　這首詞的整個佈局也有值得注意之處。歐陽修《採桑子》雲：“群芳過後西湖好，狼藉殘紅，飛絮濛濛，垂柳欄干盡日風。笙歌散盡遊人去，始覺春空，垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。”周邦彥《望江南》雲：“遊妓散，獨自繞回堤。芳草懷煙迷水曲，密雲銜雨暗城西，九陌未沾泥。桃李下，春晚未成蹊。牆外見花尋路轉，柳陰行馬過鶯啼，無處不悽悽。”作法相同，可以類比。譚獻《復堂詞話》批歐詞首句說：“掃處即生。”這就是這三首詞在佈局上的共有特點。掃即掃除之掃，生即發生之生。從這三首的第一句看，都是在說以前一階段情景的結束，歐、李兩詞是說春光已盡，周詞是說佳人已散。在未盡、未散之時，芳菲滿眼，花豔掠目，當然有許多動人的情景可寫，可是在已盡、已散之後，還有什麼可寫的呢？這樣開頭，豈不是把可以寫的東西都掃除了嗎？及至讀下去，才知道下面又發生了另外一番情景。歐詞則寫暮春時節的閒淡愁懷，周詞則寫獨步回堤直至歸去的淒涼意緒，李詞則寫由風住塵香而觸發的物是人非的深沉痛苦。而這些，才是作家所要表現的，也是最動人的部分，所以叫做“掃處即生”。這好比我們去看一個多幕劇，到得晚了一點，走進劇場時，一幕很熱鬧的戲剛剛看了一點，就拉幕了，卻不知道下面一幕內容如何，等到再看下去，才發現原來自己還是趕上了全劇中最精采的高潮部分。任何作品所能反映的社會人生都只能是某些側面。抒情詩因為受著篇幅的限制，尤其如此。這種寫法，能夠把省略了的部分當作背景，以反襯正文，從而出人意外地加強了正文的感染力量，所以是可取的。（沈祖棻）

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　　這首詞是公元1135年（宋高宗紹興五年）李清照避難浙江金華時所作。其時金兵進犯，丈夫既已病故，家藏的金石文物也散失殆盡，作者孑然一身，在連天烽火中飄泊流寓，歷盡世路崎嶇和人生坎坷，處境悽慘，內心極其悲痛。 　　

參考資料:
1、徐北文 ．李清照全集評註 ．濟南 ：濟南出版社 ，2005年1月版 ．

2、 陳祖美 ．李清照作品賞析集 ．成都 ：巴蜀書社 ，1992年9月版 ：第119-121頁 ．

　　歷來寫愁之作頗多：或直抒胸臆，“駕言出遊，以寫我憂”（《詩·邶風·泉水》）；或巧用比喻，“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”（李煜《虞美人》）；或融愁於景，“檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。”（晏殊《蝶戀花》）；……這些都饒有趣味，各具特色。李清照的《武林春》，同樣寫愁，卻能自鑄新辭，以其委婉纖曲的藝術手法，巧妙地表達了深沉複雜的內心感情，具有極高的審美價值，從而成為後人盛傳的抒愁佳篇。

　　此詞作於南宋高宗紹興五年（1135）。當時北國淪陷，丈夫亡故，詞人隻身流寓浙江金華。這首詞表達的就是這種國破家亡的滿腔憂愁。詞雖僅在末尾出現一個“愁”字，而“愁”實在是貫穿全篇的主題線索。整首詞寫得極其含蓄委婉，又起伏變化，於“短幅中藏無數曲折”（黃了翁《蓼園詞話》），充分體現了婉約詞派的特色，耐人品味。

　　首句“風住塵香花已盡”，意不過風吹落花而已，然仔細想來，“風住”，則在此之前曾是風狂雨驟之時，詞人定被風雨鎖在室內，其憂悶愁苦之情已可想而知（同時為下文“也擬泛輕舟”作伏筆）。“塵香”，則天已轉晴，落花成泥，透露出對美好景物遭受摧殘的惋惜之情。“花已盡”既補說“塵香”的原因，又將“愁”意推向更深一屋，大有“落花流水春去也”之意。一句三折，頓挫有致。“日晚倦梳頭”，日高方起，又無心情梳髮。這看似違背常理的細節描寫，正好寫出了作者在國痛家恨的環境壓力下那種不待明言，難以排遣的悽慘內心。環顧四周，丈夫遺物猶在，睹物思人，念及北國故鄉；而“物是人非”，景非昔同，不禁悲從中來；感到萬事皆休，無窮落寞，故用“事事休”三字來概括。這一切真不知從何說起，正想要說，眼淚早已撲籟而下，“欲語淚先流”一句，已抑不住悲情噴湧而來，可謂“腸一日而九回”，悽婉動人。詞至此收縮上片，一腔愁苦高潮暫告段落。

　　“聞說雙溪春尚好”，語氣陡然而轉，詞人剛剛還在流淚，現在卻“也擬泛輕舟”了，似乎是微露一霎喜悅，心波疊起。然“聞說”，只從傍人處聽說而已，可見自己整日獨處，無以為歡；照應了上片“風住”“日晚”兩句。“尚”、“也擬”，說明詞人萌動了遊春解愁的念想。但人未成行，心緒又轉：“只恐”雙溪舟小，載不動那麼多愁苦。那麼只有閉門負憂，獨自銷魂了。上文“欲語淚先流”一句至此便點出緣由。總起來看，整段下片，大意是說小小春遊，不足以慰藉詞人天大之愁。然作者卻善於通過“聞說”“也擬”“只恐”三組虛詞，吞吐盤旋，翻騰挪轉，“一轉一深，一深一妙”（劉熙載《藝概》），把自己在特殊環境下頃刻間的微妙複雜的心理變化表現得淋漓盡致，情意婉絕，迴腸蕩氣。

　　最後兩句是廣為傳誦的名句。“愁”本是心中之事，抽象之物，只可意會，難以捉摸。如今作者卻意想天開地將它裝上小船，給人一種具體可觸的立體感；而且還怕愁太重，小船載不動，則愁又顯得有重量了；再聯絡前句的“輕”字，似乎還可看到這小船在重愁堆擠下被慢慢壓向水面之狀，從而獲得了一種動態感。其化虛為實，語意新奇，想象驚人，實在是描摹愁思的絕妙好辭。李清照是極擅長寫愁的。除本詞將愁寫成有形體、重量、動態外，她還在其它詞裡將愁寫得有長度：“如今更添一段新愁”（《鳳凰臺上憶吹簫》）；有濃度：“更誰家橫笛，吹動濃愁？”（《滿庭芳》）等等。這些都形象傳神，韻味幽深。

　　《武陵春》一詞，從一個側面反映了兵荒馬亂中人們共有的離恨別緒。李清照將時代的悲哀用巧妙的手法融進了自己有限的藝術境界裡，從而使本詞具有了典型性。因此這首詞不僅獲得了藝術審美價值，而且也贏得了社會審美意義。（江林昌）

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　　這首《武陵春》是作者中年孀居後所作，非一般的閨情閨怨詞所能比。這首詞借暮春之景，寫出了詞人內心深處的苦悶和憂愁。全詞一長三嘆，語言優美，意境，有言盡而意不盡之美。 　

　　這首詞繼承了傳統的詞的作法，採用了類似後來戲曲中的代言體，以第一人稱的口吻，用深沉憂鬱的旋律，塑造了一個孤苦淒涼環中流蕩無依的才女形象。　

　　這首詞簡煉含蓄，足見李清照煉字造句之功力。其中“風住塵香花已盡”一句已達至境：既點出此前風吹雨打、落紅成陣的情景，又繪出現今雨過天晴，落花已化為塵土的韻味；既寫出了作者雨天不得出外的苦悶，又寫出了她惜春自傷的感慨，真可謂意味無窮盡。 　

　　這首詞由表及裡，從外到內，步步深入，層層開掘，上闋側重於外形，下闋多偏重於內心。“日晚倦梳頭”、“欲語淚先流”是描摹人物的外部動作和神態。這裡所寫的“日晚倦梳頭”，是另外一種心境。這時她因金人南下，幾經喪亂，志同道合的丈夫趙明誠早已逝世，自己隻身流落金華，眼前所見的是一年一度的春景，睹物思人，物是人非，不禁悲從中來，感到萬事皆休，無窮索寞。因此她日高方起，懶於梳理。“欲語淚先流”，寫得鮮明而又深刻。這裡李清照寫淚，先以“欲語”作為鋪墊，然後讓淚奪眶而出，簡單五個字，下語看似平易，用意卻無比精深，把那種難以控制的滿腹憂愁一下子傾瀉出來，感人肺腑、動人心絃。　

　　詞的下闋著重挖掘內心感情。她首先連用了“聞說”、“也擬”、“只恐”三組虛字，作為起伏轉折的契機，一波三折，感人至深。第一句“聞說雙溪春正好”陡然一揚，詞人剛剛還流淚，可是一聽說金華郊外的雙溪春光明媚、遊人如織，她這個平日喜愛遊覽的人遂起出遊之興，“也擬泛輕舟”了。“春尚好”、“泛輕舟”措詞輕鬆，節奏明快，恰好處她表現了詞人一剎那間的喜悅心情。而“泛輕舟”之前著“也擬”二字，更顯得婉曲低迴，說明詞人出遊之興是一時所起，並不十分強烈。“輕舟”一詞為下文的愁重作了很好的鋪墊和烘托，至“只恐”以下二句，則是鋪足之後來一個猛烈的跌宕，使感情顯得無比深沉。這裡，上闋所說的“日晚倦梳頭”、“欲語淚先流”的原因，也得到了深刻的揭示。　

　　這首詞藝術表現上的突出特點是巧妙運用多種修辭手法，特別是比喻。詩歌中用比喻，是常見的現象；然而要用得新穎，卻非常不易。好的比喻往往將精神化為物質，將抽象的感情化為具體的形象，饒有新意，各具特色。這首詞裡，李清照說：“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。”同樣是用誇張的比喻形容“愁”，但她自鑄新辭，而且用得非常自然妥帖，不著痕跡。讀者說它自然妥帖，是因為它承上句“輕舟”而來，而“輕舟”又是承“雙溪”而來，寓情於景，渾然天成，構成了完整的意境。

參考資料：

1、周汝昌 等 ．唐宋詞鑑賞辭典（唐·五代·北宋） ．上海 ：上海辭書出版社 ，1988年4月版 ：第1209-1211頁 ．

　　這首詩除尾聯兩句抒情言志以外，其餘六句都是詠蓑衣的。首聯寫漁人愛蓑衣。頷聯寫漁人披蓑衣。頸聯寫漁人脫蓑衣。

　　蓑衣雖然是用草和繩子編綴而成的，但是在漁人的眼裡，它是色彩鮮明、質地輕柔的，穿著它是勝過衣服的。穿上它，倚在船上釣魚是非常合適愜意的。吟詩是詩人的事，釣魚是漁人的事，既釣魚又吟詩，就不是一般的漁翁，而是閒居江湖的高雅之士的行為了。詩人愛蓑衣，正是他喜愛浪跡江湖，不與汙濁庸俗的官場往來的思想情感的流露。這兩句為全詩定下了基調，表現了淡泊清高的情韻。

　　頷聯敘漁人披蓑衣。這兩句意思是：在那蘆葦的婆娑影子裡，在那浮動的水氣中，披著蓑衣臥在漁船之上；在那如蓋的蓮葉影裡，在那清幽的荷香中間，披著蓑衣御著雨。這一聯寫得有意境，波光瀲灩，煙靄迷濛，葦影參差，蓮葉滴翠，荷花吐香，加上雨灑做面，如濺珠進玉，此間一葉扁舟，舟上臥著披了蓑衣的漁人，這景象充滿了詩情畫意。詩人描繪這麼一幅漁人樂趣圖，是對漁人無優無慮生活的讚頌，也是對“不知有漢，無論魏晉”的世外桃源的嚮往。詩人之所以要敘寫漁人披蓑衣的情景，就在於藉此表現一個桃花源式的理想天地。因此這裡的景愈美，也就顯得人愈雅，從而對比了現實社會中官場的混濁，披上蓑衣，就能超然塵外，就可歸返自然，詩人對蓑衣是非常喜愛的。

　　頸聯寫醉後和晴時脫蓑衣，在兩種情況下脫下蓑衣：一是在好客的酒家開懷暢飲、醉意朦朧之後，狂放自在，拋開了蓑衣；一是在晚霞滿天，收棹攏岸之後，把蓑衣脫下來，隨手堆放在漁舍裡。這顯然是對無拘無束、怡然自樂的漁人生活的謳歌。

　　以上三聯都集中筆墨於寫蓑衣。首聯絡總起，二三兩聯分寫，一寫“披”，一寫“脫”。“披妙時風景如畫，“脫”時神情活現。寫“披”，景是動，人是靜;寫“脫”，景是靜，人是動。一“披”一“脫”，兩相對照，把詩人對這種漁人生活的由衷深愛披瀝無遺。

　　尾聯畫龍點睛，揭示主旨：任憑你紫綬金章有多高貴，我是不會輕易把我的蓑衣換你的官場禮服的。“莎衣”也就有了象徵意義。“富貴非吾願”，衣錦而招搖過市那是沐猴而冠。穿上莎衣“遁世以保真”，“漁歌入浦深”；“白雲依靜渚”，“萬事不關心”。詩人面對宋太宗而拒絕受官，正和他不願將蓑衣換官服的思想行為是相一致的，由此可見其思想情操。這就表明，這首《莎衣》，不是一般的詠物詩，而是一首詠物言志詩。

　　這首詩表現了詩人視官爵如敝屣的思想，由於要和“紫緩金章妙對舉，因而詩人改變了自楚辭《漁父》以來一貫詠漁翁的寫法，不著力於“人”而專意於“衣”，從而構成“換”的關係，構思新巧。在前三聯極寫蓑衣的基礎上，筆鋒一轉，瀉出正題，是點峭傳神之筆，足有千鈞萬解之力。

參考資料：

1、霍松林 等．宋詩鑑賞辭典：上海辭書出版社，1987：25-26 2、張鳴．宋詩選：人民文學出版社，2004：7-8

　　這首詞是宋高宗紹興五年（1135）作者避難浙江金華時所作。當年她是五十三歲。那時，她已處於國破家亡之中，親愛的丈夫死了，珍藏的文物大半散失了，自己也流離異鄉，無依無靠，所以詞情極其悲苦。

　　首句寫當前所見，本是風狂花盡，一片悽清，但卻避免了從正面描寫風之狂暴、花之狼藉，而只用“風住塵香”四字來表明這一場小小災難的後果，則狂風摧花，落紅滿地，均在其中，出筆極為蘊藉。而且在風沒有停息之時，花片紛飛，落紅如雨，雖極不堪，尚有殘花可見；風住之後，花已沾泥，人踐馬踏，化為塵土，所餘痕跡，但有塵香，則春光竟一掃而空，更無所有，就更為不堪了。所以，“風住塵香”四字，不但含蓄，而且由於含蓄，反而擴大了容量，使人從中體會到更為豐富的感情。次句寫由於所見如彼，故所為如此。日色已高，頭猶未梳，雖與《鳳凰臺上憶吹簫》中“起來慵自梳頭”語意全同，但那是生離之愁，這是死別之恨，深淺自別。

　　三、四兩句，由含蓄而轉為縱筆直寫，點明一切悲苦，由來都是“物是人非”。而這種“物是人非”，又決不是偶然的、個別的、輕微的變化，而是一種極為廣泛的、劇烈的、帶有根本性的、重大的變化，無窮的事情、無盡的痛苦，都在其中，故以“事事休”概括。這，真是“一部十七史，從何說起”？所以正要想說，眼淚已經直流了。

　　前兩句，含蓄；後兩句，真率。含蓄，是由於此情無處可訴；真率，則由於雖明知無處可訴，而仍然不得不訴。故似若相反，而實則相成。

　　上片既極言眼前景色之不堪、心情之悽楚，所以下片便宕開，從遠處談起。這位女詞人是最喜愛遊山玩水的。據周輝《清波雜誌》所載，她在南京的時候，“每值天大雪，即頂笠、披蓑，循城遠覽以尋詩”。冬天都如此，春天就可想而知了。她既然有遊覽的愛好，又有需要借遊覽以排遣的悽楚心情，而雙溪則是金華的風景區，因此自然而然有泛舟雙溪的想法，這也就是《念奴嬌》中所說的“多少遊春意”。但事實上，她的痛苦是太大了，哀愁是太深了，豈是泛舟一遊所能消釋？所以在未遊之前，就又已經預料到愁重舟輕，不能承載了。設想既極新穎，而又真切。下片共四句，前兩句開，一轉；後兩句合，又一轉；而以“聞說”、“也擬”、“只恐”六個虛字轉折傳神。雙溪春好，只不過是“聞說”；泛舟出遊，也只不過是“也擬”，下面又忽出“只恐”，抹殺了上面的“也擬”。聽說了，也動念了，結果呢，還是一個人坐在家裡發愁罷了。

　　王士稹《花草蒙拾》雲：“‘載不動許多愁’與‘載取暮愁歸去’、‘只載一船離恨向兩州’，正可互觀。‘雙槳別離船，駕起一天煩惱’，不免徑露矣。”這一評論告訴我們，文思新穎，也要有個限度。正確的東西，跨越一步，就變成錯誤的了；美的東西，跨越一步，就變成醜的了。象“雙槳”兩句，又是“別離船”，又是“一天煩惱”，惟恐說得不清楚，矯揉造作，很不自然，因此反而難於被人接受。所以《文心雕龍?定勢篇》說：“密會者以意新得巧，苟異者以失體成怪。”“巧”之與“怪”，相差也不過是一步而已。

　　李後主《虞美人》雲：“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。”只是以愁之多比水之多而已。秦觀《江城子》雲：“便做春江都是淚，流不盡許多愁。”則愁已經物質化，變為可以放在江中，隨水流盡的東西了。李清照等又進一步把它搬上了船，於是愁竟有了重量，不但可隨水而流，並且可以用船來載。董解元《西廂記諸宮調》中的《仙呂?點絳脣纏令?尾》雲：“休問離愁輕重，向個馬兒上馱也馱不動。”則把愁從船上卸下，馱在馬背上。王實甫《西廂記》雜劇《正宮?端正好?收尾》雲：“遍人間煩惱填胸臆，量這些大小車兒如何載得起。”又把愁從馬背上卸下，裝在車子上。從這些小例子也可以看出文藝必須有所繼承，同時必須有所發展的基本道理來。

　　這首詞的整個佈局也有值得注意之處。歐陽修《採桑子》雲：“群芳過後西湖好，狼藉殘紅，飛絮濛濛，垂柳欄干盡日風。笙歌散盡遊人去，始覺春空，垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。”周邦彥《望江南》雲：“遊妓散，獨自繞回堤。芳草懷煙迷水曲，密雲銜雨暗城西，九陌未沾泥。桃李下，春晚未成蹊。牆外見花尋路轉，柳陰行馬過鶯啼，無處不悽悽。”作法相同，可以類比。譚獻《復堂詞話》批歐詞首句說：“掃處即生。”這就是這三首詞在佈局上的共有特點。掃即掃除之掃，生即發生之生。從這三首的第一句看，都是在說以前一階段情景的結束，歐、李兩詞是說春光已盡，周詞是說佳人已散。在未盡、未散之時，芳菲滿眼，花豔掠目，當然有許多動人的情景可寫，可是在已盡、已散之後，還有什麼可寫的呢？這樣開頭，豈不是把可以寫的東西都掃除了嗎？及至讀下去，才知道下面又發生了另外一番情景。歐詞則寫暮春時節的閒淡愁懷，周詞則寫獨步回堤直至歸去的淒涼意緒，李詞則寫由風住塵香而觸發的物是人非的深沉痛苦。而這些，才是作家所要表現的，也是最動人的部分，所以叫做“掃處即生”。這好比我們去看一個多幕劇，到得晚了一點，走進劇場時，一幕很熱鬧的戲剛剛看了一點，就拉幕了，卻不知道下面一幕內容如何，等到再看下去，才發現原來自己還是趕上了全劇中最精采的高潮部分。任何作品所能反映的社會人生都只能是某些側面。抒情詩因為受著篇幅的限制，尤其如此。這種寫法，能夠把省略了的部分當作背景，以反襯正文，從而出人意外地加強了正文的感染力量，所以是可取的。（沈祖棻）

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　　這首詞是公元1135年（宋高宗紹興五年）李清照避難浙江金華時所作。其時金兵進犯，丈夫既已病故，家藏的金石文物也散失殆盡，作者孑然一身，在連天烽火中飄泊流寓，歷盡世路崎嶇和人生坎坷，處境悽慘，內心極其悲痛。 　　

參考資料:
1、徐北文 ．李清照全集評註 ．濟南 ：濟南出版社 ，2005年1月版 ．

2、 陳祖美 ．李清照作品賞析集 ．成都 ：巴蜀書社 ，1992年9月版 ：第119-121頁 ．

　　歷來寫愁之作頗多：或直抒胸臆，“駕言出遊，以寫我憂”（《詩·邶風·泉水》）；或巧用比喻，“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”（李煜《虞美人》）；或融愁於景，“檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。”（晏殊《蝶戀花》）；……這些都饒有趣味，各具特色。李清照的《武林春》，同樣寫愁，卻能自鑄新辭，以其委婉纖曲的藝術手法，巧妙地表達了深沉複雜的內心感情，具有極高的審美價值，從而成為後人盛傳的抒愁佳篇。

　　此詞作於南宋高宗紹興五年（1135）。當時北國淪陷，丈夫亡故，詞人隻身流寓浙江金華。這首詞表達的就是這種國破家亡的滿腔憂愁。詞雖僅在末尾出現一個“愁”字，而“愁”實在是貫穿全篇的主題線索。整首詞寫得極其含蓄委婉，又起伏變化，於“短幅中藏無數曲折”（黃了翁《蓼園詞話》），充分體現了婉約詞派的特色，耐人品味。

　　首句“風住塵香花已盡”，意不過風吹落花而已，然仔細想來，“風住”，則在此之前曾是風狂雨驟之時，詞人定被風雨鎖在室內，其憂悶愁苦之情已可想而知（同時為下文“也擬泛輕舟”作伏筆）。“塵香”，則天已轉晴，落花成泥，透露出對美好景物遭受摧殘的惋惜之情。“花已盡”既補說“塵香”的原因，又將“愁”意推向更深一屋，大有“落花流水春去也”之意。一句三折，頓挫有致。“日晚倦梳頭”，日高方起，又無心情梳髮。這看似違背常理的細節描寫，正好寫出了作者在國痛家恨的環境壓力下那種不待明言，難以排遣的悽慘內心。環顧四周，丈夫遺物猶在，睹物思人，念及北國故鄉；而“物是人非”，景非昔同，不禁悲從中來；感到萬事皆休，無窮落寞，故用“事事休”三字來概括。這一切真不知從何說起，正想要說，眼淚早已撲籟而下，“欲語淚先流”一句，已抑不住悲情噴湧而來，可謂“腸一日而九回”，悽婉動人。詞至此收縮上片，一腔愁苦高潮暫告段落。

　　“聞說雙溪春尚好”，語氣陡然而轉，詞人剛剛還在流淚，現在卻“也擬泛輕舟”了，似乎是微露一霎喜悅，心波疊起。然“聞說”，只從傍人處聽說而已，可見自己整日獨處，無以為歡；照應了上片“風住”“日晚”兩句。“尚”、“也擬”，說明詞人萌動了遊春解愁的念想。但人未成行，心緒又轉：“只恐”雙溪舟小，載不動那麼多愁苦。那麼只有閉門負憂，獨自銷魂了。上文“欲語淚先流”一句至此便點出緣由。總起來看，整段下片，大意是說小小春遊，不足以慰藉詞人天大之愁。然作者卻善於通過“聞說”“也擬”“只恐”三組虛詞，吞吐盤旋，翻騰挪轉，“一轉一深，一深一妙”（劉熙載《藝概》），把自己在特殊環境下頃刻間的微妙複雜的心理變化表現得淋漓盡致，情意婉絕，迴腸蕩氣。

　　最後兩句是廣為傳誦的名句。“愁”本是心中之事，抽象之物，只可意會，難以捉摸。如今作者卻意想天開地將它裝上小船，給人一種具體可觸的立體感；而且還怕愁太重，小船載不動，則愁又顯得有重量了；再聯絡前句的“輕”字，似乎還可看到這小船在重愁堆擠下被慢慢壓向水面之狀，從而獲得了一種動態感。其化虛為實，語意新奇，想象驚人，實在是描摹愁思的絕妙好辭。李清照是極擅長寫愁的。除本詞將愁寫成有形體、重量、動態外，她還在其它詞裡將愁寫得有長度：“如今更添一段新愁”（《鳳凰臺上憶吹簫》）；有濃度：“更誰家橫笛，吹動濃愁？”（《滿庭芳》）等等。這些都形象傳神，韻味幽深。

　　《武陵春》一詞，從一個側面反映了兵荒馬亂中人們共有的離恨別緒。李清照將時代的悲哀用巧妙的手法融進了自己有限的藝術境界裡，從而使本詞具有了典型性。因此這首詞不僅獲得了藝術審美價值，而且也贏得了社會審美意義。（江林昌）

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　　這首《武陵春》是作者中年孀居後所作，非一般的閨情閨怨詞所能比。這首詞借暮春之景，寫出了詞人內心深處的苦悶和憂愁。全詞一長三嘆，語言優美，意境，有言盡而意不盡之美。 　

　　這首詞繼承了傳統的詞的作法，採用了類似後來戲曲中的代言體，以第一人稱的口吻，用深沉憂鬱的旋律，塑造了一個孤苦淒涼環中流蕩無依的才女形象。　

　　這首詞簡煉含蓄，足見李清照煉字造句之功力。其中“風住塵香花已盡”一句已達至境：既點出此前風吹雨打、落紅成陣的情景，又繪出現今雨過天晴，落花已化為塵土的韻味；既寫出了作者雨天不得出外的苦悶，又寫出了她惜春自傷的感慨，真可謂意味無窮盡。 　

　　這首詞由表及裡，從外到內，步步深入，層層開掘，上闋側重於外形，下闋多偏重於內心。“日晚倦梳頭”、“欲語淚先流”是描摹人物的外部動作和神態。這裡所寫的“日晚倦梳頭”，是另外一種心境。這時她因金人南下，幾經喪亂，志同道合的丈夫趙明誠早已逝世，自己隻身流落金華，眼前所見的是一年一度的春景，睹物思人，物是人非，不禁悲從中來，感到萬事皆休，無窮索寞。因此她日高方起，懶於梳理。“欲語淚先流”，寫得鮮明而又深刻。這裡李清照寫淚，先以“欲語”作為鋪墊，然後讓淚奪眶而出，簡單五個字，下語看似平易，用意卻無比精深，把那種難以控制的滿腹憂愁一下子傾瀉出來，感人肺腑、動人心絃。　

　　詞的下闋著重挖掘內心感情。她首先連用了“聞說”、“也擬”、“只恐”三組虛字，作為起伏轉折的契機，一波三折，感人至深。第一句“聞說雙溪春正好”陡然一揚，詞人剛剛還流淚，可是一聽說金華郊外的雙溪春光明媚、遊人如織，她這個平日喜愛遊覽的人遂起出遊之興，“也擬泛輕舟”了。“春尚好”、“泛輕舟”措詞輕鬆，節奏明快，恰好處她表現了詞人一剎那間的喜悅心情。而“泛輕舟”之前著“也擬”二字，更顯得婉曲低迴，說明詞人出遊之興是一時所起，並不十分強烈。“輕舟”一詞為下文的愁重作了很好的鋪墊和烘托，至“只恐”以下二句，則是鋪足之後來一個猛烈的跌宕，使感情顯得無比深沉。這裡，上闋所說的“日晚倦梳頭”、“欲語淚先流”的原因，也得到了深刻的揭示。　

　　這首詞藝術表現上的突出特點是巧妙運用多種修辭手法，特別是比喻。詩歌中用比喻，是常見的現象；然而要用得新穎，卻非常不易。好的比喻往往將精神化為物質，將抽象的感情化為具體的形象，饒有新意，各具特色。這首詞裡，李清照說：“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。”同樣是用誇張的比喻形容“愁”，但她自鑄新辭，而且用得非常自然妥帖，不著痕跡。讀者說它自然妥帖，是因為它承上句“輕舟”而來，而“輕舟”又是承“雙溪”而來，寓情於景，渾然天成，構成了完整的意境。

參考資料：

1、周汝昌 等 ．唐宋詞鑑賞辭典（唐·五代·北宋） ．上海 ：上海辭書出版社 ，1988年4月版 ：第1209-1211頁 ．

　　這首詩除尾聯兩句抒情言志以外，其餘六句都是詠蓑衣的。首聯寫漁人愛蓑衣。頷聯寫漁人披蓑衣。頸聯寫漁人脫蓑衣。

　　蓑衣雖然是用草和繩子編綴而成的，但是在漁人的眼裡，它是色彩鮮明、質地輕柔的，穿著它是勝過衣服的。穿上它，倚在船上釣魚是非常合適愜意的。吟詩是詩人的事，釣魚是漁人的事，既釣魚又吟詩，就不是一般的漁翁，而是閒居江湖的高雅之士的行為了。詩人愛蓑衣，正是他喜愛浪跡江湖，不與汙濁庸俗的官場往來的思想情感的流露。這兩句為全詩定下了基調，表現了淡泊清高的情韻。

　　頷聯敘漁人披蓑衣。這兩句意思是：在那蘆葦的婆娑影子裡，在那浮動的水氣中，披著蓑衣臥在漁船之上；在那如蓋的蓮葉影裡，在那清幽的荷香中間，披著蓑衣御著雨。這一聯寫得有意境，波光瀲灩，煙靄迷濛，葦影參差，蓮葉滴翠，荷花吐香，加上雨灑做面，如濺珠進玉，此間一葉扁舟，舟上臥著披了蓑衣的漁人，這景象充滿了詩情畫意。詩人描繪這麼一幅漁人樂趣圖，是對漁人無優無慮生活的讚頌，也是對“不知有漢，無論魏晉”的世外桃源的嚮往。詩人之所以要敘寫漁人披蓑衣的情景，就在於藉此表現一個桃花源式的理想天地。因此這裡的景愈美，也就顯得人愈雅，從而對比了現實社會中官場的混濁，披上蓑衣，就能超然塵外，就可歸返自然，詩人對蓑衣是非常喜愛的。

　　頸聯寫醉後和晴時脫蓑衣，在兩種情況下脫下蓑衣：一是在好客的酒家開懷暢飲、醉意朦朧之後，狂放自在，拋開了蓑衣；一是在晚霞滿天，收棹攏岸之後，把蓑衣脫下來，隨手堆放在漁舍裡。這顯然是對無拘無束、怡然自樂的漁人生活的謳歌。

　　以上三聯都集中筆墨於寫蓑衣。首聯絡總起，二三兩聯分寫，一寫“披”，一寫“脫”。“披妙時風景如畫，“脫”時神情活現。寫“披”，景是動，人是靜;寫“脫”，景是靜，人是動。一“披”一“脫”，兩相對照，把詩人對這種漁人生活的由衷深愛披瀝無遺。

　　尾聯畫龍點睛，揭示主旨：任憑你紫綬金章有多高貴，我是不會輕易把我的蓑衣換你的官場禮服的。“莎衣”也就有了象徵意義。“富貴非吾願”，衣錦而招搖過市那是沐猴而冠。穿上莎衣“遁世以保真”，“漁歌入浦深”；“白雲依靜渚”，“萬事不關心”。詩人面對宋太宗而拒絕受官，正和他不願將蓑衣換官服的思想行為是相一致的，由此可見其思想情操。這就表明，這首《莎衣》，不是一般的詠物詩，而是一首詠物言志詩。

　　這首詩表現了詩人視官爵如敝屣的思想，由於要和“紫緩金章妙對舉，因而詩人改變了自楚辭《漁父》以來一貫詠漁翁的寫法，不著力於“人”而專意於“衣”，從而構成“換”的關係，構思新巧。在前三聯極寫蓑衣的基礎上，筆鋒一轉，瀉出正題，是點峭傳神之筆，足有千鈞萬解之力。

參考資料：

1、霍松林 等．宋詩鑑賞辭典：上海辭書出版社，1987：25-26 2、張鳴．宋詩選：人民文學出版社，2004：7-8